设计教育的重要性

设计教育受到抨击。 它的价值和有效性受到质疑——这是正确的。 设计行业正在经历翻天覆地的变化，大学似乎并没有发挥作用。 但正如设计师们所擅长的那样，转变视角可以揭示伟大的洞察力。

对教育的思考往往是热情洋溢的。 为了回应关于大学失败的常见指责——尤其是设计博客编辑 Micah Bowers 在这篇文章中的指责——我们将探讨这些论点的另一面：学费固然很高，但实际应该如何量化投资回报率？ 软技能是争论的焦点，但培养这些技能的最佳形式是什么？ 最后，现实世界工作的要求并不是课程的最前沿，但这是一件坏事吗？

我们不会看到设计教育在为应届毕业生做好工作准备方面的重要性，而是考虑学位如何为创新、影响和雄心奠定基础。 教育的作用是播下伟大的种子。

第一件事

“设计教育”一词可以有很多含义，但在这种情况下，它指的是学士学位课程。 “设计”一词更加模糊，但在这里它涉及与图形、通信和用户体验设计松散相关的广泛学科。

应该说学位不是金票，设计学校也不是适合所有人。 通过 General Assembly、Springboard 和 Red Academy 等教育组织开启设计职业生涯的途径有很多； 在线资源，例如 Design Better 和 Skillshare，或经典的生活学校。 关于这些替代方案，我们将不在这里讨论它们。

学费不只是学分

医学院很容易：教学生生物学事实和程序，为通过一系列考试做准备。 学习过程相对线性和直接。 另一方面，定义设计教育课程就像编织迷雾。 每个学校都有自己的方法，每个设计师都走不同的道路。

那么为什么要尝试用其他教育项目的标准来衡量它的价值呢？ 要确定学费是否合适，必须考虑设计学生从经验中获得什么。 这不仅仅是知识和技能——学生为获得在其他地方不容易找到的环境和环境付费：

• 获取资源：凸版印刷设施、计算机程序、客座讲师和摄影工作室等资源通常对学生免费。 在没有学生证的情况下，使用这些东西的价格很高。
• 专业指导：为学生制定客户简报、作为客座讲师访问并作为教授任教的专业设计师自愿在大学里培养学生成为更好的设计师——这是业内新设计师无法立即获得的慷慨资源。
• 创意社区和同事：学校绝不是在行业中结交朋友的唯一场所，但在学习中分享经验和成长可以在同龄人之间建立持久且富有成果的关系。
• 不受现实世界的限制：设计师思维方式的基础不应该从限制开始。 设计学校是一个时间和空间，客户的异想天开不会破坏想法，预算不会阻碍创造力。
• “学生”的称谓：与同行相比，专业人士通常更愿意与“学生”指导或分享智慧。 此外，外部机会和竞赛始终只提供给注册学生。 学生的姓名和大学电子邮件地址是特殊访问的关键。

你在设计教育中购买的东西并不是获得工作的认可。 这是在真实物理空间中的面对面协作体验。 — Pentagram 合伙人 Abbott Miller

学习区的无价奢侈品

在他的 TED 演讲中，Eduardo Briceno 感叹专业人士花费了多少时间尽其所能提供服务。 他把这种工作状态称为表现区，当重点放在已经掌握的东西上时。 它发生在高风险的环境中，不能容忍失败和持续的交付压力。

尽管这对企业来说很有效，但学费可以换来另一种选择——在学习区有大量时间。 学生有时间和空间进行实验、失败和定义他们的个人实践和代理。 这是一个难得的学习机会，而不会受到现实世界中如此普遍的影响的影响。

公平地说，设计教育所提供的东西在其他地方并非完全不存在——受谷歌启发的创新中心援引 20% 规则，而世界上的 Sagmeisters 则需要长达一年的休假来恢复创造力。 然而，大多数设计师的职业生涯将受限于客户的最后期限和生产要求。 正规教育中的自由是无价的。

无论我们的错误多么令人迷惑、困难或谦卑，最终是错误，而不是正确，可以告诉我们我们是谁。 ——凯瑟琳·舒尔茨，普利策奖得主记者

改进建议

很难将学习的自由与学费等同起来。 但是，通过为渴望的思想提供成长空间，大学可以培养值得高成本的创新和探索。 然而，这些机构必须严格推进其设施和迭代课程结构以支持这一愿景。 然后由学生来选择并要求他们需要学习什么才能达到他们的目标。

软技能需要经验，而不是课程计划

设计机构经常被指责溺爱学生并对现实世界设定不切实际的期望——这些论点并非毫无根据。 报告提请注意，毕业生越来越缺乏这些技能。 那些擅长批判性思维、情商和协作等领域的人在进入劳动力市场后会表现得更好。

但是谁应该为这些技能负责呢？ 与其指责教授，不如考虑一个内省的角度。

学校提供实践平台

软技能与性格和性格有着内在的联系。 例如，尽责性和随和性（大五人格特质中的两个）分别与时间管理和与他人良好合作的能力直接相关。 学生将根据他们独特的个性发展软技能——他们只需要机会和支持来做到这一点。

因此，设计教育的重要性在于为学生提供练习软技能的框架。 设计评论、学生演示、团队项目和截止日期都是学生提高技能的机会。 它们出现在安全的空间里，在那里会出现乱七八糟的词、冲突的个性和微妙的自我。 大学负责收集为发展奠定基础的框架。

但最终的责任在学生身上。 软技能需要不断的、个性化的学习和自我激励。 设计教育最适合促进和培养这些抱负。

改进建议

逃学直接进入行业并不能保证上完软技能速成课程——一些机构不允许年轻设计师展示作品，而且许多机构内部沟通不畅。 大学已经建立了练习软技能的平台，但很明显，这些努力需要扩大。 它们应该包括更多资源，例如诚实的反馈会议、一对一的讨论和结构化的反思。

然而，这种方法只有在学生致力于自己投入工作的情况下才有效。 现在不是牵手的时候，那些早日意识到这一点的人是学习最多的人。 你拿出什么就是你投入什么。

“现实世界”设计工作的教学正在向学生推销

招聘经理发现越来越难以信任四年制学位的简历，因为应届毕业生出现在他们的第一份工作中需要学习更多。 然而，虽然大学可能缺乏程序知识，但基于现实世界期望的设计课程就像基于标准化测试的课程。

打破传统设计角色的障碍

设计师的角色不再是一个辅助角色——它是一个领导者。 这种思维方式在面向未来的公司中仍然存在并且很好。 Airbnb 由两位颠覆整个行业的设计师创立。 百事可乐前首席执行官 Indra Nooyi 直接与她的设计总监合作制定业务决策。 麦肯锡发布了一份报告，专业地说明了设计的商业价值。 不久的将来，设计的起源将无法辨认。

设计师的角色变得越来越令人垂涎，因此也越来越跨学科。 设计师发现自己在意想不到的行业中扮演角色，解决影响全球企业和社会的棘手问题。 UX 之父 Don Norman 认为，“为了应对当今庞大而复杂的问题，设计教育需要转变为涵盖多个学科、技术、艺术、社会科学、政治和商业。” 即使是年轻的、专注的用户体验教育课程也应该扩大其影响范围。

Norman 还补充道，“设计不是与计算机交互，而是与计算机交互。 这是关于与世界的互动。” 同样，IDEO 创造了“T 型设计师”一词，即对单一专业知识有深入了解，但对广泛主题的一般想法有理解的人。 当设计师的创新工作需要跨学科的方法时，为什么要将学生的知识限制在设计的元素和原则上呢？

伦敦世界著名的设计大学皇家艺术学院最近宣布了其重新构想的课程，该课程的范围远远超出了设计作为一门学科。 设计专业的学生将沉浸在其他学习领域，例如环境建筑和纳米技术。 “世界太复杂和相互关联，以至于设计师无法精通各种学科。” 突然之间，来自文理学院的微观经济学人类学课程变得更加相关。

学习的价值如何学习

如果过去有任何迹象，那么今天的计算机程序很快就会过时，熟悉的设计流程将被重新构想。 企业和团队需要做好准备。 哈佛商业评论指出，“像谷歌、亚马逊和微软这样的前沿公司已经强调了学习能力的重要性——好奇和渴望的头脑——作为职业潜力的关键指标。” 一所未来的学校，教导学生足智多谋、批判性和观察力，正在提供持久的价值。

这种教育方法已经在世界各地发生。 伦敦国王十字学院的小学生通过独立和集体提出问题和寻找答案来学习。 许多硅谷科技领袖将他们的孩子送到半岛华德福学校，在那里“通过编织教授某些数学原理，在游戏中练习语言，讲故事起着核心作用。” 适应任何挑战的能力已经被灌输给年轻一代。

改进建议

一所声称其毕业生将充分准备好在专业设计团队中工作的大学应该引发怀疑。 每个公司和团队的运作方式都不同。 大学不应该教学生优先考虑现有的结构，而是要挑战现状并引领行业走向未来。 他们应该提供一个学习如何观察、批判性思考和创造性地解决问题的地方。

当谈到现实世界的技能时，设计学校并没有过时，它是永恒的。

设计教育的重要性

随着设计行业经历成长的阵痛，设计教育的重要性比以往任何时候都重要。 设计学院的毕业生将有助于了解设计师的能力。

某些创新公司已经认识到大学中不受行业限制的创造力宝库。 设计专业的学生可能相对缺乏经验——甚至是幼稚——但被视为优势，而不是劣势。

企业和组织正在转向设计大学以进入未知领域。 Citi Ventures 与设计大学合作，向学生提出重大问题，例如“远程工作的未来是什么？” 伦敦的一个地方政府与中央圣马丁合作，利用研究和以用户为中心的设计来重新构想资金不足的公共服务。

设计教育没有中断，我们只需要调整我们对它的期望。 它不应该让学生无缝地进入当前的结构，而应该培养将塑造设计未来的伟大思想家。

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