As origens dos redesenhos de logotipos ruins
Publicados: 2022-03-11Os redesenhos do logotipo são muito parecidos com um ato de corda bamba - em um dia ventoso, em uma chuva torrencial, nenhum poste de equilíbrio bacana ou rede de segurança abaixo. Os riscos são altos e a margem de erro é pequena. O que está em jogo?
Confusão.
Ultraje.
Mídias sociais “vergonhas de você”.
Formamos laços profundos e emocionais com logotipos. O choque da mudança tem o poder de desencadear uma reação desproporcional, independentemente da qualidade do redesenho.
Às vezes, um novo logotipo é um passo óbvio na direção errada. Talvez falte caráter ou deturpe o humor da marca. Outras vezes, um redesenho é uma atualização definitiva, mas por ser diferente, demora um pouco para nos conquistar.
De qualquer forma, há lições a serem aprendidas com as atualizações de logotipo de alto nível que deram errado, e a conclusão nem sempre é “Faça melhor”.
Seja contando a história de fundo perfeita, acertando na revelação ou simplesmente abraçando a realidade de que é impossível fazer todo mundo feliz, existem estratégias descomplicadas que podem influenciar favoravelmente a percepção do público sobre os redesenhos de logotipos.
Custa Quanto?
Os logotipos não são baratos. Eles não deveriam ser. Eles são símbolos duradouros de confiança e qualidade que incorporam os valores da marca em uma única expressão de clareza visual. Dito isso, há uma lista de logotipos com preços exorbitantes que as pessoas adoram detestar:
- Pepsi—$1 milhão (2008)
- BP—US$ 5,9 milhões (2000)
- Citibank—US$ 1,5 milhão (1998)
- BBC—US$ 1,8 milhão (1997)
Em vez de destacar um logotipo azarado para criticar, vamos nos aprofundar um pouco mais.
Quando um cifrão é seguido por seis ou sete dígitos, algo em nosso cérebro funciona mal e todas as expectativas se tornam instantaneamente irreais. Logotipos caros não são julgados imparcialmente pela qualidade do design. Eles são comparados com seus preços extravagantes e quase sempre são achados em falta.
O que podemos aprender?
Os logotipos são um jogo longo. Eles exigem tempo para criar, tempo para implementar, tempo para confiar — e tempo não é barato.
Dito isso, pagar centenas de milhares de dólares por um logotipo nunca fará sentido para a grande maioria da população. Nenhuma quantidade de editorialização das complexidades do processo de design ajudará porque a percepção de valor do público não é centrada nos negócios.
Muitos não percebem que o design é um investimento. Um sem riscos? Não, mas caso após caso provou que alimenta os lucros. As empresas de grande orçamento concordam, mas as manchetes de rolagem de Joe médio podem engasgar com seu muffin matinal quando ele lê quanto a ACME pagou por seu novo logotipo de bigorna. “Minha casa, carro, diploma e casamento custam menos – combinados!”
Para aqueles que enfrentam feedback negativo de um projeto de logotipo de alto preço, há um paralelo útil a ser traçado a partir de instalações de arte cívica, uma arena onde a crítica e o clamor público são abundantes. Aqui está a progressão:
- Primeiro, as instalações interrompem o ambiente conhecido, e nos perguntamos como tal intrusão poderia ser comissionada.
- Então, eles se tornam marcos familiares usados para orientar nossas atividades cotidianas.
- Por fim, eles amadurecem em símbolos queridos, coroando joias de comunidade e cultura.
Parece que eles são…
O xadrez é um jogo de propósito. Tem uma maneira de permear a mente e se tornar uma lente através da qual se vê a vida. Cativante? sim.
Mas é... sensual? Como veremos, isso está aberto a interpretações.
A cada dois anos, os dois melhores jogadores do mundo se envolvem em uma partida de 12 partidas, e o vencedor é coroado Campeão Mundial de Xadrez. O evento, organizado pela FIDE e pelo World Chess, é tipicamente cercado por algum nível de controvérsia e por boas razões.
O xadrez, embora amado por muitos, não atrai necessariamente uma audiência massiva ou patrocinadores de alto nível, então a FIDE e o Xadrez Mundial tiveram que encontrar maneiras de infundir o Campeonato Mundial de Xadrez com valor de entretenimento.
Em 2016, a identidade do campeonato espelhava sua cidade-sede, Nova York, com visuais cheios de bravura.
A fasquia para a marca de 2018 estava alta, e Shuka, a empresa contratada para o trabalho, não hesitou em ousadia.
Os visuais primários são compostos de arranjos complexos de formas e padrões entrelaçados. A tipografia é limpa e sofisticada. O sistema é flexível e cheio de personalidade. É tudo o que se espera de uma identidade Avante-Garde para um evento internacional.
Exceto…
Um elemento, um logotipo alternativo, começou a parecer brincalhão e acabou adicionando uma nova camada de significado à frase “movimentos de abertura”.
As estrelas do peão de pretzel acenderam uma faísca de raiva dentro da comunidade de xadrez e alimentaram uma tempestade de debates nas mídias sociais e nas principais redes de notícias. A campanha certamente chamou a atenção, mas foi longe demais?
O que podemos aprender?
Projetar um logotipo memorável requer uma medida de destemor, uma vontade de ultrapassar limites, mas também há um grau de equilíbrio conceitual necessário, ou então o público principal do logotipo pode ser alienado. Estas são as pessoas que carregam uma marca através de grosso e fino. Cuidado para não forçar sua lealdade, especificamente quando o objetivo de um redesenho é pouco mais do que um aumento de audiência de um público mais amplo interessado apenas na onda de controvérsias.
O logotipo do campeonato de 2018 da FIDE foi uma jogada descarada, mas mais do que uma tentativa desesperada de chamar a atenção, foi uma jogada calculada em alinhamento com a missão abrangente da organização de aumentar o apelo do xadrez globalmente. O take away? Não tenha medo de estimular os clientes em novas direções estilísticas, mas faça isso com intencionalidade e visão estratégica.
A medalha da mediocridade
Os Jogos Olímpicos são um santuário para o potencial humano – demonstrações incomparáveis de pompa, espetáculo e força de vontade – mas há uma longa série de futilidade olímpica que poucas pessoas conhecem.
Salvo uma exceção, os jogos modernos nunca viram um logotipo da cidade-sede chegar ao estande de medalhas de aprovação pública. Nem no verão, nem no inverno, e a julgar pelas reações aos logos revelados para os próximos quatro jogos (2020-2028), não tão cedo.
Projetar uma identidade para as Olimpíadas é um desafio épico. Como capturar visualmente o espírito de um evento global e a singularidade de uma única cidade, reconhecendo várias culturas e idades de tradição atlética?
E como tornamos essa identidade atraente, nova e flexível o suficiente para florescer em uma extensa lista de casos de uso?
Mais importante ainda, pode essa identidade, que certamente começa com as melhores intenções, resistir ao ataque de nitpicking por comitês de planejamento, autoridades municipais e órgãos governamentais e ainda conseguir emergir em sua forma final com algum grau de integridade de projeto?
O que podemos aprender?
Grandes eventos multinacionais são uma tarefa difícil de projetar.
Errar no lado seguro? "Genérico!"
Atreva-se a ousar? "Bobagem!"
Pedir ao público contribuições criativas? "Desculpa insatisfatória!"
As identidades olímpicas são mais do que um logotipo. São sistemas visuais construídos para vários pontos de contato. O sistema é o herói. O logotipo é uma faceta de seus poderes.
Mas quando um logotipo é o primeiro (e único) elemento ao qual o público é apresentado, sentado ali todo estranho e isolado em um fundo branco em branco, é compreensível que as pessoas não sejam receptivas.
Não há nenhum quadro de referência para julgar, nenhuma história para se agarrar e nenhuma maneira de imaginar um mundo onde o logotipo se pavoneie.
Sempre que possível, apresente logotipos no contexto de um sistema. Mostre como os elementos do sistema interagem uns com os outros - como as cores animam a tipografia, como os ícones revigoram a sinalização e como o logotipo os une.
AI não é tudo isso
Redes neurais. Projeto generativo. As máquinas estão aprendendo!
Com o crescimento desenfreado da inteligência artificial, está chegando o dia em que uma empresa de alto perfil optará por confiar a totalidade de seu projeto de atualização de logotipo a um robô, e não nos referimos a um desses geradores de logotipo de brinde sem uso nas interwebs .
Não, estamos falando de tecnologia altamente avançada desenvolvida por algumas das pessoas mais inteligentes do mundo. Todos os envolvidos estarão extremamente confiantes e revelarão seu logotipo projetado por IA com muita auto-importância, e todos que testemunharem sua criação ficarão…
Profundamente decepcionado?
É inevitável. Pessoas realmente inteligentes com equipamentos de última geração e muito dinheiro adoram exagerar em suas conquistas, mas no final das contas, estamos falando de um logotipo, não de uma Mona Lisa. É provável que haja uma desconexão quando as pessoas virem o logotipo e perceberem que ainda é um logotipo.
O que podemos aprender?
Em breve, a IA será uma parte proeminente do processo de design do logotipo, mas será mais benéfica como ferramenta. Como todas as ferramentas, aqueles que dedicam tempo para aprender suas capacidades e como aproveitar suas peculiaridades criarão o trabalho mais interessante.
Duas palavras resumem tudo o que precisamos saber sobre o futuro da IA e do design:
Curar e comunicar.
Os humanos não estão desistindo da criação de imagens. É uma linha de trabalho altamente complexa, lucrativa e gratificante, mas ficaremos mais do que felizes em convidar a IA para ajudar e até estender nossos esforços de design. Quando o fizermos, precisaremos aprender a definir restrições de forma inteligente e selecionar a saída.
Então, precisaremos comunicar o papel da IA. Não importa o quão onipresente a tecnologia se torne, as pessoas vão querer saber “É real? Ou é IA?” e é melhor ter uma resposta mais esclarecedora do que "Uh, ambos."
Aprenda com os redesenhos de logotipos, mesmo os “ruins”
Talvez os redesenhos de logotipo “ruins” não sejam tão ruins assim. Talvez sejam simplesmente “diferentes” ou “incompreendidos”, mas esses descritores exigem paciência – disposição para esperar e observar enquanto um novo logotipo cria raízes e solidifica seu lugar na mente do público.
Não gostamos de paciência.
Gostamos de iluminar aquele passarinho azul com queimaduras doentias e comentários inteligentes, mas não é preciso um pingo de talento ou bom gosto para fazer um julgamento rápido, e o ataque da indústria interna às redes sociais não favorece o design ou os designers.
Isso nos torna cautelosos, avessos ao risco e sem graça.
Nós projetamos não para ser criticado, nem para ser diferente, e nos esforçamos para atender a um padrão de aprovação em mudança na esperança de ouvir outros designers dizerem: “Tão inspirado pelo seu trabalho!” Em pouco tempo, chegamos a uma tendência pateta que todo mundo copia até se tornar absolutamente insuportável.
Estamos sendo míopes? Como sabemos que o redesenho ridicularizado de hoje não se tornará o padrão pelo qual todos os logotipos de amanhã serão julgados?
Da próxima vez que um logotipo popular for reformado, resista ao impulso de se juntar ao grupo de julgamento online e pergunte: “Por quê?”
“Por que o designer escolheu essas formas?”
“Por que eles usaram esse tipo de letra?”
“Por que o logotipo precisou ser redesenhado em primeiro lugar?”
E talvez, “Por que eu não gosto tanto?”
Há mais a aprender do que o gosto pessoal e a opinião pública podem ensinar. Redesenhos de logotipos que geram controvérsia ou inspiram ridículo são tesouros de sabedoria profissional. Eles podem nos ajudar a crescer e nos tornarmos melhores designers — mas apenas quando estivermos dispostos a nadar contra as correntes frenéticas da indignação simulada e do pensamento de grupo.
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