Expertenperspektiven zum Stand der Designausbildung

Veröffentlicht: 2022-03-11

Zuvor haben wir im Toptal Design Blog den Wert der Designausbildung untersucht und warum angehende Designer möglicherweise keine benötigen. Wir haben uns auf den traditionellen, vierjährigen Studienweg zum Bachelor konzentriert und ein überteuertes Modell gefunden, das zwischen Belanglosigkeit und hoffnungsvollen Reforminitiativen schwankt.

Unsere Forschung offenbarte auch ein ganzes Ökosystem unterschiedlicher Bildungswege, die zum Leben erweckt wurden.

Von intensiven Akademien vor Ort bis hin zu umfangreichen Videobibliotheken und Remote-Mentoring sind die Optionen zahlreich. Von besonderem Interesse ist die wachsende Zahl von „Akademien“, die versprechen, Studenten in äußerst kurzer Zeit (nur neun Tage) auf Designjobs vorzubereiten, oft in UX.

Designausbildung
Organisationen, die solche Behauptungen aufstellen, sind doppelt zweifelhaft. Sie können nicht halten, was versprochen wird, und sie machen Jagd auf die Hoffnungen und Ambitionen aufstrebender Designer.

Es ist klar, dass sich die Designausbildung verändert, aber zum Besseren?

Wie können Unternehmen bei so vielen Optionen, einer erstaunlichen Bandbreite an Studiengebühren und der fehlenden Möglichkeit, die Qualität eines Designstudiums gegenüber einem anderen genau einzuschätzen, wissen, ob die von ihnen eingestellten Absolventen bereit sind, zu realen Projekten beizutragen?

Wird diese herannahende Welle akademischer Alternativen Designer auf ein neues Leistungsniveau heben oder wird sie unter der Last von ungebremstem Schwung und übertriebenem Marketing zusammenbrechen?

Die Design-Blog-Redakteure Miklos Philips und Shane Ketterman verfügen über umfangreiche Kenntnisse aus erster Hand über diesen sich noch in der Entwicklung befindlichen Bildungsbereich.

Shane ist ein UX-Designer, der den Weg der „UX Academy“ gegangen ist. Obwohl er das Modell nicht für perfekt hält, glaubt er, dass es eine großartige Option für den richtigen Designer ist.

Miklos verfügt über umfangreiche Erfahrung in der Leitung von Produktdesignteams und arbeitet als Remote-Mentor für angehende Designprofis. Er sieht inhärente Probleme mit der aktuellen Generation von Designschulen, die rund um den Globus auftauchen, insbesondere dort, wo Gewinne über Studenten gestellt werden.

Zukunft der Designausbildung
Miklos Philips (links) und Shane Ketterman haben einzigartige Einblicke in die Welt der alternativen Designausbildung.

Shane: Die Vor- und Nachteile des Lernens von Design aus der Ferne

Shane, dir ist die Welt der Hochschulbildung nicht fremd, aber du bist nicht dem traditionellen Weg zu einem vierjährigen Abschluss gefolgt. Sie haben in einem Architekturbüro gearbeitet, Unternehmensführung studiert, einen erfolgreichen Blog betrieben und Ihren MBA gemacht, bevor „UX-Designer“ auf dem Radar Ihres Lebenslaufs auftauchte.

Es war eine lange Reise, aber jetzt sind Sie hier – Absolvent einer Online-UX-Akademie, Leiter Ihrer eigenen Designagentur und Veröffentlichung von Artikeln zur Benutzererfahrung im gesamten Web.

Nachdem Sie wussten, dass Sie eine Karriere im UX-Bereich anstreben, warum haben Sie sich entschieden, Ihre Ausbildung über eine Online-Akademie zu absolvieren?

Es ist kein Geheimnis, dass die Verschuldung der Studenten hoch ist. Wenn Sie ein Erwachsener mit Verantwortung (auch bekannt als Rechnungen) sind, ist es schwierig, Mittel für eine traditionelle Ausbildung aufzubringen. Online-Lernen bietet einen kostengünstigeren und flexibleren Weg. Sie können kleine Zahlungen leisten und insgesamt weniger ausgeben. Es machte einfach Sinn.

Ich bin ein ehrgeiziger Mensch, der gerne lernt. Ich habe gemerkt, dass diese Programme viel Eigeninitiative erfordern, und das hat mich gereizt. Auch der MBA hat geholfen, denn während meines Masterstudiums war ich meist auf mich alleine gestellt, wenn es darum ging, Antworten zu suchen und Informationen zu finden. Ich lernte, dass mir niemand Informationen auslöffeln würde. Wenn ich Inhalte finden wollte, die mir beim Wachsen helfen, musste ich danach suchen – normalerweise ohne Hilfe.

Bevor ich zur Designschule ging, war ich bereits Designprojekten ausgesetzt und habe mich sogar freiwillig gemeldet, um kostenlos Designarbeit zu leisten. Eine gewisse vorherige Exposition gegenüber dem Feld ist von entscheidender Bedeutung. Ohne sie werden sich Studenten, die sich für diese Online-Akademien anmelden, meiner Meinung nach völlig verloren fühlen – es gibt einfach keinen Kontext, auf den sie sich mit dem Material beziehen können.

Erzählen Sie uns von Ihren Erfahrungen als Remote-UX-Student. Wie war das?

Durch das Lernen aus der Ferne konnte ich einen flexiblen Arbeitsplan einhalten, von überall aus lernen und den Stoff in meinem eigenen Tempo aufnehmen. Auf der anderen Seite gab es keine Kohorte, mit der man lernen konnte, also war es isolierender. Ich habe mich bei der Interaktion mit anderen Studenten auf Tools wie Slack verlassen, und ein Großteil der Kommunikation in meinem Programm wurde über Messaging-Tools abgewickelt. Für manche Menschen ist dies ein echter Wermutstropfen, insbesondere für diejenigen, die eine persönliche Bestätigung benötigen.

Eine Sache, die ich tat, war, eine Slack-Lerngruppe zu gründen. Ich würde sagen, es war ein kleiner Erfolg. Die meisten Studenten sind Erwachsene mit Karrieren und haben keine Zeit, sich an einer Lerngruppe zu beteiligen. Es fiel mir zu, die Gespräche am Laufen zu halten und die Leute einzubeziehen, aber es gab Momente, in denen die Schüler zusammenarbeiteten und sich gegenseitig halfen. Das war meiner Meinung nach ein enormer Wert.

Bedeutung der Designausbildung
Gruppennachrichten sind eine Möglichkeit, wie Studenten von Online-Akademien kollektives Lernen und Gemeinschaft erleben können, aber solche Plattformen fühlen sich trostlos an, wenn beschäftigte Studenten sich nicht die Zeit nehmen, daran teilzunehmen.

Jetzt, da Sie auf dieser Seite der Erfahrung stehen, wenn Sie zurückblicken, war es alles, was Sie sich erhofft hatten?

Ich hatte eine großartige Erfahrung, aber es war nicht alles, was ich mir vorgestellt hatte – vor allem in Bezug auf die Interaktionen mit anderen Studenten. Zurück zu den Nachteilen dieser Programme, dieses trifft es am härtesten, weil Sie weitgehend auf sich allein gestellt sind. Auch wenn Sie versuchen, sich an Foren zu beteiligen oder eine eigene Lerngruppe zu gründen, bestehen diese Programme meist aus Erwachsenen, die den Beruf wechseln. Zusätzliche Geselligkeit mit Kommilitonen hat keine Priorität.

Ich glaube, dass die Verantwortung beim Einzelnen liegt, das Beste aus der Online-Lernerfahrung zu machen. Es liegt an Ihnen , überdurchschnittliche Leistungen zu erbringen.

Sie müssen ein Gefühl dafür haben, was Sie nach dem Programm tun möchten, und Sie müssen das Selbstvertrauen aufbringen, diese Arbeit früh zu beginnen, indem Sie sich freiwillig melden, um Projekte für Menschen zu übernehmen, die Sie kennen, Arbeiten an Orten wie Upwork und Putten sich da draußen, auch wenn Sie neu sind.

Was sind einige der einzigartigen Vorteile des Fernlernens von UX-Design?

Einen Mentor zu haben, mit dem man sich wöchentlich unterhalten kann, ist definitiv von Vorteil. Sie können sich mit einem Experten zusammensetzen, jemandem mit tatsächlicher Branchenerfahrung, und Fragen stellen, Geschichten hören und Weisheiten ausgesetzt sein, zu denen Sie normalerweise keinen Zugang hätten.

Es gibt nicht viel Flusen in diesen Programmen. Sie bieten die meisten wesentlichen Designlektionen an, und wenn Sie ein Erwachsener mit etwas College-Erfahrung sind, haben Sie den größten Teil der allgemeinen Bildung aus dem Weg, sodass Sie sich wirklich auf das konzentrieren können, was Sie brauchen, um Ihre zu bekommen Karriere geht.

Miklos: Wo Design-„Akademien“ versagen

Miklos, ich will hier keine Komplimente machen, aber ich finde es wichtig, dass wir gerade wegen der Natur des Themas etwas klarstellen: In Sachen Design ist man kein Neuling.

Du hast jahrzehntelange Berufserfahrung in namhaften Konzernen, hast umfangreich publiziert, alle möglichen Titel und Lizenzen erworben und betreust aufstrebende UX-Designer. Kurz gesagt, Sie wissen, was es braucht, um in den tiefen Gewässern des Designs zu schwimmen, und Sie haben es sich zur Priorität gemacht, anderen dabei zu helfen, dies ebenfalls zu lernen.

Da frage ich mich, wie sind Sie dazu gekommen, Design-Hoffnungsträger zu betreuen?

Nachdem ich viele Jahre in der Branche gearbeitet hatte, trat ich dem IxDA in Los Angeles und dann dem UXPA in New York bei, um zu sehen, ob sie ein Mentorenprogramm hatten, bei dem ich aufstrebenden Designern helfen könnte – „den Aufzug wieder nach unten zu schicken“, wie sie sagen. Die UXPA hat ein Mentorenprogramm, und ich habe mich entschieden, beizutreten, um etwas zurückzugeben. Seitdem bin ich auch Springboard beigetreten, einem Online-Bildungs-Startup, bei dem ich derzeit mit drei Mentees als aktiver Mentor tätig bin.

UX-Bildungsorganisationen
Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, wie UX-Designer in der Ausbildung Mentoring und Anleitung von erfahrenen Designprofis suchen können.

Sie haben Designteams in mehreren Organisationen geleitet; Was ist eine Sache, die Anfänger-Designern ständig fehlt?

Wenn es um Designer-Absolventen geht, ist ein wichtiges Thema, bei dem es viel Raum für Verbesserungen gibt, der Erwerb von Soft Skills (Kommunikation, Präsentation, zwischenmenschlich usw.) und Teamwork-Erfahrung.

Die meisten Designer wollen nur entwerfen. Das Entwerfen am heutigen Arbeitsplatz umfasst jedoch viel mehr als das Erstellen hübscher Benutzeroberflächen allein in einer Ecke. Sie werden niemals in einem glückseligen Designer-Silo arbeiten. Die Arbeit mit multidisziplinären Teams erfordert allerlei fein abgestimmte Soft Skills.

Designer müssen in der Lage sein, im Team zu entwerfen. Wenn ein frischgebackener Designer seinen ersten Job bekommt, tritt er vielleicht einer großen Designabteilung eines Fortune-2000-Unternehmens bei, oder er lernt vielleicht ein kleines Agenturteam kennen, oder er könnte alleine in einem Startup arbeiten. Jede dieser Situationen hat unterschiedliche Anforderungen und erfordert einen einzigartigen Ansatz.

Gedanken zur Zukunft der Designausbildung
Designer arbeiten nicht isoliert, sie arbeiten zusammen. Wenn angehende Designer nicht lernen, in einer Teamumgebung zu arbeiten, werden sie zwangsläufig Schwierigkeiten haben – besonders in großen Unternehmen.

Nachwuchsdesigner müssen wissen, wie sie in einem multidisziplinären Umfeld effektiv funktionieren. Wenn sie das nicht können, bieten sie keinen Wert. Können sie beispielsweise in einem Produktteam mit einem Produktmanager zusammenarbeiten? Können sie mit einem Entwickler zusammenarbeiten und ihnen Designentscheidungen effektiv mitteilen?

Sie werden an jedem Berührungspunkt befragt und unter die Lupe genommen, und darauf bereiten viele Bildungseinrichtungen die Schüler nicht vor. Diese Soft Skills lernt man eigentlich nur on the Job.

Ich würde jungen Designern raten, ein Praktikum oder einen anderen Job zu machen, bei dem sie einen erfahreneren Designer in einer realen Arbeitssituation begleiten, damit sie diesen wichtigen Aspekt des Jobs kennenlernen können.

Außerdem empfehle ich, zu Treffen und Branchenveranstaltungen zu gehen und mit anderen Designern zu sprechen, die Kriegsgeschichten teilen können, oder professionelle Branchenverbände wie die UXPA aufzusuchen. Sie befinden sich in den meisten großen Ballungsgebieten und haben Mentoring-Programme, bei denen ein erfahrener Designer einen Mentee unter seine Fittiche nimmt. Diese Programme dauern in der Regel sechs Monate und sind von Vorteil, da sie es Nachwuchsdesignern ermöglichen, an spezifischen Einschränkungen und Wissenslücken unter der Anleitung von jemandem zu arbeiten, der durch das Feuer gegangen ist.

Professionelle Mentoren aus der Industrie tragen viel zur Designausbildung bei
Mentoren sind hilfreich, weil sie Portfolios kritisieren, Geschichten aus der Praxis austauschen und berufliche Kontakte knüpfen können.

Die Vorteile der Suche nach einem Mentor sind real. Ich weiß es aufgrund einer Erfahrung, die ich sechs Monate lang als Mentor an der New York UXPA hatte. Mein Mentee suchte nach Ratschlägen für Design-Führungskräfte, und er stieg in einem Jahr praktisch von null auf zum Helden auf, wuchs exponentiell und landete einen beachtlichen Job als Design-Manager bei einer angesehenen Firma.

Und gehen diese Akademien nach Ihrer Erfahrung als Mentor auf den Mangel an Soft Skills der Studenten ein?

Absolut nicht. Designstudenten müssen die Fähigkeit entwickeln, Designarbeiten gegenüber Kunden überzeugend zu präsentieren und zu rationalisieren. Auch gutes Design kann schlecht ankommen, wenn der Kunde nicht versteht, was präsentiert wird. Die Schüler denken: „Ich habe gute Arbeit geleistet, also sollte es allen gefallen.“ Wir alle wissen, dass das nicht so funktioniert, aber Online-Akademien bereiten die Schüler normalerweise nicht auf diese Art von Realität vor.

Aber es gibt Licht am Ende des Tunnels. Ich sehe einige Ausreißer auf dem Radar, wenn es darum geht, reale Soft Skills an einer Reihe von Designausbildungsorganisationen zu unterrichten – sei es ein 12-wöchiger „Intensivkurs“, ein sechsmonatiger Kurs oder eine vierjährige Universitätsausbildung .

Als Mentor für Studenten, was hat Sie an diesen Akademien immer wieder schockiert?

Die meisten Designakademien bilden Studenten nicht ausreichend für reale Jobs aus. Verbinden Sie dies mit unrealistischen Erwartungen der Schulen – „Unser 12-wöchiger Kurs wird Ihre Designkarriere starten!“ – und Sie sehen eine Doppelschlagkatastrophe:

  1. Der Student wird sehr enttäuscht sein, wenn er keinen Job bekommt.
  2. Und selbst wenn sie in der Lage sind, einen Design-Job zu bekommen, sind sie schlecht gerüstet und könnten auf Probleme mit Managern und Teammitgliedern stoßen.

Auf die Gefahr hin, sich wiederholend zu klingen, ist das einzige, was schmerzlich fehlt, die Ausbildung angehender Designer für die Zusammenarbeit mit anderen Menschen. Schulen konzentrieren sich in der Regel auf Theorie, Prozesse, Branchenjargon und Ergebnisse. All diese Dinge sind notwendig, aber auch eine praktische Seite muss gelehrt werden.

Miklos: Designausbildung muss sich global weiterentwickeln

Miklos, Sie haben Designteams geleitet und Mentees sowohl persönlich als auch aus der Ferne beraten, aber Ihre Interaktionen waren nicht auf in den USA ansässige Designer beschränkt. Sie haben mit einem globalen Talentpool zusammengearbeitet, darunter Designer aus Orten, die im wahrsten Sinne des Wortes „fern“ sind.

Bis zu diesem Punkt haben wir viel über Bildung aus US-amerikanischer Perspektive gesprochen. Wie sehen Sie die Entwicklung der Designausbildung auf globaler Ebene?

Die Designausbildung verlagert sich von physischen Universitäten ins Internet. Zunehmend ist es in der Lage, bis in die entlegensten Winkel der Welt vorzudringen.

Toll wäre es, Designkurse in verschiedenen Sprachen anzubieten. Nicht nur das, die Kurse könnten auch auf die lokalen Bräuche und Kulturen zugeschnitten werden. Nicht jedem auf der Welt muss Design aus US-Perspektive beigebracht werden. Ich hatte zum Beispiel Mentees aus Hongkong und Saudi-Arabien, wo die Idee einer „Designkultur“ nicht so weit verbreitet ist, insbesondere nicht UX.

Ich verstehe nicht, warum ich Designstudenten betreuen sollte, die nicht aus dem Westen kommen, und von ihnen erwarte, dass sie eine westliche Denkweise annehmen (das ist natürlich alles, was ich weiß), wenn unsere Arbeitsweise im Designbereich in ihren Ländern oft nicht relevant ist.

Die Zukunft der Designausbildung ist global
Da die Designausbildung über das Internet zugänglicher wird, muss der Lehrplan nuanciert werden und einzigartige kulturelle Unterschiede berücksichtigen.

Welche Hindernisse und Probleme werden auftreten, wenn diese Akademien und Online-Alternativen eine globalere Studentenbasis erreichen?

Ich konnte Probleme mit Sprach- und Kulturkonflikten sehen. Vielleicht möchte ein Student nach Abschluss des Studiums in einem anderen Land arbeiten. Wie bereiten wir sie darauf vor?

Ein Student in China zum Beispiel wird in den USA einem kulturell ganz anderen Arbeitsumfeld gegenüberstehen. Aber auch hier können lokale Branchenmentoren helfen.

Shane: Schüler teilen die Verantwortung für ihre eigene Entwicklung

In Ordnung, Shane, Sie und Miklos haben Ihre persönlichen Erfahrungen in der Designausbildung geteilt, und wir haben einige allgemeine Fragen zur globalen Entwicklung der Online-Designausbildung gestellt. Jetzt möchte ich mich auf das Segment der Menschen konzentrieren, die eine Form der alternativen Designausbildung in Betracht ziehen, sei es online oder vor Ort.

Wer profitiert Ihrer Meinung nach von diesem Weg?

Ich möchte nicht, dass dies zu eng klingt, denn das Schöne an selbstinitiierter Ausbildung (oder alternativer Designausbildung) ist, dass sie es allen Arten von Menschen aus allen möglichen Umständen ermöglicht, zu lernen und sich zu entfalten. Dennoch denke ich, dass es einige gemeinsame Merkmale gibt, die hervorgehoben werden können.

  • Vorherige Berufserfahrung. Wenn man einen Job hat, lernt man nicht, wie man designt, aber man lernt, wie man mit Kollegen interagiert, Anweisungen gibt, Aufgaben erledigt, neue Fähigkeiten lernt – und so weiter. Design ist ein Beruf, kein Hobby. Wenn Sie also in diesem Bereich erfolgreich sein wollen, müssen Sie wissen, wie es ist, einen Job zu behalten.
  • Unabhängig und motiviert. Jeden Tag gibt es tausend Gründe, nicht zu studieren, nicht zu forschen, nicht an einem Projekt zu arbeiten. Sie müssen sich regelmäßig konzentrierte Zeit nehmen und Antworten finden, wenn Sie sie nicht im Lehrplan finden können.
  • Zeit widmen können. Lernen braucht Zeit und Konsistenz, und ich würde argumentieren, dass Lerndesign mehr Zeit und Konsistenz erfordert als die meisten Disziplinen. Es gibt einfach so viel, was dazu gehört, Dinge zu machen, die Menschen benutzen können, und wenn Sie sich nicht die Zeit nehmen können, zu lernen, was diese Dinge sind, werden Sie als Designer keinen Erfolg haben.
  • Bereit, reale Projekte in Angriff zu nehmen. Irgendwann müssen Sie die sicheren Grenzen von Unterrichtsprojekten verlassen und sich der realen Arbeit aussetzen. Auch wenn das bedeutet, etwas Pro-Bono-Arbeit zu leisten, tun Sie es. Es gibt keinen Ersatz für die Arbeit mit echten Kunden – nehmen Sie ihr Feedback, ihre Fragen und Kritik und nutzen Sie sie, um Ihre Arbeit zu verfeinern.
  • Hartnäckigkeit. Sie müssen kein knurrender Verrückter sein, aber um die Grundlagen des Designs zu erlernen und eine Karriere zu starten, müssen Sie etwas Mut haben. Sie werden scheitern, Sie werden dumme Fehler machen und die Leute werden Sie wissen lassen, dass Ihre Arbeit nicht sehr gut ist. Es ist Teil des Prozesses, aber genau das macht Design so lohnend. Sie versuchen, scheitern, lernen und wiederholen. Mit der Zeit wächst man.

Shane: Studentenschulden werden die Zukunft der Designausbildung vorantreiben

Shane, wie Sie wissen, werden Designer manchmal mit Wahrsagern verwechselt. Wir haben zwar die Fähigkeit, Dinge ins Leben zu rufen, die vorher nicht da waren, aber leider können wir die Zukunft nicht vorhersagen.

Das heißt, ich möchte, dass du es versuchst …

Anforderungen an die Ausbildung zum Grafikdesigner
„Ich sehe Schüler, aber keine Bücher, Schulen, aber keine Klassenzimmer …“

Wie wird sich Ihrer Meinung nach die Designausbildung entwickeln? Wird es ein primäres Modell geben oder viele disparate Modelle?

Ich sehe mehr Menschen, die den Weg der alternativen Bildung gehen, da die Studentenschulden steigen und die Freiberuflichkeit zu einer akzeptierteren Berufswahl wird. Der traditionelle vierjährige Weg auf einem physischen Campus macht immer weniger Sinn.

Allerdings sehe ich nicht unbedingt ein primäres Modell entstehen, aber es wird wahrscheinlich viele Varianten des Online-Modells geben – obwohl ich weniger Bootcamp und langwierigere, detailliertere Programme sehe.

Ich stelle mir auch mehr Praktika und praktische Arbeit vor, die in die Schule integriert sind. Viele Berufe sind der Designwelt Lichtjahre voraus, wenn es um die wertvolle Praxis der Ausbildung am Arbeitsplatz geht.

Miklos: Den Kurs der Designausbildung korrigieren

Miklos, eines der großartigen Dinge am Design ist, dass wir nicht nur Probleme identifizieren, sondern auch Lösungen entwickeln und umsetzen. Wenn wir über Designausbildung sprechen, ist es leicht, Fehler zu finden, aber es ist das System, das wir haben, also sollten wir unser Bestes tun, um es zu verbessern.

Bisher haben Sie viele Probleme angesprochen, aber was sind einige praktische Schritte zur Verbesserung, die Institutionen unternehmen können, wenn sie es ernst meinen mit der Vorbereitung von Studenten auf eine Designkarriere?

Zum einen sollten Institutionen Fachleute aus der Industrie einstellen, um sie bei ihrem Design-Lehrplan zu beraten und zu beraten. Laden Sie außerdem erstklassige Mentoren ein, um parallel zum Lernen mit den Schülern zu arbeiten.

Dieser ist lebenswichtig, sogar traurig. Immer wieder habe ich an Design-„Akademien“ (die ich nicht nennen werde) gesehen, wie Studenten Tools und Konzepte lernten, die völlig veraltet waren. Ich spreche Jahre zurück. Das wird Studenten nicht darauf vorbereiten, nach dem Abschluss einen soliden Designjob in einem echten Unternehmen zu bekommen.

Bitte hören Sie auf, neuntägige und zwölfwöchige Kurse in UX anzubieten. Im Grunde kaufen die Studenten nur ein Zertifikat, aber es ist nutzlos. Diese Programme sind ausschließlich darauf ausgelegt, Bildung zu „produzieren“ und Menschen mit niedrigen Gebühren anzuziehen, was den Gewinn des Unternehmens steigern wird. Sie sind auf Quantität statt Qualität ausgelegt. Kein Branchenprofi nimmt diese Art von 12-wöchigen „UX-Design-Zertifikaten“ ernst.

Die Bedeutung der Designausbildung und zukünftige Jobs für Designer
UX-Personalmanager stehen Schulen, die kurzfristige Zertifikate anbieten, skeptisch gegenüber, da Absolventen dieser Programme selten auf die Strapazen eines Lebens im Designbereich vorbereitet sind.

Konzentrieren Sie sich auf die verantwortungsbewusste Vorbereitung von Designstudenten, damit sie im Laufe ihrer Karriere erfolgreich sein können, anstatt Gewinne zu verherrlichen. Ich hasse es, die Katze aus dem Sack zu lassen, aber viele der VC-finanzierten Edu-Tech-Startups sind sehr profit- und wachstumsorientiert, nicht „bedarfsorientiert“.

Ich verstehe, dass sie zwei Meistern dienen müssen: Investoren, die das Unternehmen wachsen sehen wollen, und Studenten, die eine solide Ausbildung erhalten möchten. Treffen Sie die Entscheidung, bei allem, was Sie tun, zuerst den Schülern zu dienen.

Gibt es ein vorteilhaftes Modell, das Ihrer Meinung nach an Bedeutung gewinnen wird? Wie wird es aussehen?

Stationäre Design-Ausbildungseinrichtungen gehen den Weg der Dinosaurier. Sie sind durch Geografie und Klassengröße begrenzt. Sie sind Relikte der Vergangenheit, Echos des Industriezeitalters, ähnlich wie Fabriken, Büros, Einzelhändler und so weiter.

Mit Blick auf die Zukunft könnten die besten Designschulen diejenigen sein, die personalisierte Online-Kurse (in unterschiedlicher Tiefe) mit einem Bewusstsein für lokale Sprachen, Bräuche und Kulturen kombinieren.

Ein Abschluss an einer renommierten Designschule, die eine fundierte Ausbildung in Theorie und Praxis sowie Mentoring und Engagement bei Berufsverbänden (UXPA, IXD usw.) bietet, wird einen großen Beitrag zur Vorbereitung der Absolventen auf reale Arbeitsplatzszenarien leisten.

Designausbildung muss sich ändern, wenn sie überleben soll

Es ist eine aufregende Zeit für einen aufstrebenden Designer. Das Feld öffnet sich einem breiteren Segment der Weltbevölkerung, und der Zugang zu Informationen, Schulungsmaterialien und Mentoren nimmt weiter zu. Auch wenn es immer noch Barrieren gibt, hat man das Gefühl, dass Möglichkeiten, in das Feld einzudringen, sehr offen sind – auf eine Weise, die es noch nie zuvor gegeben hat.

Das soll nicht heißen, dass es nur aufwärts und weiter geht.

Bequemlichkeit hat die Tendenz, oberflächliche akademische Untersuchungen zu fördern und kann zu Isolation führen. Designstudenten haben mehr Wissen zur Verfügung, als sie sich jemals erhoffen könnten, aber sie brauchen Kontext, um es nützlich zu machen.

Schnelle Turnaround-Kurse und Online-Akademien können Design-Hoffnungsträger dazu veranlassen, vor sinnvollen, persönlichen Interaktionen mit Mentoren und Kohorten zu bleiben. E-Mail-Austausch und Message Boards sind hilfreich, aber Erfahrungen aus erster Hand als Praktikant oder ein wöchentliches Treffen mit einem branchenerprobten Profi werden wertvolle Erkenntnisse bringen, die nicht aus einer Videothek extrahiert werden können.

Wir leben in einem Zeitalter des Wandels und arbeiten in einer Branche, die auf der Prämisse der Anpassung an den Wandel aufbaut. Wir sind Umdenker und Veredler. Daher ist es gut, dass sich unser Bildungsmodell weiterentwickelt. Wenn wir stagnieren, werden wir zurückgelassen.

Das kommende Paradigma der Designausbildung ist nicht ganz klar, aber einige Realitäten bleiben entschieden. Wenn aufstrebende Designer hoffen, eine fruchtbare Karriere zu beginnen, müssen sie die Initiative für ihre Ausbildung ergreifen, lernen, freundlich mit Kollegen umzugehen, und Rat von vertrauenswürdigen Design-Mentoren einholen.

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Weiterführende Literatur im Toptal Design Blog:

  • Warum Sie keine Designausbildung brauchen
  • Die Bedeutung der Designausbildung
  • Erforschung der Gründe für Design Thinking-Kritik
  • Interkulturelles Design und die Rolle von UX
  • Erfahrung ist alles – Der ultimative UX-Leitfaden