動畫的演變——從娛樂到商業的旅程

這是 Mansi Kakkar 的客座博客，他是倫敦一家動畫公司 Animate2Explain的創意作家。
動畫的發展在現代電影技術出現之前幾千年就開始了。
描繪運動的嘗試可能可以追溯到舊石器時代。 魔術燈籠和皮影戲提供了流行的動畫節目，將圖像投影在屏幕上，並通過手動或其他簡單的機制移動。
隨著 19 世紀初 phenakistiscope 的出現，引入了現代動畫的原理，為電影攝影奠定了基礎。 在今天價值數十億美元的動畫產業之前，動畫的迷人歷史不僅影響了整個娛樂界，而且影響了整個行業。

動畫史

早在電影推出之前（可惜我們看過《雷神3》、《侏羅紀世界》、《銀河護衛隊2》或《原力覺醒》，但這是另一個話題），一些創意藝術家明白了什麼，他們使用了各種設備顯示動畫圖像。
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顯示運動的早期方式

• 皮影戲

早期的動畫類型之一涉及皮影戲。 原始皮影戲可以追溯到史前時代（在 NFL 允許愛國者隊作弊並開始失去觀眾之前）。 通過皮影戲動畫的演變導致了皮影戲，其中包括在半透明屏幕和光源之間舉行的人物。

• 幻燈

1659 年克里斯蒂安·惠更斯（Christiaan Huygens）發明了魔燈，動畫的歷史有了新的轉折。 創造性的技術被用來為彩繪玻璃幻燈片添加動作，這被稱為魔燈。

• 費納奇鏡

這是 1833 年推出的第一款動畫設備，它使用連續圖像進行快速連續替換。 該設備一出名，因為它與舊動畫風格截然不同。

• 賽璐珞轉變

動畫演變中的賽璐珞轉變始於 1888 年，一直持續到 1914 年。早期的賽璐珞電影很粗糙，使用相對簡單的設備製作。 第一個這樣的系統被稱為Theatre Optique （它於 1888 年獲得專利）。 Emile Reynaud 發明了這個系統，其中包含一系列動畫電影。 每部電影由 300 到 700 幀（或繪畫圖像）組成，每幀持續時間約為 10 到 15 分鐘。

• 傳統動畫

傳統動畫技術的時代始於 1914 年，一直持續到 1967 年，這遠遠早於出色的《速度與激情》和《變形金剛》電影上映。 在這個階段，在 Cel Animation 的幫助下使用了手繪動畫。
Cel 是由樟腦和硝酸纖維素製成的透明片材，用於製作手繪人物。 動畫角色將被繪製在 Cels 上並施加在背景圖像上，以減少製作時間和幀數。

• 計算機革命

動畫史上一個開創性的里程碑是使用計算機設備創建動畫文件。 使用計算機的最早類型的動畫電影是基礎。 蜂鳥是第一個計算機動畫文件，於 1967 年推出——它不是由炸藥拿破崙創造的！
這部電影中2D角色的逐幀動畫完全是在電腦上完成的。 迪士尼在這個時代推出了流行的計算機生成動畫電影，其中包括 Mary Poppins 和 Jungle Book。

• CGI 動畫

動畫風格在 1984 年有了新的飛躍，計算機生成的圖像 (CGI) 包括 2D 和 3D 動畫圖形。 CGI 動畫技術有助於確保更快地製作電影。
它還將動畫的範圍從電影和電視劇擴展到網絡連續劇和品牌故事。 第一個完全由 CGI 製作的動畫特徵文件是皮克斯的玩具總動員，它於 1995 年發布。

為品牌視頻內容製作動畫視頻的轉變

隨著CGI動畫技術的進步，動畫的歷史不再局限於娛樂。 廣告和視頻營銷行業現在有效地利用了涉及動畫的品牌視頻內容。
製作動畫品牌視頻的成本通常低於傳統廣告，事實證明它在吸引和吸引目標受眾方面非常有用。

品牌視頻內容中使用的動畫樣式

廣告商用於品牌推廣的動畫風格包括：

• 角色動畫——動畫角色代表品牌或產品（而不是現場代言人）
• 為網站和社交媒體創建的動畫廣告——這些旨在提高通過計算機和移動設備的共享能力
• 動畫信息圖表——這些使企業能夠創建有趣的方式來向利益相關者展示報告、培訓員工以及教育或告知客戶

動畫廣告可改善 Google 搜索結果、增加網站訪問量並提高銷售轉化率。
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關於動畫的事實！

以下是關於動畫演變的一些驚人事實：

• • 1928 年，沃爾特·迪斯尼 (Walt Disney) 僅聘請了兩名動畫師來創作威利號汽船 (Steamboat Willie)。

• • 美國第一部動畫長片是《白雪公主》，於 1937 年首映。製作成本為 140 萬美元。

• • 羅賓漢的製作涉及 350,000 幅圖紙、100,000 個彩繪 Cels 和 800 多個彩繪背景。
  • 《美女與野獸》花了三年多的時間製作並涉及了 600 名動畫師、技術人員和藝術家的才華。 肯定比 Mission Impossible II 和 Han Solo 要好！