為什麼你不需要設計教育

設計是一個過程，但它是不可預測的。 突破突如其來，創新突如其來。 設計師面臨障礙並採用他們希望能帶來解決方案的策略。 這是一場考驗與勝利之間的拉鋸戰。

也許那時設計師可以獲得的最有用的技能，尤其是在早期，是掌握新主題並將這些知識應用於各種各樣的設計問題的能力。 不僅僅是技術熟練程度或精美的作品集，學會學習長期以來一直是設計教育的偉大成果之一。

幾個世紀以來，有抱負的藝術家和設計師齊聚一堂，共同探討技術和理論。 教育環境各不相同，但形式保持一致：經過行業測試的教師通過練習向學生挑戰，揭示他們選擇學科的原因和方式。

從文藝復興開始，這通過師徒之間的安排發揮作用，但 100 年前，像包豪斯和新學校這樣的機構開啟了設計學校的黃金時代——高等院校負責我們的許多主要風格運動和問題- 解決方法。 這些學校還培養了一代設計名人，他們的作品深刻影響了我們的建築環境和流行文化。

今天，設計世界正在以前所未有的速度在人類歷史上發生變化，但設計教育的崇高根源已經被掏空，在浮華和傳統的外表下包裹著嚴重受損的結構。 設計文憑的相關性正在消失，除非設計學校進行徹底的轉變，否則隨著新的教育範式的出現，它們將逐漸成為古代。

需要明確的是，所討論的模式是通向學士學位的傳統四年制大學途徑——因為現在有越來越多的 10-12 週“學院”承諾為學生準備設計工作（通常在UX）的費用只是四年制學位的一小部分。 這些“學院”的有效性受到激烈質疑，但我們將把調查留到以後。

*注意：並非所有人都認為設計學校處於危險之中。 在後續文章中，設計師 Jordan DeVos 將反駁為設計機構和教育工作者辯護。

學費成本壓垮了有抱負的設計師

在美國，四年制大學的設計學院學費高得天文數字。 加上隨後幾年的學生貸款還款，你會得到什麼？

一代有前途的年輕設計師為職業穩定性而苦苦掙扎，同時應對創造力的財務壓力。

過於聳人聽聞？ 考慮…

• 美國排名前 25 的設計學院本科生平均每年的學費為30,660 美元。
• 前 25 名中的每所學校都是 4 年制學校，這意味著這些機構的平均 4 年學費為 122,640 美元。
• 這些數字不包括住房、食物或用品，每年可能會增加10-20,000 美元的成本。
• 畢業兩年後，前 25 名設計學院畢業生的年收入中位數為 39,748 美元。

這些數字並不好，但最終，大多數設計師的收入都達到了六位數，而且教育投資得到了回報，對吧？ 好吧…

• 美國 600,000 名藝術和設計工作者的年平均工資為54,000 美元。
• 對於平面設計師來說，這個數字是53,300 美元。
• 對於商業和工業設計師，它是70,600 美元。

數字有細微差別，平均值並不代表所有故事。 儘管如此，有希望設計的人面臨的學費決定還是令人痛苦的。 當培訓高於收入時，就會出現問題。

激進的解決方案：削減所有非設計課程

在信息時代，我們仍然奇怪地迷戀於中世紀的學習模式，這種模式旨在抵消 14 世紀書籍的高昂價格。 因此，我們設計的學生需要購買多達 50-60 個文科學分來學習與他們的職業道路完全無關的課程。 每學分 400-1,800 美元（加上生活費和用品），似乎有人被帶去兜風。

該怎麼辦？

採用加速的 48 週課程，並減少與設計理論、方法論或應用程序不直接相關的所有課程。

微觀經濟學人類學？ 切片。

心理學中的定量主題？ 切塊。

園藝基礎？ 離開這兒！

當學生設計師的大部分培訓可以在一年的嚴格學習中完成時，學生設計師沒有理由花四年的時間在不必要的課程上欠債。

設計教育畢業生還沒有為現實世界的設計工作做好準備

無論是在小型機構還是大型公司，重要設計項目的高級概念倡議通常都委託給高級員工。 換句話說，成為提出大創意的人需要時間。

入門級設計師花費大量時間在設置類型、對齊像素和組織文件庫等日常任務上。 這並不是說新設計師不參與發現和概念構思，但總的來說，他們的角色需要技術指揮。

許多新秀設計師離開學校時對現實世界設計團隊的速度、輸出和質量期望毫無準備。 設計學校為學生（也稱為付費客戶）提供了充足的空間來探索感興趣的領域並嘗試前衛的想法，但這能實現什麼呢？

兩件事：它誇大了學生的創造性虛榮心，並讓他們為進入勞動力市場後將佔據他們晚上和周末的無償激情項目做好準備。

不幸的是，當截止日期臨近時，它並沒有為新設計師提供高質量的結果做好準備，也沒有支持多學科團隊之間的協作——這對於數字品牌和產品的設計師來說是必須的。

一個激進的解決方案：模仿熟練工模型

學生髮起的課程？ 偉大的營銷，但它是否培養了畢業生在第一份設計工作中所需的速度、組織和耐力？ 當他們被要求在一天結束前組裝 500 個橫幅廣告或審查 200 個線框時，它會為他們瘋狂的第一周做好準備嗎？

為這種磨練做準備的唯一方法是親身體驗，這就是為什麼設計學校應該效仿建築行業使用的熟練工模式。

顯然，我們談論的是非常不同的領域，但行業學徒接受的實踐培訓已被證明：

• 創造穩定的高技能工人供應；
• 提高員工保留率；
• 並確保商人能夠以最少或沒有教育債務開​​始他們的職業生涯。

設計學校如何採用類似的方法？ 以下是七個實際步驟：

1. 在學生踏入校園之前，學校應該明確定義他們的項目所反映的設計環境。 無論是快節奏機構、內部設計部門還是遠程自由職業設置，學生都需要了解他們最有能力處理的畢業後設置。
2. 放棄自主學習路徑和龐大的、為期一學期的項目。 設計是由截止日期驅動的，讓學生在自己的興趣中徘徊會造成糟糕的時間管理習慣。
3. 每周啟動新的小型項目，解決設計過程的特定方面。 每個項目都可以涵蓋不同的重點領域，例如用戶研究或視覺設計，所有小型項目都可以適應更大的、面向團隊的工作（即設計數字產品的品牌、用戶體驗和用戶界面）。 目標是讓學生適應設計師每週工作的節奏和節奏。
4. 通過明確定義和相互依賴的設計角色輪換學生。 目前，學生很容易孤立地從事只迎合他們優勢的項目。
5. 將教授的角色從“教育促進者”轉變為創意總監。 接受培訓的設計師不需要更多的選擇自由，他們需要學會在比他們更有經驗和權威的人傳下來的狹隘限制的創造性土壤中工作。
6. 引進經驗豐富的高級專業人士，同時提供指導並與學生一起工作。 建議是有幫助的，但學生也將受益於在整個問題解決過程中與資深設計師的合作。
7. 衡量每日進度，解決障礙、失敗和勝利。 這是蓬勃發展的設計團隊的重要組成部分。 快節奏的項目會帶來各種障礙和成就，每天的匯報是讓學生了解他們學到了什麼、在哪裡成長以及如何改進的好方法。

軟技能在設計教育中被完全忽視

設計是一項深刻的人類努力。 因此，設計師職業成功的主要貢獻者之一就是掌握溝通藝術。 為了有效地駕馭同行和客戶關係，設計師需要以下軟技能：

• 角色靈活性 - 能夠穿上許多帽子並學習不熟悉的任務
• 傾聽——願意傾聽和理解他人的想法
• 協作 - 與他人分享技能和想法，並重視他們的回報
• 評估批評 - 對反饋進行分類並決定什麼是可行的
• 任務優先級 - 知道什麼時候做什麼，需要多少時間
• 說服 - 幫助他人看到並分享願景

在專業的設計環境中，軟技能可以幫助設計師了解問題和與他們一起工作的人。 遺憾的是，許多入門級設計師難以傳達他們的想法並接受同事和客戶的批評。

缺乏軟技能會將反饋變成爭吵，使解決問題變得個人化，並阻礙設計過程中有意義的進展。

這不是性格問題，也不僅僅是成熟的問題。 這是一次訓練失敗。 很多時候，課程作業在同行的批評中沒有受到足夠的挑戰，學生們被對及格分數的虛假肯定所溺愛。

激進的解決方案：為真實的人執行真實的項目

從某種意義上說，軟技能就像所有技能一樣，並不是每個人都與生俱來，但可以通過實踐來培養。

然而，與硬技能不同，軟技能不能在受控環境中練習。 設計的人際關係本質是不可預測的。 人、地方和問題總是在不斷變化。

解決這個問題的唯一方法是將理論的、設計的學校項目轉化為真實的人的真實項目。 這怎麼可能？

設計教授在學生的幫助下，將被要求通過利用校友網絡、當地商業社區和其他大學部門來確保有償項目（以較低的價格）。 為了以現實世界的方式激勵教職員工和學生，教授會為落地的項目賺取金錢獎金，學生將從他們參與的項目的收入中獲得報酬。

該計劃的好處是雙重的：

1. 學生有機會發現問題、聽取反饋並製定課程更正。 他們還能夠展示工作、參與批評和迭代新的解決方案——所有這些都在教授的指導下進行，教授可以指出他們需要改進的領域。
2. 學生可以接觸到付費客戶以及他們對設計過程施加的各種挑戰。 銷售設計和管理金融投資客戶將使學生有很多機會學習對他們的職業成功至關重要的軟技能。

重溫“激進”模式

對於陷入儀式化方法論的設計學校，我們概述了三種旨在從根本上改變現狀的解決方案。

1. 削減所有非設計課程並採用加速畢業途徑（大約在 48-72 週之間）。
2. 模仿熟練工模型，並顯著增加設計項目的數量和頻率。
3. 通過要求學生和教授與真實客戶一起參與真實項目來培養軟技能。

這種模式為有抱負的設計師提供了嚴格但負擔得起的培訓，讓他們準備好在初級設計角色的苛刻現實中茁壯成長，並為他們提供職業加速溝通能力。

真的有這麼激進嗎？

教育不是問題

這是真相。 成為一名設計師需要大量的教育。 學習從未停止。 再多的知識也不夠。 總是有更多的發現，因為我們以改善人們生活的核心意圖製造事物，如果沒有持續致力於學習，我們永遠無法實現這一目標。

不要誤會。 教育不是問題。 學習不是試驗。 成為一名設計師需要強烈的好奇心，探索和調查人們居住和體驗我們周圍世界的各種方式。

然而，現在是時候重新考慮一種模式了，這種模式迫使學生在進入一個競爭激烈的行業之前花費數十萬美元獲得真品證書，在這個行業中，他們最初會被低估，準備不足，而且肯定會被低估。

四年制設計學校必須改變，否則它將被一種更有能力解決有抱負的設計師的資源、能力和專業發展的方法所取代。

進一步閱讀 Toptal 設計博客：

• 每個設計師都應該閱讀的最佳設計書籍和電子書
• 如何在設計中使用強大的格式塔原則 [信息圖]
• 使用這些自由設計師技巧更聰明地工作
• 讓地球成為您的辦公室，成為世界級設計師
• 提高你的技能：多學科設計的價值