프레젠테이션 디자인과 시각적 스토리텔링의 예술

프레젠테이션은 스토리를 전달해야 합니다

우리 모두는 직장이나 행사에서 지루한 프레젠테이션을 충실히 견디며 거기에 있었습니다. 슬라이드는 텍스트로 가득 차 있으며 발표자는 모든 단어를 읽어야 한다는 의무감을 느낍니다. 삼각법 책을 채우기에 충분한 차트, 그래프 및 방정식이 있으며 각 화면은 상상할 수 있는 가장 밝은 색상으로 가득 차 있습니다.

프레젠테이션이 계속될수록 목록이 길어집니다. "우리는 이것, 이것, 이것, 이것, 이것, 그리고 오 예, 이것!" 불행히도, 청중의 모든 사람들은 단지 그것이 끝나기를 원합니다.

이것은 비즈니스에서 놓친 중요한 기회이며 우리 디자이너가 문제의 일부일 수 있습니다. 아니요, 발표자가 준비가 되지 않았거나 영감이 없는 것은 우리 잘못이 아닙니다. 그러나 우리가 고객의 프레젠테이션을 화려한 목록에 불과한 것으로 취급한다면 우리는 실패한 것입니다.

보세요, 프레젠테이션은 목록이 아니라 스토리이며 스토리에는 구조가 있습니다. 그들은 임팩트 있는 순간을 향해 구축하고 사람들의 인식과 선입견을 바꾸는 추진력의 물결을 일으킵니다. 좋은 이야기는 지루하지 않고 좋은 프레젠테이션도 아닙니다.

그러나 더 진행하기 전에 먼저 프레젠테이션이 존재하는 이유를 묻는 것이 중요합니다. 그들의 목적은 무엇입니까? 왜 유용한가요?

프레젠테이션 존재…

알리다

프레젠테이션은 청중에게 새롭고 때로는 삶을 변화시키는 지식을 전달합니다.

지시하다

대부분의 프레젠테이션은 공유된 지식을 사용하기 위한 실용적인 방법을 제공합니다.

즐겁게 하다

올바르게 실행된다면 프레젠테이션은 청중의 상상력을 사로잡고 그들이 배우고 있는 것의 가치를 생각하게 할 수 있습니다.

고무하다

잘 만들어진 프레젠테이션은 청중의 행동에 영향을 줄 수 있는 감정을 불러일으키는 힘이 있습니다.

활성화

프레젠테이션은 사람들이 자신의 감정과 내부 분석에 따라 움직이도록 준비합니다.

설득

궁극적으로 프레젠테이션은 청중이 발표자가 공유하는 기회에 따라 행동하도록 설득하기 위해 청중의 논리, 감정 또는 둘 다에 호소합니다.

이러한 종류의 힘으로 디자이너는 프레젠테이션을 "또 다른 데크"로 볼 여유가 없습니다. 동일한 형식의 템플릿을 사용하거나 고품질 이미지 자산의 중요성에 대해 고객에게 교육하지 않아야 합니다.

그 대신 프레젠테이션 디자인을 고객에게 큰 성공을 가져다 줄 매력적인 내러티브를 만들 수 있는 기회로 보아야 합니다.

더 설득력이 필요하십니까? 소수의 대형 브랜드가 어떻게 스토리텔링과 세계적 수준의 프레젠테이션 디자인을 결합했는지 간단히 살펴보겠습니다.

Salesforce – 내러티브를 먼저 작성

모든 프레젠테이션의 가장 중요한 강조점은 내러티브입니다. 화려한 비주얼이 추가되기 전에 프레젠테이션 디자이너는 클라이언트와 손을 잡고 이야기를 설정하고 다음과 같은 큰 질문을 합니다.

• 우리는 누구에게 제시하고 있습니까?
• 왜 우리가 그들에게 제시합니까?
• 우리는 그들이 어떻게 반응하기를 원합니까?

세계 최고의 고객 관계 관리 플랫폼인 Salesforce의 마케팅 팀은 먼저 프레젠테이션을 시작, 중간, 끝이 포함된 대략적인 에세이로 작성하여 이러한 질문에 답합니다. 에세이가 구체화되면서 주제가 나타나고 섹션 제목이 추가됩니다.

여기에서 프레젠테이션은 청중이 알아야 할 가장 영향력 있는 주제와 정보를 제시하는 슬라이드로 나뉩니다. 소수의 선별된 단어와 구만 화면에 표시되지만 에세이 초안은 발표자가 구술 내러티브에서 더 다듬고 공유할 수 있는 통찰력이 풍부할 것입니다.

내러티브를 먼저 작성하면 프레젠테이션의 스토리가 명확하게 매핑되지 않을 때 발생하는 슬라이드 셔플의 혼란을 방지할 수 있습니다. 명확한 설명이 없으면 슬라이드가 부드럽게 전환되지 않고 프레젠테이션의 추진력이 사라집니다.

딜로이트 – 신뢰 구축

새로운 사람을 만나고 처음 몇 분 안에 우리는 그들이 신뢰할 수 있는지 여부를 빠르게 평가합니다.

발표자는 일반적으로 많은 사람들 앞에서 말할 수 있는 것으로 간주되기 때문에 초기 수준의 신뢰를 받습니다. 그러나 그 믿음은 발표 첫 1분 안에 굳어지지 않으면 한순간에 사라질 수 있습니다.

Deloitte는 Fortune 500대 기업 중 80%의 글로벌 재무 컨설턴트입니다. 당연히 그들은 신속하게 신뢰를 구축해야 할 필요성을 이해합니다. 위의 예에서 사용된 슬라이드는 30개의 슬라이드 데크에서 5번입니다. 처음부터 Deloitte는 이 주제에 대해 자신의 권위를 확립했습니다.

고객의 자료에 이와 같은 슬라이드를 포함시키면 전문가의 지위를 빠르게 확보할 수 있기 때문에 진정한 자신감을 얻을 수 있습니다. 신뢰를 구축하면 청중이 긴장을 풀고 학습 내용에 참여하는 데 도움이 됩니다.

iControl – 문제를 시각적으로 정의

복잡한 문제나 솔루션을 하나의 시각적 개체로 표현하는 것이 항상 가능한 것은 아니지만, 발생했을 때 청중에게 강력한 경험이 될 수 있습니다.

iControl은 종이를 대체하고 건설 현장에서 더 나은 문서를 작성하도록 설계된 iPad 앱을 구축한 스웨덴 신생 기업입니다. 그들은 큰 브랜드는 아니지만 투자자 피치 데크는 너무 많은 종이 낭비, 추적할 문서가 너무 많은 단일 슬라이드로 거대한 청중 문제를 강력하게 식별합니다. 이와 같은 이미지는 문제를 명확하게 식별하여 동시에 솔루션의 필요성을 강화합니다.

문제를 시각적으로 정의하는 것은 멋진 전략이지만, 혼란스럽거나 산업에 지나치게 특정한 이미지는 청중을 외부인처럼 느끼게 할 수 있으므로 주의해서 사용하십시오.

설득력 있는 내러티브 정리

요즘 '스토리텔링'은 어디에나 있습니다. 소셜 미디어 플랫폼은 우리의 모든 게시물, 이미지 및 상호 작용이 진행 중인 이야기의 일부라는 약속을 영리하게 포장했지만, 우리가 "스토리"라고 부르는 대부분은 시간과 기술의 우연에 의해 얽힌 느슨하게 관련된 순간입니다.

그렇다면 내러티브와 스토리의 차이점은 무엇입니까? 그것들은 어떻게 관련되며 어떻게 다른가요? 그리고 가장 중요한 것은 어떻게 그것들을 설득력 있는 프레젠테이션에 연결하는 것입니까?

이야기

이야기는 시간에 묶여 있습니다. 시작과 중간과 끝이 있습니다. 이벤트를 자세히 설명하고 의미를 생성하는 방식으로 순서를 지정합니다. 프레젠테이션에서 이야기는 특정 성취에 대해 말하고 행동에 영감을 줍니다.

이야기

이야기는 시간에 얽매이지 않습니다. 그것은 별개의 순간과 사건을 중심 주제에 연결하지만 해결을 추구하지는 않습니다. 프레젠테이션에서 내러티브는 과거, 현재, 미래를 포괄합니다. “우리는 어디에서 왔는지. 우리가 있는 곳. 우리가 가는 곳.”

이 정보는 프레젠테이션 디자이너에게 어떤 영향을 줍니까? 다음은 간단하고 실용적인 예입니다.

당신은 아무리 비틀어도 항상 원래의 모양으로 구부러지는 놀라운 종이 클립을 만드는 고객이 있습니다. 그들은 종이 클립과 "사무용 제품의 세계를 영원히 바꾸겠다"는 회사 비전을 강조하는 프레젠테이션을 디자인하도록 요청합니다. 어떻게 시작합니까?

내레이션으로 시작

내러티브는 프레젠테이션의 가장 중요한 강조점입니다.

이 예에서는 사무실 제품의 세계를 영원히 변화시키려는 클라이언트의 회사 비전을 중심으로 프레젠테이션을 구성합니다.

이야기로 내러티브를 발전시키십시오

도전, 개선, 큰 승리 및 일상 생활을 강조하는 간결한 이야기를 사용하십시오.

아마도 종이 클립 회사의 연구 개발 팀은 유레카 순간이 전통적인 종이 클립보다 대량 생산이 저렴해지기 전에 몇 가지 차질에 직면했을 것입니다.

이와 같은 이야기를 캔버스의 붓질로 사용하십시오. 각 이야기는 서사를 보다 완벽하게 이해하는 데 기여합니다.

비주얼로 스토리 지원

여기에서 귀하가 디자인한 간단하면서도 멋진 슬라이드가 작동합니다.

이 경우 기존 클립의 생산 비용을 클라이언트의 혁신적인 클립과 비교하는 간단한 그래프를 표시할 수 있습니다. 그리고 내러티브를 강화하기 위해 슬라이드에 짧은 제목을 추가할 수 있습니다. “게임. 바뀌었다.”

갈등은 기억에 남는 프레젠테이션의 원동력입니다

그의 베스트 셀러 책 Story 에서 할리우드 시나리오 작가 Robert McKee는 "갈등을 통하지 않고는 이야기에서 앞으로 나아갈 수 있는 것은 없습니다."라고 썼습니다. 이 조언은 프레젠테이션 디자이너에게 매우 중요합니다.

긍정적인 정보로 가득 찬 지나치게 낙관적인 프레젠테이션은 청중을 압도하고 그들의 열정을 휩쓸어버릴 뿐입니다. 각각의 장밋빛 통찰력은 이전 통찰력보다 영향력이 덜합니다. 머지 않아 모든 청중은 "좋다, 더 좋다, 더 좋다. 우리는 다른 사람들과 똑같습니다.”

효과적인 프레젠테이션 디자이너는 청중 내에서 내부 갈등을 일으키는 방법을 찾습니다. 이는 문제의 중대함을 느끼고 적극적으로 해결책을 희망한다는 의미입니다. 문제와 솔루션의 음과 양은 프레젠테이션 디자이너의 진정한 북쪽이며 데크에 포함된 모든 정보의 지침 원칙입니다.

프레젠테이션을 과도하게 극화하지 않고 건강한 긍정적/부정적 균형을 보장하기 위한 시도되고 진정한 방법 중 하나는 정보를 숨기는 것입니다.

예를 들어, 클립 회사의 예에서 이는 연구 및 개발 프로세스에 추가 슬라이드 한두 개를 할애하는 것을 의미할 수 있습니다. 이 슬라이드는 곧 공개될 생산 비용을 암시하고 실제 수치를 제공하지 않고 기대감을 높입니다.

그런 다음 비용 비교 차트가 마침내 공유되었을 때 청중은 그것이 담고 있는 정보에 진정으로 열망하고 그 결과는 훨씬 더 보람 있고 기억에 남습니다.

명확하고 일관되며 설득력 있는 콘텐츠의 힘 잠금 해제

내용은 내러티브와 별개로 존재하지 않습니다. 그것은 그것을 향상시킵니다. 내러티브가 최고 모양이 되면 콘텐츠를 빛나게 할 때입니다. 하지만 슬라이드 디자인에 대해 알아보기 전에 잠시 우회해 보겠습니다.

우리가 투자자 피치덱을 검토하고 있고 공중에서 프레젠테이션을 관찰하기 위해 하늘로 엘리베이터를 탄다고 상상해 보십시오. 이 높은 위치에서 데크의 콘텐츠는 브랜드, 조직 또는 제시되는 주제와 연결되는 응집력 있는 모양을 가져야 합니다.

회사의 피치 데크 디자인 작업에 고용된 적이 있다면 이것이 얼마나 어려운 일인지 이해합니다.

많은 경우 클라이언트는 프레젠테이션 디자이너를 고용하기 전에 일종의 스켈레톤 데크를 이미 갖추고 있습니다. 때때로 이러한 데크는 현기증 나는 차트, 그래프, 글꼴 및 색상으로 가득 차 있습니다. 여기에 두 가지 고유한 책임이 있습니다.

첫째, 클라이언트가 콘텐츠의 불일치가 내러티브에서 어떻게 손상되는지 이해하도록 도와야 합니다. 그런 다음 앞으로 나아갈 방향을 제시하고 응집력 있는 스타일로 사물을 재구성하기 위한 실용적인 비전을 제시해야 합니다.

특히 고객이 시각적 콘텐츠가 프레젠테이션 준비가 되었으며 보기 좋게 만들기 위해 "디자인 마법"이 필요하다고 생각하는 경우 이 아이디어를 판매해야 할 수도 있습니다.

이런 일이 발생하면 은혜를 베푸는 것을 기억하고 그러한 귀중한 정보를 생성하는 데 그들의 전문 지식이 한 역할을 인정하십시오. 그런 다음 대화를 다시 결과로 가져옵니다. “이것은 설득력 있는 주제입니다. 당신이 발표할 때 청중이 경외하기를 바라지만 그렇게 하려면 비주얼을 다시 만들어야 합니다.”

이것은 힘든 일이지만 디자이너로서 우리는 고객의 의사소통 방식을 개선하기 위해 고용되었습니다. 고객의 머리를 열악한 콘텐츠에 대한 잘못된 확언으로 채우는 것이 아닙니다.

필수 슬라이드 디자인 원칙

슬라이드 디자인은 프레젠테이션 디자인의 중요한 부분이며 효과적인 슬라이드는 시각적 단순성에 뿌리를 두고 있습니다. 그러나 단순함에 대한 이상한 점은 그것이 복잡성에 대한 철저한 이해에서 비롯된다는 것입니다. 우리가 무언가를 잘 안다면, 몇 마디의 단어나 이미지로 모르는 사람에게 설명할 수 있습니다.

이 섹션에서는 계층 구조, 타이포그래피, 이미지 선택 및 색 구성표를 살펴보겠지만 이러한 디자인 요소는 프레젠테이션의 내러티브와 내용에 대한 적절한 이해에 뿌리를 두고 있습니다. 슬라이드로 디자인 프로세스를 시작하면 초점이 맞지 않고 영향을 주지 않는 프레젠테이션을 고객에게 제공할 위험이 있습니다.

슬라이드 계층 구조로 강조 만들기

디자인 계층은 강조를 만드는 방식으로 시각적 요소를 배치하는 것과 관련이 있습니다. 프레젠테이션 디자이너에게 이것은 "이 슬라이드에서 청중에게 어떤 두세 가지를 보여주길 바라는가?"라는 질문을 의미합니다.

해야 할 일과 하지 말아야 할 일

• 크기, 색상 및 정렬을 통해 시각적 대비를 만듭니다.
• 슬라이드당 3개 이상의 아이디어를 시각적으로 강조 표시 하지 마십시오 .

프로 팁

정말 중요한 아이디어가 떠오를 때마다 용감하고 굵은 글씨로 몇 마디만 사용하여 전달하십시오. 이러한 종류의 단순함은 청중에게 집중을 강화하고 발표자의 말에 진정으로 귀를 기울여야 할 때라는 신호입니다.

사려 깊은 타이포그래피로 모호성 극복

대부분의 프레젠테이션은 단어를 기반으로 하므로 포함할 단어와 스타일 지정 방법을 아는 것이 중요합니다. 이것은 올바른 글꼴을 선택한 다음 단어를 만들 크기와 포함할 위치를 아는 것으로 시작합니다.

해야 할 일과 하지 말아야 할 일

• 고객의 브랜드 스타일 가이드에 지정된 글꼴 이 있는지 물어보십시오.
• 프레젠테이션에 두 개 이상의 글꼴을 사용 하지 말고 전염병처럼 텍스트 블록과 긴 단락을 피하십시오.

프로 팁

36포인트 글꼴보다 작은 크기는 사용하지 마십시오. 일부 디자이너는 24포인트만큼 작은 크기를 사용하는 것이 괜찮다고 생각하지만 이로 인해 종종 더 많은 텍스트로 슬라이드를 포장하게 됩니다. 슬라이드는 홍보 자료가 아니라 말하기 프롬프트임을 기억하십시오.

그래픽 단순성을 통한 권위 의사 소통

프레젠테이션에 사용된 모든 차트, 그래프, 아이콘, 일러스트레이션 또는 사진은 보고 이해하기 쉬워야 합니다. 해석하기 어렵거나 품질이 좋지 않은 이미지는 청중의 신뢰를 갉아먹을 수 있습니다.

해야 할 일과 하지 말아야 할 일

• 기호, 아이콘, 일러스트레이션은 사진보다 아이디어를 더 빨리 전달할 수 있는 방법을 찾아 보세요 .
• 슬라이드당 하나 이상의 사진을 사용하지 말고 고객의 브랜드와 충돌하는 사진(예: 너무 웃기거나 진지하거나 미묘한 사진)을 사용하지 마십시오.

프로 팁

프레젠테이션 디자인 프로젝트의 상담 단계에서 잠재 고객에게 포함하려는 기존 차트나 그래프를 보도록 요청하십시오. 혼란스럽거나, 픽셀화되거나, 일관성이 없는 것이 있으면 그래픽을 다시 만들어야 한다고 말합니다. 귀하의 포인트를 판매하기 위해 잘 알려진 회사의 고품질 사례를 보여줄 준비를 하십시오.

대담한 색 구성표로 에너지와 의미 추가

색상은 거의 모든 디자인 분야에서 중요한 역할을 하며 프레젠테이션 디자인도 다르지 않습니다. 프레젠테이션에 사용된 색상은 공유되는 주제의 톤에 영향을 미치고 청중의 분위기에 영향을 미칩니다.

해야 할 일과 하지 말아야 할 일

• 색 구성표를 단순하게 유지 하십시오 . 2~3가지 색상이 대부분의 슬라이드를 구성해야 합니다.
• 텍스트와 배경에 보색을 사용 하지 마십시오 (예: 주황색 텍스트가 있는 파란색 배경). 이것은 단어를 구역질나는 강도로 진동시키는 방법이 있습니다.

프로 팁

몇 가지 고대비 강조 색상을 식별하여 추가 효과를 위한 전략적 카메오를 만드십시오.

모든 프레젠테이션 디자이너의 사명

과장될 수 없습니다. 프레젠테이션은 디자이너가 클라이언트의 비즈니스에 긍정적인 영향을 미칠 수 있는 엄청난 기회입니다. 문화와 기술의 혁신과 발전은 너무 빠르게 진행되어 좋은 이야기를 전달하는 것이 절대적으로 중요해졌습니다. 제대로 전달되지 않은 아이디어를 낼 시간이 없는 사람은 없습니다.

여기 간단한 진실이 있습니다. 나쁜 프레젠테이션 디자이너는 내러티브에 대한 생각 없이 정크 콘텐츠를 꾸미고 클라이언트의 무릎에 슬라이드 더미를 버립니다. 프레젠테이션이 보기에는 예쁘지만 영감을 주지도 않고 활성화되지도 않고 확실히 팔리지도 않습니다.

효과적이고 결과 중심적인 프레젠테이션 디자이너가 되려면 효율적인 도구로 고객에게 권한을 부여해야 합니다. 우리는 최대의 효과를 위해 각 슬라이드, 단어 및 시각 자료를 신중하게 고려하며 프레젠테이션은 청중을 대상으로 한다는 것을 기억합니다. 투자자의 방이든 소비자로 가득 찬 컨퍼런스 홀이든 고객에게 마음을 바꾸고 사업을 성사시킬 수 있는 기회를 제공하는 것이 우리의 임무입니다.