デザイン教育の現状に関する専門家の視点

公開: 2022-03-11

以前、Toptal Design Blogで、デザイン教育の価値と、意欲的なデザイナーがそれを必要としない理由を調査しました。 私たちは、学士号を取得するための従来の4年間の大学進路に焦点を当て、無関係と希望に満ちた改革イニシアチブの間を行き来する高額なモデルを見つけました。

私たちの研究はまた、生命に湧き出る多様な教育パスのエコシステム全体を明らかにしました。

集中的なオンロケーションアカデミーから大規模なビデオライブラリやリモートメンターシップまで、選択肢は数多くあります。 特に興味深いのは、非常に短い時間枠(わずか9日)で、多くの場合UXで、学生がデザインの仕事に備えることを約束する「アカデミー」の数が増えていることです。

デザイン教育
このような主張をする組織は、二重に疑わしいです。 彼らは約束されたものを実現することができず、意欲的なデザイナーの希望と野心を食い物にします。

デザイン教育が変化していることは明らかですが、それは良い方向に向かっているのでしょうか。

非常に多くのオプション、驚異的な範囲の授業料、およびある設計学位の品質を別の学位よりも正確に評価する方法がない場合、企業は、採用した卒業生が実際のプロジェクトに貢献する準備ができているかどうかをどのように知ることができますか?

アカデミックな選択肢のこの迫り来る波は、デザイナーを新しいレベルの適性に引き上げますか、それとも、抑制されていない勢いと誇張されたマーケティングの負担の下でクラッシュしますか?

デザインブログの編集者であるMiklosPhilipsとShaneKettermanは、このまだ発展途上の教育分野について、広範囲にわたる直接的な知識を持っています。

シェーンは、「UXアカデミー」の道を進んだUXデザイナーです。 モデルが完璧だとは思いませんが、適切な設計者にとっては素晴らしいオプションだと彼は信じています。

Miklosは、製品設計チームを率いる豊富な経験があり、意欲的な設計専門家のリモートメンターとして働いています。 彼は、特に利益が学生よりも優先される場合に、世界中で出現している現在のデザイン学校に固有の問題があると考えています。

デザイン教育の未来
Miklos Philips(左)とShane Kettermanは、オルタナティブデザイン教育の世界について独自のインサイダーの視点を持っています。

シェーン:リモートでデザインを学ぶことの長所と短所

シェーン、あなたは高等教育の世界に精通しているわけではありませんが、4年間の学位を取得するために従来の道をたどっていませんでした。 あなたは建築事務所で働き、ビジネスリーダーシップを専攻し、成功したブログを運営し、「UXデザイナー」が履歴書の注目を集める前にMBAを取得しました。

それは旅でしたが、ここにいます。オンラインUXアカデミーを卒業し、独自のデザインエージェンシーを運営し、ユーザーエクスペリエンスの記事をWeb全体に公開しています。

UXでのキャリアを追求したいと思った後、なぜオンラインアカデミーでトレーニングを受けることにしたのですか?

学生の借金が高いことは周知の事実です。 あなたが責任(別名請求書)を持つ大人であるとき、伝統的な教育のための資金を思い付くのは難しいです。 オンライン学習は、より安価でより柔軟なルートを提供します。 あなたは少額の支払いをすることができて、全体的に少ない支出をすることができます。 それは理にかなっています。

私は学ぶのが大好きな意欲的な人です。 これらのプログラムには多くの個人的なイニシアチブが必要であることに気づき、それが私を興奮させました。 MBAを取得することも役に立ちました。修士課程を修了したとき、答えを探したり情報を見つけたりすることに関しては、ほとんど自分で行っていたからです。 私は誰も私に情報をスプーンで与えるつもりはないことを知りました。 成長に役立つコンテンツを見つけたい場合は、通常は助けを借りずに、それを掘り下げる必要がありました。

デザイン学校に通う前は、すでにデザインプロジェクトに触れていて、無料でデザインの仕事をすることも志願していました。 フィールドに事前に触れることが重要です。 それがなければ、これらのオンラインアカデミーに登録している学生は完全に失われたと感じるでしょう。資料を関連付けるコンテキストはありません。

リモートUXの学生としての経験について教えてください。 どんな感じでしたか?

リモートで学習することで、柔軟な作業スケジュールを維持し、どこからでも勉強し、自分のペースで資料を吸収することができました。 欠点としては、学ぶコホートがなかったため、より孤立していました。 私は他の学生とのやり取りをSlackのようなツールに依存していることに気づき、私のプログラムでのコミュニケーションの多くはメッセージングツールを介して行われました。 一部の人々にとって、これは本当のダウナーであり、特に対面での検証が必要な人々にとってはそうです。

私がしたことの1つは、Slack研究グループを開始することでした。 マイナーな成功だったと思います。 ほとんどの学生はキャリアのある大人であり、研究会に参加する時間がありません。 会話を続けて人を巻き込むのは私にかかったのですが、生徒たちが協力して助け合う瞬間がありました。 それは私の意見では大きな価値でした。

デザイン教育の重要性
グループメッセージングは​​、オンラインアカデミーの学生が集合的な学習とコミュニティを体験できる1つの方法ですが、忙しい学生が参加する時間をとらない場合、そのようなプラットフォームは荒涼とした気分になります。

今、あなたは経験のこちら側にいるので、振り返ってみると、それはあなたが望むすべてでしたか?

私は素晴らしい経験をしましたが、それは私が思っていたすべてではありませんでした。主に他の学生との交流という点で。 これらのプログラムの短所に戻ると、これは主に自分自身であるため、最も大きな打撃を与えます。 フォーラムに参加したり、独自の研究会を始めたりしようとしても、これらのプログラムは主に成人が転職することで構成されています。 仲間の学生との特別な付き合いは優先事項ではありません。

オンライン学習体験を最大限に活用する責任は個人にあると思います。 それ以上のことを実行するのはあなた次第です

プログラムの後で何をしたいのかを理解する必要があります。また、知っている人のためにプロジェクトをボランティアで行ったり、Upworkなどの場所で作業したり、パッティングしたりして、早い段階でその作業を開始する自信を持たせる必要があります。あなたが新しい場合でも、そこに自分自身。

UXデザインをリモートで学習することのユニークな利点は何ですか?

毎週チャットするメンターがいることは間違いなく利点です。 専門家、実際の業界経験を持つ人と一緒に座って、質問をしたり、話を聞いたり、通常はアクセスできない知恵に触れたりすることができます。

これらのプログラムには多くの綿毛はありません。 彼らは基本的なデザインのレッスンのほとんどを提供します、そしてあなたがあなたのベルトの下でいくつかの大学の経験を持つ大人なら、あなたは邪魔にならない一般的な教育のほとんどを持っているのであなたはあなたがあなたを得るのに必要なものに本当に集中することができますキャリアが進んでいます。

Miklos:デザインの「アカデミー」が不足しているところ

ミクロス、私はここで褒め言葉のセッションを始めようとはしていませんが、特にトピックの性質を考えると、何かを明確にすることが重要だと思います。デザインに関しては、あなたは新人ではありません。

あなたは有名な企業で何十年にもわたる専門的な経験を持ち、広く出版され、あらゆる種類のタイトルとライセンスを取得し、意欲的なUXデザイナーを指導しています。 簡単に言えば、あなたはデザインの深海で泳ぐのに何が必要かを知っています、そしてあなたは他の人がそうすることを学ぶのを助けることを優先しました。

それは私に不思議に思います、あなたはどのようにしてデザインの希望者を指導するようになりましたか?

業界で長年働いた後、私はロサンゼルスのIxDAに参加し、次にニューヨークのUXPAに参加して、意欲的なデザイナーを支援できるメンタープログラムがあるかどうかを確認しました。 UXPAにはメンタープログラムがあり、お返しするために参加することにしました。 それ以来、私はオンライン教育のスタートアップであるSpringboardにも参加し、現在3人のメンティーを持つアクティブなメンターを務めています。

UX教育機関
トレーニング中のUXデザイナーが、経験豊富なデザインプロからの指導や指導を求めることができる方法はたくさんあります。

複数の組織で設計チームを率いてきました。 新人デザイナーが一貫して欠けているものは何ですか?

デザイナーの卒業生に関しては、改善の余地が十分にある大きな問題の1つは、ソフトスキル(コミュニケーション、プレゼンテーション、対人関係など)の習得と、チームワークの経験を持つことです。

ほとんどのデザイナーはただデザインしたいだけです。 ただし、今日の職場での設計には、隅できれいなUIを単独で作成するだけでは不十分です。 至福のデザイナーサイロで働くことは決してありません。 学際的なチームで作業するには、あらゆる種類の微調整されたソフトスキルが必要です。

設計者は、チームで設計できる必要があります。 彼らが最初の仕事に就くとき、新しく造られたデザイナーはFortune 2000の会社の大きなデザイン部門に加わるかもしれません、あるいは彼らは小さなエージェンシーチームに追いつくかもしれません、あるいは彼らはスタートアップで一人で働くかもしれません。 これらの状況はそれぞれ異なる要求があり、独自のアプローチが必要になります。

デザイン教育の未来についての考え
デザイナーは単独で作業するのではなく、共同作業を行います。 学生の設計者がチーム内での作業を学ばなければ、特に大企業では苦労することになります。

ジュニアデザイナーは、学際的な環境で効果的に機能する方法を知っている必要があります。 できない場合、彼らは価値を提供しません。 たとえば、彼らは製品マネージャーと一緒に製品チームで働くことができますか? 彼らは開発者と協力して、設計上の決定を効果的に伝えることができますか?

彼らはあらゆるタッチポイントで質問され、精査されます、そしてこれは多くの教育機関が学生を準備していないものです。 あなたは本当に仕事でこれらのソフトスキルを学ぶことができるだけです。

ジュニアデザイナーには、実際の仕事の状況でよりシニアのデザイナーに影を落とすインターンシップやその他のギグを取得して、仕事のこの重要な側面に触れることができるようにすることをお勧めします。

また、ミートアップや業界イベントに参加して、戦争の話を共有できる他のデザイナーと話をしたり、UXPAなどの専門的な業界団体を探したりすることをお勧めします。 彼らはほとんどの主要な大都市圏にいて、シニアデザイナーが彼らの翼の下でメンティーを連れて行くメンターシッププログラムを持っています。 これらのプログラムは通常6か月の長さであり、後輩のデザイナーが火事を経験した人の指導の下で特定の制限や知識のギャップに取り組むことができるため、有益です。

プロの業界メンターは、デザイン教育に大きく貢献しています
メンターは、ポートフォリオを批評したり、現場のストーリーを共有したり、専門家とのつながりを築いたりできるため、役に立ちます。

メンターを探すことの利点は本当です。 ニューヨークのUXPAで6か月間指導した経験があるので、私は知っています。 私のメンティーはデザインリーダーシップのアドバイスを探していました。彼は1年で実質的にゼロからヒーローになり、指数関数的に成長し、評判の良い会社で実質的なデザインマネージャーの仕事に就きました。

そして、メンターとしてのあなたの経験では、これらのアカデミーは学生のソフトスキルの欠如に対処していますか?

絶対違う。 デザインの学生は、クライアントにデザイン作業を説得力を持って提示し、合理化する能力を開発する必要があります。 クライアントが何が提示されているかを理解していない場合、優れたデザインでさえも受け入れられない可能性があります。 生徒たちは「私は良い仕事をしたので、誰もがそれを愛すべきだ」と考えています。 それがどのように機能するかは誰もが知っていますが、オンラインアカデミーは通常、この種の現実に学生を備えることはありません。

しかし、トンネルの終わりには光があります。 12週間の「集中的な」コース、6か月のコース、4年間の大学教育など、多くのデザイン教育機関で実際のソフトスキルを教えることになると、目が離せません。 。

あなたが学生を指導してきたとき、これらのアカデミーについて一貫してあなたに衝撃を与えた1つのことは何ですか?

ほとんどのデザインアカデミーは、実際の仕事のために学生を適切に訓練していません。 それを学校によって設定された非現実的な期待と組み合わせてください—「私たちの12週間のコースはあなたのデザインのキャリアを開始します!」 —そしてあなたは二重の厄介な災害を見ています:

  1. 彼らが仕事を上陸させることができないとき、学生は大いに失望するでしょう。
  2. そして、彼らが設計の仕事を得ることができたとしても、彼らは設備が整っておらず、マネージャーやチームメンバーとの問題にぶつかる可能性があります。

繰り返し聞こえるリスクがありますが、非常に不足していることの1つは、意欲的なデザイナーを他の人と協力するようにトレーニングすることです。 学校は、理論、プロセス、業界の「用語」、および成果物に焦点を当てる傾向があります。 これらはすべて必要ですが、実践的な側面も教える必要があります。

Miklos:デザイン教育はグローバルに進化する必要があります

Miklos、あなたはデザインチームを率い、メンティーに直接およびリモートでアドバイスしましたが、あなたのやりとりは米国を拠点とするデザイナーに限定されていません。 あなたは、文字通り「遠隔地」にいる場所のデザイナーを含む、グローバルな人材プールと協力してきました。

これまで、米国を拠点とする観点から教育について多くのことを話してきました。 デザイン教育はグローバルレベルでどのように進化していると思いますか?

デザイン教育は、物理的なキャンパスからWebに移行しています。 ますます、それは世界の隅々まで到達することができます。

素晴らしいのは、さまざまな言語でデザインコースを提供することです。 それだけでなく、コースは地元の習慣や文化に合わせて調整することができます。 世界中の誰もが米国の視点からデザインを教えられる必要はありません。 たとえば、香港とサウジアラビアからメンティーがいました。そこでは、「デザインカルチャー」のアイデアはそれほど普及しておらず、特にUXはそうではありません。

私たちのデザインのやり方が彼らの国でしばしば関係がないのに、なぜ私が西洋から来ていない学生をデザインするように指導し、彼らが西洋の考え方を採用することを期待するべきなのか分かりません(もちろん私はそれがすべてです)。

デザイン教育の未来はグローバル
デザイン教育がウェブを通じてより利用しやすくなるにつれて、カリキュラムは微妙な違いがあり、独特の文化の違いを考慮する必要があります。

これらのアカデミーやオンライン代替案がよりグローバルな学生ベースに到達するときに発生するいくつかの障害や問題は何ですか?

言語と文化の衝突の問題を見ることができました。 たぶん、学生はコースの終わりに別の国で働きたいと思っています。 そのためにどのように準備しますか?

たとえば、中国の学生は、文化的に言えば、米国では非常に異なる職場環境に直面します。 しかし、これは地元の業界メンターが支援できる場所でもあります。

シェーン:生徒は自分の成長に対する責任を共有します

さて、シェーン、あなたとミクロスはデザイン教育におけるあなたの個人的な経験を共有しました、そして私たちはオンラインデザイントレーニングの世界的な発展についていくつかの全体像の質問をしました。 今、私は、オンラインであれオンサイトであれ、何らかの形の代替デザイン教育を検討している人々のセグメントに焦点を当てたいと思います。

あなたの意見では、この道からどのような人が恩恵を受けますか?

自己主導の教育(または代替デザイン教育)の美しさは、あらゆる状況のあらゆる種類の人々が学び、繁栄できることであるため、これが狭すぎるように聞こえたくありません。 それでも、強調できる共通の特徴がいくつかあると思います。

  • 以前の仕事の経験。 仕事を持つことは、デザインの方法を教えてくれませんが、同僚と対話し、方向性を取り、タスクを完了し、新しいスキルを何度も学ぶ方法を教えてくれます。 デザインは趣味ではなく職業なので、この分野で成功するためには、仕事を抑えることがどのようなものかを知る必要があります。
  • 独立していてやる気があります。 毎日、勉強したり、研究したり、プロジェクトに取り組んだりしない理由はたくさんあります。 カリキュラムで答えが見つからない場合は、定期的に集中的な時間を作り、答えを追跡する必要があります。
  • 時間を割くことができます。 学習には時間と一貫性が必要であり、デザインの学習にはほとんどの分野よりも多くの時間と一貫性が必要であると私は主張します。 人々が使うものを作るために必要なことはたくさんあり、それらが何であるかを学ぶことに時間を割くことができなければ、デザイナーとして成功することはできません。
  • 現実世界のプロジェクトに積極的に取り組みます。 ある時点で、クラスプロジェクトの安全な範囲から移動して、実際の作業に触れる必要があります。 それがプロボノの仕事をすることを意味するとしても、それをしなさい。 実際のクライアントと協力することに勝るものはありません。フィードバック、質問、批判を受け取り、それらを使用して作業を改善します。
  • 粘り強さ。 唸り声を上げる狂人である必要はありませんが、デザインの基礎を学び、キャリアをスタートさせるには、ある程度の知識が必要です。 あなたは失敗するでしょう、あなたはばかげた間違いをするでしょう、そして人々はあなたの仕事があまり良くないことをあなたに知らせます。 それはプロセスの一部ですが、それがデザインをとてもやりがいのあるものにしているのです。 あなたは試み、失敗し、学び、そして繰り返す。 時間が経つにつれて、あなたは成長します。

シェーン:学生の借金はデザイン教育の未来を動かす

シェーン、ご存知のように、デザイナーは占い師と間違われることがあります。 以前にはなかったものを実現する能力はあるかもしれませんが、残念ながら将来を予測することはできません。

とはいえ、ぜひお試しください…

グラフィックデザイナーの教育要件
「生徒は見えますが、本はありません。学校はありますが、教室はありません…」

デザイン教育がどのように進化すると思いますか? 出現する主要なモデルまたは多くの異なるモデルがありますか?

学生の借金が増え、フリーランスがより受け入れられるキャリアの選択肢になるにつれて、より多くの人々がオルタナティブ教育の道を進んでいるのを目にします。 物理的なキャンパスでの従来の4年間の道のりは、ますます意味をなさなくなってきています。

とは言うものの、必ずしもプライマリモデルが登場しているとは限りませんが、オンラインモデルにはおそらく多くのバリエーションがありますが、ブートキャンプは少なく、より長く、詳細なプログラムがあります。

私はまた、より多くのインターンシップと実際の仕事が学校教育に統合されることを想像しています。 オンザジョブトレーニングの貴重な実践に関しては、多くの業界や職業がデザインの世界よりもはるかに進んでいます。

Miklos:デザイン教育のコースを修正する

Miklos、デザインの素晴らしい点の1つは、問題を特定するだけでなく、ソリューションを開発して実行することです。 デザイン教育について言えば、欠陥を見つけるのは簡単ですが、それは私たちが持っているシステムなので、私たちはそれを改善するためにできる限りのことをする必要があります。

これまで多くの問題に焦点を当ててきましたが、教育機関が学生のデザインキャリアの準備に真剣に取り組んでいる場合に実行できる改善の実際的な手順は何ですか?

1つは、機関は業界の人々を雇って、設計カリキュラムについて相談し、助言する必要があるということです。 また、世界クラスのメンターを招待して、学習と並行して生徒と協力してもらいます。

これは非常に重要で、悲しいことですらあります。 デザインの「アカデミー」(名前は付けません)で、学生が完全に時代遅れのツールや概念を学習しているのを何度も目にしました。 私は何年も遅れて話している。 それは、学生が卒業時に実際の会社でしっかりしたデザインの仕事に就く準備をするつもりはありません。

UXでの9日間および12週間のコースの提供を停止してください。 基本的に、学生は証明書を購入するだけですが、それは役に立ちません。 これらのプログラムは、純粋に教育を「製品化」し、会社の収益を押し上げる低料金で人々を引き付けるように設計されています。 それらは質より量のために設計されています。 このような12週間の「UXデザイン証明書」を真剣に受け止めている業界の専門家はいません。

デザイン教育とデザイナーの将来の仕事の重要性
UX採用マネージャーは、短期間の証明書を提供する学校に懐疑的です。これらのプログラムの卒業生は、デザインの厳しい生活に備えることはめったにないからです。

利益を上げるのではなく、責任を持ってデザインの学生を準備し、彼らがキャリアの過程で成功できるようにすることに焦点を当てます。 私は猫を袋から出すのは嫌いですが、VCが資金提供する教育技術のスタートアップの多くは、「学生のニーズ主導」ではなく、非常に利益と成長主導です。

会社の成長を望んでいる投資家としっかりした教育を受けたい学生の2人の修士号を持っていることを理解しています。 あなたがするすべてのことにおいて最初に学生に奉仕することを選択してください。

より目立つようになると思う有益なモデルはありますか? それはどのように見えるでしょうか?

実店舗のデザイン教育機関が恐竜の道を進んでいます。 それらは地理的条件とクラスサイズによって制限されます。 それらは過去の遺物であり、工場、オフィス、小売業者などと同様に、産業時代の反響です。

将来を見据えて、最高のデザインスクールは、パーソナライズされたオンラインコース(さまざまな深さ)と現地の言語、習慣、文化を意識したものを組み合わせたものになる可能性があります。

理論と実践の実質的なトレーニングを提供する評判の良いデザインスクールの学位は、メンターシップと専門家協会(UXPA、IXDなど)との関わりとともに、実際の職場のシナリオに向けて卒業生を準備するのに大いに役立ちます。

生き残るためにはデザイン教育を変えなければならない

意欲的なデザイナーになるのはエキサイティングな時期です。 この分野は世界人口のより広いセグメントに開かれており、情報、トレーニング資料、およびメンターへのアクセスは増え続けています。 障壁はまだ存在しますが、これまでにない方法で、フィールドに侵入する機会が非常にあるという感覚があります。

それがすべて上向きであると言っているわけではありません。

利便性は、浅い学術調査を促進する傾向があり、孤立につながる可能性があります。 デザインの学生は、これまでにないほど多くの知識を利用できますが、それを役立つものにするためのコンテキストが必要です。

クイックターンアラウンドコースとオンラインアカデミーは、メンターやコホートとの有意義で個人的なやりとりが不足しているデザイン希望者を促す可能性があります。 メール交換や掲示板は役に立ちますが、インターンとしての直接の経験や、業界でテストされたプロとの毎週の座り込みは、ビデオライブラリから抽出できない貴重な知恵を生み出します。

私たちは変化の時代に生き、変化への適応を前提とした業界で働いています。 私たちは再考者であり、精製者です。 このように、私たちの教育モデルが進化しているのは良いことです。 停滞していると取り残されます。

デザイン教育の今後のパラダイムは正確には明確ではありませんが、いくつかの現実は断固として残っています。 意欲的なデザイナーが実りあるキャリアを始めることを望むなら、彼らは彼らのトレーニングのために率先して行動し、仲間と優雅に交流することを学び、そして信頼できるデザインメンターからの助言を求めなければなりません。

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