デザイン教育が必要ない理由

設計はプロセスですが、予測することはできません。 突破口が突然到来し、警告なしにイノベーションが起こります。 設計者は障害に直面し、解決策をもたらすことを期待する戦略を採用します。 それは試練と勝利の間の綱引きです。

おそらく、デザイナーが特に早い段階で習得できる最も有用なスキルは、新しい主題を把握し、その知識をさまざまなデザインの問題に適用する能力です。 技術的な熟練度や洗練されたポートフォリオ以上に、学ぶことを学ぶことは、長い間、デザイン教育の素晴らしい成果の1つでした。

何世紀にもわたって、意欲的な芸術家やデザイナーが集まり、技術や理論に取り組んできました。 教育環境はさまざまですが、形式は一貫しています。業界でテストされたインストラクターは、選択した分野の理由と方法を明らかにする演習で学生に挑戦します。

ルネッサンス以降、これはマスターと見習いの間の取り決めを通じて実行されましたが、100年前、バウハウスやニュースクールなどの機関は、デザインスクールの黄金時代に火をつけました。 -方法論を解決します。 これらの学校はまた、その仕事が私たちの構築された環境と大衆文化に大きな影響を与えたデザインの有名人の世代を生み出しました。

今日、デザインの世界はこれまでの人類の歴史では比類のないペースで変化していますが、デザイン教育の高貴なルーツは空洞化しており、華やかさと伝統のベニヤの中にひどく妥協した構造を包み込んでいます。 デザインの卒業証書の関連性は失われつつあり、デザインスクールが根本的な変革を遂げない限り、新しい教育パラダイムが出現するにつれて、それらは古代に衰退していきます。

明確にするために、問題のモデルは、学士号につながる従来の4年間の大学進路です。現在、学生がデザインの仕事に備えることを約束する10〜12週間の「アカデミー」が増えています（多くの場合、 UX）4年制の学位の数分の1の費用で。 これらの「アカデミー」の有効性は激しく争われていますが、後日のために調査を保存します。

*注：デザイン学校が危機に瀕しているという立場を誰もが持っているわけではありません。 フォローアップ記事で、デザイナーのジョーダン・デヴォスは、デザイン機関と教育者を擁護する反論を提供します。

授業料は意欲的なデザイナーを押しつぶします

米国では、4年制大学のデザイン学校の授業料は天文学的に高いです。 その後の学生ローン返済の年数を追加すると、何が得られますか？

経済的ストレス要因を吸い込む創造性に対処しながら、プロの安定のために奮闘している有望な若いデザイナーの世代。

過度にセンセーショナルですか？ 検討…

• 平均して、米国のトップ25のデザイン学校に通う学部生の年間授業料は30,660ドルです。
• トップ25のすべての学校は4年制の学校です。つまり、これらの教育機関の4年間の平均授業料は$122,640です。
• これらの数値には、住宅、食料、物資は含まれていません。これにより、年間10〜20,000ドルの費用が追加される可能性があります。
• 卒業から2年後、上位25校のデザイン学校の卒業生の年収の中央値は39,748ドルです。

これらの数字は素晴らしいものではありませんが、最終的にはほとんどのデザイナーが6桁の数字を獲得し、教育への投資は報われますよね？ 良い…

• アメリカの60万人のアートアンドデザインワーカーの年間平均賃金は54,000ドルです。
• グラフィックデザイナーの場合、この数字は53,300ドルです。
• 商業および工業デザイナーの場合、 70,600ドルです。

数字には微妙な違いがあり、平均はすべての話を語るわけではありません。 それでも、デザイン希望者が直面している授業料の決定は苦痛です。 トレーニングが収益よりも高い場合、何かがオフになっています。

根本的な解決策：すべての非設計コースを削減する

情報化時代において、私たちは14世紀の本の法外な価格に対抗するために考案された中世の学習モデルに不思議なことに夢中になっています。 つまり、デザインの学生は、自分のキャリアパスとはまったく関係のないコースで、50〜60時間ものリベラルアーツの単位を購入する必要があります。 1クレジット時間あたり400〜1,800ドル（および生活費と備品）で、誰かが乗車に連れて行かれているようです。

何をすべきか？

加速された48週間のプログラムを採用し、設計理論、方法論、またはアプリケーションに直接関係しないすべてのクラスを削減します。

ミクロ経済学の人類学？ それをスライスします。

心理学の定量的トピック？ さいの目に切る。

園芸の基礎？ 出て行け！

学生の設計者が、1年間の厳しい研究でトレーニングの大部分を達成できるのに、不要なクラスの借金を取得するために4年間を費やす理由はありません。

デザイン教育の卒業生は、実際のデザインの仕事の準備ができていません

小規模な代理店であろうと大企業であろうと、重要な設計プロジェクトの高レベルの概念的イニシアチブは、ほとんどの場合、上級スタッフに委託されています。 言い換えれば、大きなアイデアを出す人になるには時間がかかります。

エントリーレベルのデザイナーは、タイプの設定、ピクセルの整列、ファイルライブラリの整理などの日常的なタスクに多くの時間を費やします。 それは、新しいデザイナーが発見やコンセプトのアイデアに従事しないということではありませんが、概して、彼らの役割には技術的なコマンドが必要です。

多くの新人デザイナーは、実際の設計チームのペース、出力、および品質の期待に備えて学校を離れています。 デザインスクールは、学生（別名有料顧客）が興味のある分野を探索し、前衛的なアイデアを試すための十分なスペースを提供しますが、これは何を達成しますか？

2つのこと：それは学生の創造的な虚栄心を膨らませ、労働力に入った後の彼らの夜と週末を占める無給の情熱プロジェクトのために彼らを準備します。

残念ながら、締め切りが迫っているときに新しいデザイナーが高品質の結果を提供する準備ができておらず、デジタルブランドや製品のデザイナーにとって必須の学際的なチーム内でのコラボレーションも可能ではありません。

根本的な解決策：ジャーニーマンモデルをエミュレートする

学生主導のカリキュラム？ 素晴らしいマーケティングですが、それは卒業生が最初のデザインの仕事で必要とするスピード、組織、そして持久力を養いますか？ 彼らが一日の終わりの前に500のバナー広告を組み立てるか、200のワイヤーフレームをレビューするように頼まれたとき、それはその熱狂的な最初の週のために彼らを支えますか？

この種のグラインドに備える唯一の方法は、直接の経験です。そのため、デザインスクールは、建築業界で利用されているジャーニーマンモデルをエミュレートする必要があります。

明らかに、私たちは非常に異なる分野について話していますが、貿易実習生が受けた実践的なトレーニングは次のことが証明されています。

• 高度な技能を持った労働者の安定した供給を創出します。
• 従業員の定着率を高めます。
• そして、商人が最小限の、または教育上の負債なしで彼らのキャリアを始めることができることを確実にしてください。

デザイン学校はどのように同様のアプローチを取り入れることができますか？ ここに7つの実用的なステップがあります：

1. 学生がキャンパスに足を踏み入れる前に、学校はプログラムが反映する設計環境を明確に定義する必要があります。 それがハイテンポのエージェンシー、社内の設計部門、またはリモートのフリーランスのセットアップであるかどうかにかかわらず、学生は彼らが処理するのに最適な卒業後の設定を知っている必要があります。
2. 独学の学習パスと広大な学期の長いプロジェクトを捨てます。 デザインは締め切りに左右され、学生が自分の興味を蛇行できるようにすると、時間管理の習慣が悪くなります。
3. 設計プロセスの特定の側面に対処する新しいミニプロジェクトを毎週開始します。 各プロジェクトは、ユーザーリサーチやビジュアルデザインなど、さまざまな重点分野をカバーでき、すべてのミニプロジェクトは、より大規模なチーム指向の取り組み（つまり、デジタル製品のブランド、UX、UIのデザイン）に収まる可能性があります。 目標は、学生をデザイナーの1週間の仕事のペースとリズムに順応させることです。
4. 明確に定義され、相互に依存する設計の役割を通じて学生を交代させます。 現在のところ、学生が自分の強みだけに対応するプロジェクトに単独で取り組むのは簡単すぎます。
5. 教授の役割を「教育ファシリテーター」からクリエイティブディレクターに変更します。 トレーニング中のデザイナーは、選択の自由を必要としません。彼らよりも経験と権威のある人から受け継がれた狭い制約の創造的な土壌で働くことを学ぶ必要があります。
6. 経験豊富な上級レベルの専門家を招き、同時にメンターシップを提供し、学生と一緒に仕事をします。 アドバイスは役に立ちますが、学生は問題解決プロセス全体を通してベテランのデザイナーと協力することによっても恩恵を受けます。
7. 毎日の進捗状況を測定し、障害、失敗、および勝利に対処します。 これは、繁栄する設計チームの重要な要素です。 ペースの速いプロジェクトでは、あらゆる種類の障害や成果が紹介されます。毎日の報告は、生徒が学んだこと、成長した場所、改善方法を確認するための優れた方法です。

デザイン教育ではソフトスキルは完全に無視されます

デザインは人間の深い努力です。 そのため、デザイナーのキャリアの成功への主な貢献者の1つは、コミュニケーションの芸術を習得することです。 ピアとクライアントの関係を効果的にナビゲートするには、設計者は次のようなソフトスキルが必要です。

• 役割の柔軟性-多くの帽子をかぶって、なじみのないタスクを学ぶ能力
• 聞く-他人の考えを聞いて理解する意欲
• コラボレーション-スキルやアイデアを他の人と共有し、見返りに彼らを評価する
• 批判の評価-フィードバックを整理し、何が実行可能かを判断する
• タスクの優先順位付け-いつ何をするか、そしてそれにかかる時間を知る
• 説得-他の人がビジョンを見て共有するのを助ける

プロフェッショナルな設計環境では、ソフトスキルは、設計者が問題や作業している人々を理解するのに役立ちます。 残念ながら、多くのエントリーレベルのデザイナーは、自分のアイデアを伝えたり、同僚やクライアントから批評を受けたりするのに苦労しています。

ソフトスキルの欠如は、フィードバックを喧嘩言葉に変え、問題解決を個人的にし、設計プロセスを通じて意味のある進歩を妨げます。

これは性格の問題ではなく、単に成熟度の問題でもありません。 トレーニングの失敗です。 あまりにも頻繁に、コースワークはピア批評で十分に挑戦されておらず、学生は合格点の誤った肯定に甘やかされています。

根本的な解決策：実際の人々のために実際のプロジェクトを実行する

ある意味では、ソフトスキルはすべてのスキルと同じであり、すべての人に固有のものではありませんが、実践することで開発できます。

ただし、ハードスキルとは異なり、ソフトスキルは制御された環境で実践することはできません。 デザインの対人関係は非常に予測不可能です。 人、場所、問題は常に流動的です。

これに対処する唯一の方法は、理論的な設計学校のプロジェクトを実際の人々のための実際のプロジェクトに変えることです。 これはどのように機能しますか？

デザインの教授は、学生の助けを借りて、同窓会のネットワーク、地元のビジネスコミュニティ、および他の大学の学部を利用して、有料のプロジェクトを（割引料金で）確保する必要があります。 スタッフと学生に実際の方法でインセンティブを与えるために、教授は上陸したプロジェクトに対して金銭的ボーナスを獲得し、学生は参加したプロジェクトの収益から報酬を受け取ります。

このプランのメリットは2つあります。

1. 学生は、問題を特定し、フィードバックを聞き、コースの修正を計画する機会があります。 また、改善が必要な分野を指摘できる教授の指導の下で、仕事を発表したり、批評に参加したり、新しい解決策を繰り返したりすることもできます。
2. 学生は、有料のクライアントと、設計プロセスに課すさまざまな課題に触れることができます。 デザインを販売し、金銭的に投資されたクライアントを管理することで、学生はキャリアの成功に非常に重要なソフトスキルを学ぶ機会を得ることができます。

「ラジカル」モデルの要約

儀式的な方法論の轍にとらわれているデザイン学校のために、現状を根本的に変えることを意図した3つの解決策を概説しました。

1. デザイン以外のすべてのコースをカットし、卒業までの加速パスを採用します（48〜72週間のどこか）。
2. ジャーニーマンモデルをエミュレートし、設計プロジェクトの数と頻度を劇的に増やします。
3. 学生と教授が実際のクライアントと実際のプロジェクトに従事することを要求することにより、ソフトスキルを構築します。

このようなモデルは、意欲的なデザイナーに厳格でありながら手頃なトレーニングへのアクセスを提供し、ジュニアデザインの役割の厳しい現実で成功するための準備をし、キャリアを加速するコミュニケーション能力を備えています。

それは本当に過激ですか？

教育は問題ではありません

これが真実です。 デザイナーになるには、たくさんの教育が必要です。 学習は止まることはありません。 知識は十分ではありません。 私たちは人々の生活を改善することを主な目的として物事を作っているので、発見することは常にたくさんあります。これは、継続的な学習への献身なしには達成できないことです。

誤解しないでください。 教育は問題ではありません。 学習は試験段階ではありません。 デザイナーになるには、人々が私たちの周りの世界に住み、体験するさまざまな方法を探求し、調査する強い好奇心が必要です。

しかし、学生が真正性の証明書を取得するために数十万ドルを費やしてから、最初は低賃金、準備不足、そして最も確実に過小評価される競争の激しい業界に出くわすモデルを再考する時が来ました。

4年間のデザインスクールは変更する必要があります。そうしないと、意欲的なデザイナーのリソース、能力、専門能力開発により適切に対応するアプローチに置き換えられます。

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