Bir Tasarım Lisansı Cevap Değildir

Yayınlanan: 2022-03-11

Birçok meslek lisans gerektirir. Kamu güvenliği açısından, müşterilerine potansiyel olarak zarar verebilecek kişilerin minimum düzeyde kalifikasyona sahip olması mantıklıdır.

Tasarımcılar bu kategoriye giriyor mu? Tasarımcı Mike Monteiro, yapmaları gerektiğini düşünüyor. Birkaç yıl önce Medium'da yayınladığı bir makalesinde, tasarımcıların yaptıkları işlerle gerçek ve kalıcı hasarlara yol açabileceklerini ve bunu önlemenin en iyi yolunun lisans istemek olduğunu öne sürüyor.

Monteiro makalede bazı mükemmel noktalara değinirken, çözümü - bir tasarım lisansı - işleri çok ileri götürüyor olabilir.

Tasarım Lisansı Dijital Tasarımcılar İçin Neden Mantıklı Değil?

Kabul edelim - tasarım projelerinin büyük çoğunluğu ölüm kalım durumları değildir. Bazı projelerde milyonlarca dolar olabilir, ancak işler kötü giderse muhtemelen kimseyi öldürmez veya yaralamazlar.

Fiziksel riskin olmaması, profesyonel lisans gerektiren diğer birçok meslekten farklıdır. Doktorlar gerçek yaşam ve ölümle ilgilenir. Ruhsatı olmayan doktora kimse gitmek istemez. Avukatlar insanları cezaevinden uzak tutabilir (veya hapse atabilir). Kozmetologlar, ne yaptıklarını bilmiyorlarsa gerçek, kalıcı zararlara neden olabilecek potansiyel olarak tehlikeli kimyasallarla çalışırlar.

Lisanslama, birçok profesyonel hizmet için mantıklıdır. Ne yaptığını bilmeyen bir kişi kendini doktor, elektrikçi, güzellik uzmanı vb. olarak tanıtırsa, müşterilerine gerçek bedensel zarar verebilir. Ve ortalama bir kişinin, birlikte çalışabilecekleri bir uzmanı kapsamlı bir şekilde incelemek için zamanı veya kaynakları olmadığından, lisanslama, kişinin işini yapmak için gerekli becerilere sahip olduğuna dair en azından temel düzeyde bir güvence sağlar.

Tasarım lisansı, doktorlar veya avukatlar gibi işler için lisans vermekle aynı şey değildir.

Dijital tasarımcılar ise nadiren insanlara gerçekten zarar verebilecek projeler üzerinde çalışıyorlar. İstisnalar var tabii. Belirli sektörlere veya işletmelere yönelik web siteleri, göz ardı edildiğinde insanlara zarar verebilecek gerekli erişilebilirlik gereksinimlerine sahiptir. Hastaneler, engelli hizmetleri ve acil servisler bunlardan en belirgin olanlarıdır. Engelli bir kişi, engelli hizmetleri web sitesi gibi bir yerde gerekli bilgilere erişemezse, bu hizmetlere erişimi engellenebilir ve sonuç olarak çok ciddi yaralanmalar yaşayabilir.

Tasarımcıların Etik Sorumlulukları

Çok az UI tasarımcısı yaşam ve ölüm meseleleriyle uğraşırken, tasarımın insan davranışı üzerinde önemli bir etkisi olabilir . İyi tasarım, olumlu duygular veya arzu edilen eylemler gibi şeyleri uyandırarak tasarımla etkileşime giren insanları kasıtlı olarak manipüle eder.

Manipülasyon genellikle olumsuz bir ışık altında düşünülür, ancak olumsuz olması gerekmez. Tasarımcılar, temel ihtiyaç ve isteklerden yararlanarak insanların duygularını etik olarak etkileyebilir. Örneğin, potansiyel müşterilerde benzer bir duygusal tepki uyandırmak için bir üründen keyif alan mutlu insanların görüntülerini kullanmak. Kullanılan görseller doğru temsiller olduğu sürece, bu manipülasyonun etik olarak sorgulanabilir hiçbir yanı yoktur.

Bununla birlikte, tasarımcılar etik açıdan sorgulanabilir şekillerde manipüle etmeye başladıklarında sorunlar ortaya çıkar. Sosyal medya sitelerinin bireysel kullanıcılara içerik sunmak için algoritmaları nasıl kullandığını düşünün. Aldıkları bilgilerin doğru olup olmadığına bakılmaksızın bir kişinin inançlarını güçlendiren bir yankı odası oluşturabilir.

Manipülasyonun ötesinde, diğer etik çıkarımlar farklı tasarım kararlarıyla birlikte gelir. Monteiro'nun makalesinde (ve ardından LA Times ile yaptığı röportajda) vurguladığı gibi, sosyal medya platformlarındaki gizlilik ayarları gibi şeyler gerçek dünyada bir etkiye sahip olabilir. Bir kullanıcı, kendisini korumak için gizlilik ve güvenlik ayarlarını titizlikle yönettiğinde ve bir sosyal medya platformu, kullanıcıları proaktif olarak bilgilendirmeden bu ayarları geçersiz kılan kararlar aldığında, basit bir gizlilik ayarı bir ölüm kalım durumu haline gelebilir.

Tasarımcılar, onu web'e taşıyan bilgilerin kapı bekçileri olarak bir sorumluluğa sahiptir. Müşteriler onları uzman olarak işe alır ve bazı tasarımcılara, uygulamak istedikleri bir özelliğin etik olarak şüpheli (veya tamamen tehlikeli) olduğunu söylemek bazı tasarımcılara korkutucu gelse de, gerektiğinde bu konularda uzmanlıklarını ödünç vermek bir tasarımcının sorumluluğudur.

Tasarım kararlarının toplumsal ve kültürel etkisini düşünmek bazı tasarımcılara yabancı gelebilir. Bununla birlikte, giderek daha fazla bağlantılı hale gelen bir dünyada, tasarımın önemli bir yönüdür. Birçok insan için internet, günlük yaşamın neredeyse her alanına entegre olmuştur ve sahip olduğu etki göz ardı edilmemelidir.

Tasarımcıların etik davranışları, herhangi bir tasarım akreditasyonundan bağımsız olarak önemlidir.

Bu nedenle, etik davranış kuralları tasarımcıların ilgilenmesi gereken bir şeydir. Resmi endüstri gruplarının yanı sıra bireysel tasarımcılar tarafından oluşturulan örnekler zaten mevcuttur. Bunu tasarım endüstrisinin daha belirgin bir parçası haline getirmek ve müşterileri etik tasarımın önemi konusunda eğitmek bir öncelik haline gelmelidir. Tasarımcılar, hem evrensel bir etik standartlar dizisinin geliştirilmesine katılmaya hem de bu standartların imzacısı olmaya teşvik edilmelidir.

Tasarım Lisanslama ve Tasarım Akreditasyonu

Lisanslamanın birçok dezavantajı vardır. Kayda değer bir dezavantaj, bir lisansın tasarımcıların maruz kaldığı ve daha sonra müşterilerine yansıtılacak olan maliyetleri artırmasıdır. Tasarımcılara paraya mal olacak yalnızca lisans ücreti değil, aynı zamanda bir tanesini sürdürmek için derslere, sınavlara ve sürekli eğitime önemli meblağlar harcamak zorunda kalacaklar.

Maliyetin yanı sıra, lisanslama giriş için gereksiz engeller yaratır. Yeni teknolojiler neredeyse her gün gelişiyor. Tasarımcılar, anında bu teknolojilerle nasıl çalışacaklarını bulmak zorunda. Nasıl yapılandırıldığına bağlı olarak lisanslama, inovasyonun önünde engeller oluşturabilir. Bir tasarımcı, lisansının deneysel bir tasarım üzerinde çalışmasına izin verip vermeyeceğinden emin değilse, birçoğu onu güvenli oynamayı ve projeyi devretmeyi tercih edebilir.

Örneğin sürücüsüz otomobil teknolojisini ele alalım. Sadece birkaç yıl önce, sürücüsüz araba fikri bilim kurgu dünyasındaydı. Teknoloji üzerinde çalışan ilk mühendisler ve tasarımcılar, ilerledikçe işleri çözmek zorunda kaldılar. Onları eğitecek kimse yoktu. İşleri yapmanın “doğru” yolu için mevcut standartlar yoktu. Henüz var olmayan teknolojiler için anlamlı lisanslama standartları nasıl oluşturulabilir?

Tasarımcı lisansı gerektirmek, yeni teknolojilerde yeniliği yavaşlatabilir
Google'ın sürücüsüz arabasının içi.

Lisanslama ile ortaya çıkan bir diğer konu da coğrafyadır. Tasarım gerçekten sınır tanımıyor. Yeterli internet erişimi ile bir tasarımcı dünyanın neredeyse her yerinden çalışabilir. Lisanslama standartları konusunda bir tür küresel fikir birliğine varma fikri mantıksız.

Küresel lisans eksikliği, bazı tasarımcıları diğerlerine göre avantajlı hale getirecektir. Lisanslamanın gerekli olduğu alanlardaki tasarımcıların kendilerini potansiyel olarak rekabetçi pazarların dışında fiyatlandırmasına neden olabilir.

Çalışma saatleri, iletişim bilgileri ve belki birkaç fotoğraf gibi şeyleri listeleyen basit bir web sitesi isteyen müşteriler ne olacak? Lisanslı bir tasarımcıya ödeme yapmaları bekleniyor mu? Birisi kendi web sitesini tasarlamak için Squarespace gibi bir platform kullanmak isterse ne olur? Ehliyete ihtiyaçları olacak mı?

Ayrıca, lisanslamanın gerekli olduğu ülkelerde yaşamayan tasarımcılar, lisanslamanın standart olduğu ülkelerdeki müşterilerle sözleşme yaparken yasal bir gri alanda çalışıyor olabilirler.

Lisanslamayla ilgili bir başka potansiyel sorun da tasarım ve sanat arasındaki ayrımdır. Bir web sitesinin “tasarım” mı yoksa sadece bir dijital sanat projesi mi olduğuna kim karar veriyor? Dijital ve etkileşimli sanatçılar, çalışmalarını çevrimiçi paylaşmak için bir tasarım lisansına ihtiyaç duyarsa (ya da lisansı olan birine sanatlarını damgalaması için ödeme yaparsa), yenilikçilik ve yaratıcı ifade, çoğu tasarımcı ve sanatçının isyan edeceği bir dereceye kadar boğulur.

Lisanslama yerine, bir tür endüstri çapında standart akreditasyon daha mantıklı. Akreditasyon, müşterilerin işe aldıkları tasarımcılar için ısrar edebilecekleri minimum bir standart sağlarken, diğer tasarımcıların isterlerse akreditasyon dışında çalışmasına izin verir.

Aynı zamanda yeni tasarımcılar için giriş engellerini de kaldıracaktır. Pek çok tasarımcı yaparak öğrenir ve en iyi tasarımcılardan bazıları çok az resmi tasarım eğitimi alır. Profesyonel lisanslama neredeyse her zaman örgün eğitim gerektirir ve bu da yeni tasarımcıların alana girmesini çok zorlaştırabilir.

Erişilebilirlik standartlarının takip edildiğinin garanti edilmesi lisans gerektirmez. Halihazırda yürürlükte olan yasaların daha iyi uygulanması bu konuda yardımcı olacaktır ve tasarımcıların erişilebilirlik ve gizlilik yasalarına uymak için zaten yasal ve etik bir sorumluluğu vardır.

Tasarım akreditasyonu

Çözüm

Tasarımcılar için lisans vermek muhtemelen aşırıya kaçmakla birlikte, tasarımcıların müşterilerine karşı başkalarına zarar vermeyecek işler üretme konusunda etik bir sorumluluğu vardır. Gerekli tasarım kararları genellikle karmaşıktır. Dijital bir üründen kaynaklanan tüm olası sonuçları veya komplikasyonları göz önünde bulundurma yeteneklerinden emin olmayan tasarımcılar, bu tür projelerden uzak durmalıdır.

Tasarımcıların ayrıca erişilebilirlik yasaları, gizlilik yasaları ve kişisel verilerin depolanması ve kullanılmasıyla ilgili yasalar dahil olmak üzere işlerini etkileyebilecek yasal gelişmelere ayak uydurmaları gerekir. Bu yasalar, özellikle yasalara uyulmamasının gerçek dünya sonuçları doğurduğu web siteleri veya dijital ürünler için daha aktif bir şekilde uygulanmalıdır.

Tasarımcılar için profesyonel akreditasyon, nitelikli tasarımcıların yüksek riskli projelerle başa çıkmalarını sağlamak için uzun bir yol kat edecektir. Ayrıca, tasarımcıların çalışmalarında dikkate almaları gereken etik ve yasal hususları net bir şekilde anlamalarına yardımcı olacaktır.

Bir tasarım lisansı çözüm olmayabilir, ancak daha yüksek düzeyde etik ve yasal sorumluluk, gelecekte yalnızca tasarım endüstrisine ve hizmet verdiği herkese fayda sağlayacaktır.

• • •

Toptal Tasarım Blogunda daha fazla okuma:

  • Tasarım Eğitiminin Önemi
  • Neden Tasarım Eğitimine İhtiyacınız Yok?
  • The Higher Ground – Tasarım Etiği Rehberi
  • UX'in Geleceği İnsanlığımızdır
  • İkna Edici Tasarım: İleri Psikolojiyi Etkili Kullanmak