Perspektif Pakar tentang Keadaan Pendidikan Desain

Diterbitkan: 2022-03-11

Sebelumnya di Blog Desain Toptal, kami menyelidiki nilai pendidikan desain dan mengapa calon desainer mungkin tidak membutuhkannya. Kami berfokus pada jalur universitas tradisional empat tahun yang mengarah ke gelar sarjana dan menemukan model mahal yang tertatih-tatih antara ketidakrelevanan dan inisiatif reformasi yang penuh harapan.

Penelitian kami juga mengungkapkan seluruh ekosistem jalur pendidikan yang berbeda yang mulai hidup.

Dari akademi intensif di lokasi hingga perpustakaan video yang luas dan bimbingan jarak jauh, pilihannya sangat banyak. Yang menarik adalah meningkatnya jumlah "akademi" yang menjanjikan untuk mempersiapkan siswa untuk pekerjaan desain, sering kali di UX, dalam kerangka waktu yang sangat singkat (sedikitnya sembilan hari).

Pendidikan desain
Organisasi yang membuat klaim seperti ini sangat meragukan. Mereka tidak dapat memberikan apa yang dijanjikan, dan mereka memangsa harapan dan ambisi calon desainer.

Jelas bahwa pendidikan desain sedang berubah, tetapi apakah itu menjadi lebih baik?

Dengan begitu banyak pilihan, kisaran biaya kuliah yang mengejutkan, dan tidak ada cara untuk secara akurat menilai kualitas satu gelar desain di atas yang lain, bagaimana perusahaan dapat mengetahui apakah lulusan yang mereka pekerjakan siap untuk berkontribusi pada proyek dunia nyata atau tidak?

Akankah gelombang alternatif akademis yang akan datang ini mengangkat desainer ke tingkat bakat yang baru, atau akankah itu jatuh di bawah beban momentum yang tidak terkendali dan pemasaran yang berlebihan?

Editor blog desain Miklos Philips dan Shane Ketterman memiliki pengetahuan langsung yang luas tentang bidang pendidikan yang masih berkembang ini.

Shane adalah seorang desainer UX yang menempuh rute "akademi UX". Meskipun dia tidak berpikir modelnya sempurna, dia yakin itu adalah pilihan yang bagus untuk desainer yang tepat.

Miklos memiliki banyak pengalaman memimpin tim desain produk, dan dia bekerja sebagai mentor jarak jauh untuk calon profesional desain. Dia melihat masalah yang melekat dengan tanaman sekolah desain saat ini bermunculan di seluruh dunia, terutama di mana keuntungan ditempatkan di atas siswa.

Masa depan pendidikan desain
Miklos Philips (kiri) dan Shane Ketterman memiliki perspektif orang dalam yang unik tentang dunia pendidikan desain alternatif.

Shane: Pro dan Kontra Desain Pembelajaran Jarak Jauh

Shane, Anda tidak asing dengan dunia pendidikan tinggi, tetapi Anda tidak mengikuti jalur tradisional ke gelar empat tahun. Anda bekerja di sebuah firma arsitektur, mengambil jurusan kepemimpinan bisnis, menjalankan blog yang sukses, dan mendapatkan gelar MBA Anda sebelum "desainer UX" muncul di radar resume Anda.

Ini adalah perjalanan, namun inilah Anda—lulusan akademi UX online, menjalankan agensi desain Anda sendiri, dan menerbitkan artikel pengalaman pengguna di seluruh web.

Setelah Anda tahu bahwa Anda ingin mengejar karir di UX, mengapa Anda memutuskan untuk mendapatkan pelatihan melalui akademi online?

Bukan rahasia lagi bahwa utang mahasiswa tinggi. Ketika Anda seorang dewasa dengan tanggung jawab (alias tagihan), sulit untuk mendapatkan dana untuk pendidikan tradisional. Pembelajaran online menawarkan rute yang lebih murah dan lebih fleksibel. Anda dapat melakukan pembayaran kecil dan membelanjakan lebih sedikit secara keseluruhan. Itu masuk akal.

Saya adalah orang yang suka belajar. Saya menyadari bahwa program ini membutuhkan banyak inisiatif pribadi, dan itu membuat saya bersemangat. Memiliki gelar MBA juga membantu, karena ketika saya menjalani program master saya, saya kebanyakan sendirian dalam mencari jawaban dan mencari informasi. Saya belajar bahwa tidak ada yang akan memberi saya informasi. Jika saya ingin menemukan konten untuk membantu saya berkembang, saya harus menggalinya—biasanya tanpa bantuan.

Sebelum saya pergi ke sekolah desain, saya sudah mengenal proyek desain, dan saya bahkan menawarkan diri untuk melakukan pekerjaan desain secara gratis. Memiliki beberapa paparan sebelumnya ke lapangan sangat penting. Tanpa itu, saya pikir siswa yang mendaftar di akademi online ini akan merasa benar-benar tersesat—tidak ada konteks untuk mengaitkan materi tersebut.

Beri tahu kami tentang pengalaman Anda sebagai siswa UX jarak jauh. Seperti apa itu?

Belajar dari jarak jauh memungkinkan saya untuk menjaga jadwal kerja yang fleksibel, belajar dari mana saja, dan menyerap materi dengan kecepatan saya sendiri. Sisi negatifnya, tidak ada kelompok untuk belajar, jadi lebih terisolasi. Saya mendapati diri saya mengandalkan alat seperti Slack untuk berinteraksi dengan siswa lain, dan banyak komunikasi dalam program saya dilakukan melalui alat perpesanan. Bagi sebagian orang, ini benar-benar mengecewakan, terutama bagi mereka yang membutuhkan validasi langsung.

Satu hal yang saya lakukan adalah memulai kelompok belajar Slack. Saya akan mengatakan itu adalah kesuksesan kecil. Kebanyakan siswa adalah orang dewasa dengan karir, dan mereka tidak punya waktu untuk berkontribusi pada kelompok belajar. Saya harus terus melanjutkan percakapan dan melibatkan orang, tetapi ada saat-saat di mana siswa akan berkolaborasi dan saling membantu. Itu nilai yang sangat besar menurut saya.

Pentingnya pendidikan desain
Pesan grup adalah salah satu cara agar siswa akademi online dapat mengalami pembelajaran kolektif dan komunitas, tetapi platform seperti itu terasa sunyi ketika siswa yang sibuk tidak meluangkan waktu untuk berpartisipasi.

Sekarang setelah Anda berada di sisi pengalaman ini, ketika Anda melihat ke belakang, apakah itu semua yang Anda harapkan?

Saya memiliki pengalaman yang luar biasa, tetapi tidak semuanya seperti yang saya bayangkan—kebanyakan dalam hal interaksi dengan siswa lain. Kembali ke kontra dari program-program ini, yang satu ini paling sulit karena sebagian besar Anda sendiri. Bahkan jika Anda mencoba untuk berpartisipasi dalam forum atau memulai kelompok belajar Anda sendiri, program ini sebagian besar terdiri dari orang dewasa yang beralih karir. Ekstra bersosialisasi dengan sesama siswa bukanlah prioritas.

Saya percaya bahwa tanggung jawab ada pada individu untuk memanfaatkan pengalaman belajar online sebaik-baiknya. Terserah Anda untuk tampil di atas dan di luar.

Anda harus memiliki perasaan tentang apa yang ingin Anda lakukan setelah program, dan Anda harus mengumpulkan kepercayaan diri untuk mulai melakukan pekerjaan itu sejak dini dengan menjadi sukarelawan untuk melakukan proyek untuk orang yang Anda kenal, melakukan pekerjaan di tempat-tempat seperti Upwork, dan menempatkan diri Anda di luar sana bahkan jika Anda baru.

Apa saja keuntungan unik dari mempelajari desain UX dari jarak jauh?

Memiliki mentor untuk mengobrol setiap minggu jelas merupakan keuntungan. Anda bisa duduk dengan seorang ahli, seseorang dengan pengalaman industri yang sebenarnya, dan mengajukan pertanyaan, mendengar cerita, dan mengetahui kebijaksanaan yang biasanya tidak dapat Anda akses.

Tidak banyak kesalahan dalam program ini. Mereka memberikan sebagian besar pelajaran desain penting, dan jika Anda seorang dewasa dengan beberapa pengalaman kuliah di bawah ikat pinggang Anda, maka Anda akan memiliki sebagian besar pendidikan umum keluar dari jalan sehingga Anda dapat benar-benar fokus pada apa yang Anda butuhkan untuk mendapatkan Anda karir pergi.

Miklos: Kegagalan Desain “Akademi”

Miklos, saya tidak mencoba untuk memulai sesi pujian di sini, tapi saya pikir penting bagi kita untuk menjelaskan sesuatu, terutama mengingat sifat topiknya: Ketika datang ke desain, Anda bukan pemula.

Anda memiliki pengalaman profesional selama puluhan tahun bekerja untuk perusahaan terkenal, telah diterbitkan secara luas, memperoleh semua jenis judul dan lisensi, dan Anda membimbing calon desainer UX. Singkat cerita, Anda tahu apa yang diperlukan untuk berenang di perairan dalam desain, dan Anda telah menjadikannya prioritas untuk membantu orang lain belajar melakukannya juga.

Yang membuat saya bertanya-tanya, bagaimana Anda bisa menjadi mentor calon desain?

Setelah bekerja di industri selama bertahun-tahun, saya bergabung dengan IxDA di Los Angeles dan kemudian UXPA di New York untuk melihat apakah mereka memiliki program mentor di mana saya dapat membantu calon desainer—”kirim lift kembali” seperti yang mereka katakan. UXPA memiliki program mentor, dan saya memutuskan untuk bergabung untuk memberi kembali. Sejak itu, saya juga bergabung dengan Springboard, sebuah startup pendidikan online di mana saya saat ini menjadi mentor aktif dengan tiga mentee.

Organisasi pendidikan UX
Ada sejumlah cara yang dapat dilakukan oleh desainer-dalam-pelatihan UX untuk mendapatkan bimbingan dan bimbingan dari para profesional desain yang berpengalaman.

Anda telah memimpin tim desain di berbagai organisasi; apa satu hal yang selalu kurang dari desainer pemula?

Ketika berbicara tentang lulusan desainer, satu masalah utama di mana ada banyak ruang untuk perbaikan adalah memperoleh soft skill (komunikasi, presentasi, interpersonal, dll.) dan memiliki pengalaman kerja tim.

Kebanyakan desainer hanya ingin mendesain. Namun, mendesain di tempat kerja saat ini melibatkan lebih dari sekadar membuat UI cantik sendirian di sudut. Anda tidak akan pernah bekerja di silo desainer yang bahagia. Bekerja dengan tim multidisiplin membutuhkan semua jenis soft skill yang disetel dengan baik.

Desainer harus bisa mendesain dalam tim. Saat mendapatkan pekerjaan pertama mereka, seorang desainer baru mungkin bergabung dengan departemen desain besar di perusahaan Fortune 2000, atau mereka mungkin bergabung dengan tim agensi kecil, atau mereka bisa bekerja sendiri di startup. Masing-masing situasi ini akan memiliki tuntutan yang berbeda dan akan membutuhkan pendekatan yang unik.

Pemikiran tentang masa depan pendidikan desain
Desainer tidak bekerja dalam isolasi, mereka berkolaborasi. Jika mahasiswa desainer tidak belajar bekerja dalam pengaturan tim, mereka pasti akan kesulitan—terutama di perusahaan besar.

Desainer junior harus tahu bagaimana berfungsi secara efektif dalam lingkungan multidisiplin. Jika mereka tidak bisa, mereka tidak akan memberikan nilai. Misalnya, dapatkah mereka bekerja dalam tim produk dengan manajer produk? Bisakah mereka bekerja dengan pengembang dan mengkomunikasikan keputusan desain secara efektif kepada mereka?

Mereka akan ditanyai dan diteliti di setiap titik kontak, dan ini adalah sesuatu yang banyak lembaga pendidikan tidak mempersiapkan siswa untuk itu. Anda benar-benar hanya dapat mempelajari soft skill ini di tempat kerja.

Saya akan menyarankan desainer junior untuk mendapatkan magang atau pertunjukan lain yang membayangi desainer yang lebih senior dalam situasi kerja kehidupan nyata sehingga mereka dapat terpapar pada aspek penting pekerjaan ini.

Juga, saya merekomendasikan pergi ke pertemuan dan acara industri dan berbicara dengan desainer lain yang dapat berbagi cerita perang, atau mencari asosiasi industri profesional seperti UXPA. Mereka berada di sebagian besar wilayah metropolitan utama dan memiliki program bimbingan di mana seorang desainer senior akan mengambil mentee di bawah sayap mereka. Program ini biasanya berdurasi enam bulan, dan bermanfaat karena memungkinkan desainer junior untuk bekerja pada keterbatasan dan kesenjangan pengetahuan tertentu di bawah bimbingan seseorang yang telah melewati masa sulit.

Mentor industri profesional banyak berkontribusi pada pendidikan desain
Mentor sangat membantu karena mereka dapat mengkritik portofolio, berbagi cerita dari lapangan, dan membuat koneksi profesional.

Manfaat mencari mentor adalah nyata. Saya tahu karena pengalaman saya telah mentoring di New York UXPA selama enam bulan. Mentee saya sedang mencari nasihat kepemimpinan desain, dan dia berubah dari nol menjadi pahlawan dalam waktu satu tahun, tumbuh secara eksponensial dan mendapatkan pekerjaan manajer desain yang substansial di sebuah perusahaan terkemuka.

Dan, dalam pengalaman Anda sebagai mentor, apakah akademi ini mengatasi kurangnya soft skill siswa??

Sama sekali tidak. Mahasiswa desain perlu mengembangkan kemampuan untuk secara meyakinkan mempresentasikan dan merasionalisasi pekerjaan desain kepada klien. Bahkan desain yang bagus dapat diterima dengan buruk jika klien tidak memahami apa yang disajikan. Siswa berpikir, "Saya melakukan pekerjaan dengan baik, jadi semua orang harus menyukainya." Kita semua tahu itu bukan cara kerjanya, tetapi akademi online biasanya tidak mempersiapkan siswa untuk kenyataan seperti ini.

Tapi ada cahaya di ujung terowongan. Saya melihat beberapa kesalahan dalam hal mengajar soft skill dunia nyata di sejumlah organisasi pendidikan desain—apakah itu kursus “intensif” selama 12 minggu, enam bulan, atau pendidikan universitas empat tahun. .

Ketika Anda telah membimbing siswa, apa satu hal yang secara konsisten mengejutkan Anda tentang akademi-akademi ini?

Sebagian besar akademi desain tidak cukup melatih siswa untuk pekerjaan di dunia nyata. Pasangkan dengan harapan tidak realistis yang ditetapkan oleh sekolah— “Kursus 12 minggu kami akan meluncurkan karir desain Anda!” —dan Anda sedang melihat bencana ganda:

  1. Siswa akan sangat kecewa ketika mereka tidak bisa mendapatkan pekerjaan.
  2. Dan bahkan ketika mereka bisa mendapatkan pekerjaan desain, mereka tidak memiliki perlengkapan yang memadai dan dapat mengalami masalah dengan manajer dan anggota tim.

Dengan risiko terdengar berulang, satu hal yang sangat kurang adalah melatih calon desainer untuk bekerja dengan orang lain. Sekolah cenderung fokus pada teori, proses, "istilah" industri, dan hasil. Semua hal itu perlu, tetapi sisi praktis juga perlu diajarkan.

Miklos: Pendidikan Desain Harus Berkembang Secara Global

Miklos, Anda telah memimpin tim desain dan memberi saran kepada mentee baik secara langsung maupun jarak jauh, tetapi interaksi Anda tidak terbatas pada desainer yang berbasis di AS. Anda telah bekerja dengan kumpulan bakat global, termasuk desainer dari lokasi yang secara harfiah "terpencil".

Sampai saat ini, kami telah berbicara banyak tentang pendidikan dari perspektif yang berbasis di AS. Bagaimana Anda melihat pendidikan desain berkembang di tingkat global?

Pendidikan desain bergerak dari kampus fisik ke web. Semakin, itu mampu menjangkau ke pelosok dunia.

Apa yang hebat adalah menawarkan kursus desain dalam berbagai bahasa. Tidak hanya itu, kursus dapat disesuaikan dengan adat dan budaya setempat. Tidak semua orang di dunia perlu diajari desain dari perspektif AS. Saya memiliki mentee dari Hong Kong dan Arab Saudi, misalnya, di mana gagasan tentang "budaya desain" tidak lazim, terutama bukan UX.

Saya tidak mengerti mengapa saya harus membimbing siswa desain yang tidak berasal dari barat dan mengharapkan mereka untuk mengadopsi pola pikir barat (tentu saja itu yang saya tahu) ketika cara kami bekerja dalam desain sering kali tidak relevan di negara mereka.

Masa depan pendidikan desain bersifat global
Karena pendidikan desain menjadi lebih mudah diakses melalui web, kurikulum perlu bernuansa dan mempertimbangkan perbedaan budaya yang unik.

Apa saja hambatan dan masalah yang akan muncul ketika akademi dan alternatif online ini menjangkau basis siswa yang lebih global?

Saya bisa melihat masalah dengan bahasa dan budaya berbenturan. Mungkin seorang siswa ingin bekerja di negara lain pada akhir kursus. Bagaimana kita mempersiapkan mereka untuk itu?

Seorang mahasiswa di Cina, misalnya, akan menghadapi lingkungan kerja yang sangat berbeda di Amerika Serikat, secara budaya. Tetapi di sinilah mentor industri lokal dapat membantu.

Shane: Siswa Berbagi Tanggung Jawab untuk Perkembangan Mereka Sendiri

Baiklah Shane, Anda dan Miklos telah berbagi pengalaman pribadi Anda dalam pendidikan desain, dan kami telah mengajukan beberapa pertanyaan besar tentang perkembangan global pelatihan desain online. Sekarang, saya ingin fokus pada segmen orang yang sedang mempertimbangkan beberapa bentuk pendidikan desain alternatif, baik itu online atau di tempat.

Menurut Anda, orang seperti apa yang diuntungkan dari jalan ini?

Saya tidak ingin ini terdengar terlalu sempit, karena keindahan pendidikan yang dimulai sendiri (atau pendidikan desain alternatif) adalah memungkinkan semua jenis orang dari semua jenis keadaan untuk belajar dan berkembang. Namun, saya pikir ada beberapa ciri umum yang dapat disorot.

  • Pengalaman kerja sebelumnya. Memiliki pekerjaan tidak mengajari Anda cara mendesain, tetapi mengajari Anda cara berinteraksi dengan rekan kerja, mengambil arahan, menyelesaikan tugas, mempelajari keterampilan baru—terus dan terus. Desain adalah profesi, bukan hobi, jadi jika Anda ingin sukses di lapangan, Anda perlu tahu bagaimana rasanya menahan pekerjaan.
  • Mandiri dan termotivasi. Setiap hari, akan ada seribu alasan untuk tidak belajar, tidak meneliti, tidak mengerjakan suatu proyek. Anda harus secara teratur mengukir waktu fokus dan melacak jawaban ketika Anda tidak dapat menemukannya dalam kurikulum.
  • Mampu mencurahkan waktu. Belajar membutuhkan waktu dan konsistensi, dan saya berpendapat bahwa desain pembelajaran membutuhkan lebih banyak waktu dan konsistensi daripada kebanyakan disiplin ilmu. Ada begitu banyak hal yang diperlukan untuk membuat sesuatu agar dapat digunakan orang, dan jika Anda tidak dapat mencurahkan waktu untuk mempelajari benda-benda itu, Anda tidak akan berhasil sebagai seorang desainer.
  • Bersedia menangani proyek dunia nyata. Pada titik tertentu, Anda harus pindah dari batas aman proyek kelas dan mendapatkan paparan pekerjaan dunia nyata. Bahkan jika itu berarti melakukan pekerjaan pro-bono, lakukanlah. Tidak ada pengganti untuk bekerja dengan klien nyata—menerima umpan balik, pertanyaan, dan kritik mereka dan menggunakannya untuk menyempurnakan pekerjaan Anda.
  • Kegigihan. Anda tidak perlu menjadi orang gila yang menggeram, tetapi untuk mempelajari dasar-dasar desain dan memulai karier, Anda harus memiliki keberanian. Anda akan gagal, Anda akan membuat kesalahan bodoh, dan orang-orang akan memberi tahu Anda bahwa pekerjaan Anda tidak terlalu bagus. Ini adalah bagian dari proses, tapi itulah yang membuat desain begitu bermanfaat. Anda mencoba, gagal, belajar, dan mengulangi. Seiring waktu, Anda tumbuh.

Shane: Hutang Mahasiswa Akan Mendorong Masa Depan Pendidikan Desain

Shane, seperti yang Anda tahu, desainer terkadang disalahartikan sebagai peramal. Meskipun kita mungkin memiliki kemampuan untuk mewujudkan hal-hal yang sebelumnya tidak ada, sayangnya kita tidak dapat memprediksi masa depan.

Yang mengatakan, saya ingin Anda mencoba ...

Persyaratan pendidikan desainer grafis
"Saya melihat siswa tetapi tidak ada buku, sekolah tetapi tidak ada ruang kelas ..."

Bagaimana Anda membayangkan pendidikan desain akan berkembang? Akankah ada model utama yang muncul atau banyak model yang berbeda?

Saya melihat lebih banyak orang menempuh jalur pendidikan alternatif karena utang mahasiswa meningkat dan pekerjaan lepas menjadi pilihan karir yang lebih diterima. Jalur empat tahun tradisional di kampus fisik terus semakin tidak masuk akal.

Meskipun demikian, saya tidak selalu melihat model utama yang muncul, tetapi mungkin akan ada banyak varian model online—meskipun saya melihat lebih sedikit bootcamp dan program yang lebih panjang dan terperinci.

Saya juga membayangkan lebih banyak magang dan pekerjaan dunia nyata yang terintegrasi ke dalam sekolah. Banyak keahlian dan profesi berada jauh di depan dunia desain dalam hal praktik pelatihan di tempat kerja yang berharga.

Miklos: Memperbaiki Kursus Pendidikan Desain

Miklos, salah satu hal hebat tentang desain adalah kami tidak hanya mengidentifikasi masalah, kami juga mengembangkan dan mengeksekusi solusi. Berbicara tentang pendidikan desain, mudah untuk menemukan kekurangan, tetapi ini adalah sistem yang kita miliki, jadi kita harus melakukan yang terbaik untuk memperbaikinya.

Sejauh ini, Anda telah menyoroti banyak masalah, tetapi apa saja langkah praktis perbaikan yang dapat diambil institusi jika mereka serius mempersiapkan siswa untuk karir desain?

Pertama: institusi harus mempekerjakan orang-orang industri untuk berkonsultasi dan memberi saran tentang kurikulum desain mereka. Juga, undang mentor kelas dunia untuk bekerja dengan siswa secara paralel dengan pembelajaran mereka.

Yang ini penting, bahkan menyedihkan. Berkali-kali di “akademi” desain (yang tidak akan saya sebutkan), saya telah melihat alat dan konsep belajar siswa yang benar-benar ketinggalan zaman. Saya berbicara bertahun -tahun di belakang. Itu tidak akan mempersiapkan siswa untuk mendapatkan pekerjaan desain yang solid di perusahaan nyata setelah lulus.

Harap berhenti menawarkan kursus sembilan hari dan 12 minggu di UX. Pada dasarnya, siswa hanya membeli sertifikat, tetapi percuma. Program-program ini murni dirancang untuk "menghasilkan" pendidikan dan menarik orang dengan biaya rendah yang akan meningkatkan laba perusahaan. Mereka dirancang untuk kuantitas daripada kualitas. Tidak ada profesional industri yang menganggap serius jenis "Sertifikat Desain UX" 12 minggu itu.

Pentingnya pendidikan desain dan pekerjaan masa depan bagi desainer
Manajer perekrutan UX skeptis terhadap sekolah yang menawarkan sertifikat jangka pendek karena lulusan program ini jarang siap menghadapi kerasnya kehidupan dalam desain.

Alih-alih meningkatkan keuntungan, fokuslah untuk mempersiapkan siswa desain secara bertanggung jawab sehingga mereka dapat berkembang selama karier mereka. Saya benci membiarkan kucing keluar dari kantong, tetapi banyak startup teknologi pendidikan yang dibiayai oleh VC sangat berorientasi pada keuntungan dan pertumbuhan, bukan "didorong oleh kebutuhan siswa."

Saya mengerti mereka memiliki dua master untuk dilayani: Investor yang ingin melihat perusahaan tumbuh dan siswa yang ingin memperoleh pendidikan yang solid. Buatlah pilihan untuk melayani siswa terlebih dahulu dalam segala hal yang Anda lakukan.

Apakah ada model bermanfaat yang menurut Anda akan menjadi lebih menonjol? Apa yang akan terlihat seperti?

Institusi pendidikan desain bata-dan-mortir berjalan di jalan dinosaurus. Mereka dibatasi oleh geografi dan ukuran kelas. Mereka adalah peninggalan masa lalu, gema zaman industri, mirip dengan pabrik, kantor, pengecer, dan sebagainya.

Melihat ke masa depan, sekolah desain terbaik mungkin adalah yang menggabungkan kursus online yang dipersonalisasi (pada kedalaman yang berbeda-beda) dengan kesadaran akan bahasa, adat istiadat, dan budaya setempat.

Gelar dari sekolah desain terkemuka yang memberikan pelatihan substansial dalam teori dan praktik, bersama dengan bimbingan dan keterlibatan dengan asosiasi profesional (UXPA, IXD, dll.), akan sangat membantu mempersiapkan lulusan untuk skenario tempat kerja dunia nyata.

Pendidikan Desain Harus Berubah Jika Ingin Bertahan

Ini adalah waktu yang menyenangkan untuk menjadi seorang calon desainer. Bidang ini terbuka untuk segmen yang lebih luas dari populasi global, dan akses ke informasi, materi pelatihan, dan mentor terus meningkat. Sementara hambatan masih ada, ada perasaan bahwa peluang untuk masuk ke lapangan sangat banyak untuk diambil — dengan cara yang belum pernah mereka lakukan sebelumnya.

Itu bukan untuk mengatakan itu semua ke atas dan ke depan.

Kenyamanan memiliki kecenderungan untuk mendorong penyelidikan akademis yang dangkal dan dapat menyebabkan isolasi. Siswa desain memiliki lebih banyak pengetahuan yang tersedia daripada yang pernah mereka harapkan, tetapi mereka membutuhkan konteks untuk membuatnya berguna.

Kursus perputaran cepat dan akademi online dapat mendorong calon desain untuk berhenti dari interaksi pribadi yang bermakna dengan mentor dan kelompok. Pertukaran email dan papan pesan sangat membantu, tetapi pengalaman langsung sebagai magang atau pertemuan mingguan dengan profesional yang telah teruji industri akan menghasilkan kebijaksanaan berharga yang tidak dapat diambil dari perpustakaan video.

Kita hidup di zaman perubahan dan bekerja di industri yang dibangun di atas premis untuk beradaptasi dengan perubahan. Kami adalah pemikir ulang dan penyuling. Karena itu, adalah hal yang baik bahwa model pendidikan kita berkembang. Jika kita stagnan, kita tertinggal.

Paradigma pendidikan desain yang akan datang tidak sepenuhnya jelas, tetapi beberapa realitas tetap tegas. Jika calon desainer berharap untuk memulai karir yang bermanfaat, mereka harus mengambil inisiatif untuk pelatihan mereka, belajar berinteraksi dengan ramah dengan rekan-rekan, dan mencari nasihat dari mentor desain yang dapat dipercaya.

• • •

Bacaan lebih lanjut di Blog Desain Toptal:

  • Mengapa Anda Tidak Membutuhkan Pendidikan Desain
  • Pentingnya Pendidikan Desain
  • Menjelajahi Alasan Kritik Design Thinking
  • Desain Lintas Budaya dan Peran UX
  • Pengalaman Adalah Segalanya – Panduan UX Terbaik