맥시멀리즘 디자인과 미니멀리즘의 문제

현재의 디자인 상태는 엄격한 단순성에 대한 엄격한 준수를 권장하며 이는 우리의 창조적 진화를 방해하고 있습니다.

많은 사람들은 미니멀리즘 하면 일본을 생각합니다. 깔끔한 선, 선의 단순함, 장인의 신중하고 신중한 붓놀림. 사람들이 잊고 있는 것은 일본이 틀림없이 세계에서 가장 터무니없는 맥시멀리즘 디자인의 원천이기도 하다는 것입니다. Marie Kondo에게는 Kusama Yayoi가 있습니다. 모든 선 정원에는 하치코 광장이 있습니다.

이 명백한 대조는 복잡성과 단순성 사이의 자연스러운 균형을 나타냅니다. 역사에 따르면, 하나는 다른 하나의 유행에 대한 불가피한 응답입니다. 너무 많은 혼돈과 하나는 질서를 갈망합니다. 너무 많은 주문은 답답함을 느낄 수 있습니다. 디자이너로서 우리가 어떻게 미니멀리즘이 더 나은 디자인 분야라는 결론을 내리게 되었는지 알아보려면 처음부터 시작하는 것이 중요합니다.

디지털 미니멀리즘의 역사 추적

빅 이뱅

웹 디자인 초창기에는 혼돈뿐이었습니다. 웹 사이트 제작의 "디자인" 부분은 초기 단계였으며 사이트 소유자는 매력적인 구성의 가치를 아직 이해하지 못했습니다. 실제로 웹사이트를 매력적으로 만드는 요소는 여전히 미스터리였습니다. 웹사이트는 소매 부동산, 자신의 상품을 팔기 위한 단순한 디지털 상점으로 여겨졌습니다.

곧 "디자인"이 도입되었지만 사용자 경험의 중요성은 강조되지 않았습니다. 90년대와 초창기의 웹사이트, 특히 Flash로 만든 웹사이트는 디자이너와 소유자의 놀이터였습니다. 번쩍이는 애니메이션, 화려한 색상, 수많은 글꼴이 모두 불가해한 정보 아키텍처와 위장된 탐색 요소와 함께 살았습니다.

아마도 어떤 사람들에게는 이것이 맥시멀리즘 디자인처럼 보였습니다. 결국, 여기에는 충돌하는 색상과 패턴, 경쟁 요소, 대담한 레이아웃과 같은 맥시멀리즘의 기본 원칙이 많이 포함되었습니다. 하지만 디자인이 사용하기 어렵다면 맥시멀리스트도 미니멀리스트도 될 수 없습니다. 그것은 단지 나쁜 것입니다.

미니멀리즘이 흰색 팬티를 입는 것과 같다면 맥시멀리즘은 머리에 속옷을 입지 않고 네온 핑크색 바지를 입는 것과 같다. 맥시멀리즘 디자인이 좋은 사용자 경험을 제공하지 못한다면 그것은 그저 형편없는 디자인일 뿐입니다.

혼돈의 주문

시간이 지남에 따라 이 원시적인 웹 디자인 수프는 경험 원칙에 중점을 두었습니다. 몇 가지 기본 모범 사례가 나타났습니다. 논리적 정보 아키텍처 및 페이지 구조. 인식 가능한 탐색 요소. 보편적인 아이콘 언어. 우리는 우리 자신과 사용자에게 온라인 경험을 최대한 활용하는 방법을 가르치기 시작했습니다.

이러한 이해에서 맥시멀리즘의 첫 번째 충동이 느껴졌다. 최대한의 노력을 기울이고 모든 지식과 기술을 우리 작업에 쏟아붓고자 하는 충동이었습니다. 스큐어모피즘(Skeuomorphism)은 이러한 경향의 가장 유명한 예입니다. 사실적인 배경과 아이콘은 세심하고 훌륭한 기술로 물리적 개체를 나타내기 위해 설명되었습니다. 업계에서 나이가 많은 사람은 나무 질감이나 연기의 소용돌이 또는 젤 버튼의 반짝이는 광택을 완벽하게 복제하려고 노력했던 것을 기억할 것입니다. 이 중 어느 것도 최소한으로 간주될 수 없습니다.

그런 다음 거의 하룻밤 사이에 미니멀리즘의 부상. 어느 날 우리는 만질 수 있는 3D 버튼 제작에 몰두했고, 다음 날 우리는 그림자를 보고 적극적으로 거부했습니다. 그것은 열병이었고 우리를 따라 잡았습니다.

질서가 집착이 된다

평평하고 단순하며 유선형입니다. 이것은 오늘날 우리 기술의 계명이지만 그러한 명령은 디자이너를 디지털 제품 개발에 필수적으로 만드는 바로 그 창의성을 억누르고 있습니다. 이것은 참신한 관찰이 아닙니다. 디자이너들이 한동안 이에 대해 논의해 왔습니다. 피상적인 Google 검색은 완벽하게 아름답지만 완벽하게 동일한 레이아웃의 에이커에 달하는 예를 보여줍니다.

업계의 많은 사람들이 미니멀리즘은 좋은 사용자 경험과 동의어이며 맥시멀리즘은 그 목표를 자동으로 방해할 것이라고 믿습니다. 미니멀리즘은 종종 좋은 경험을 위한 지름길로 사용됩니다. 부정적인 공간과 단순함의 기본 원칙은 사용자(적어도 서쪽에서는)가 거의 부산물로 목표를 더 쉽게 달성할 수 있도록 합니다. 작고 칙칙한 회색 버튼도 새하얀 바다에 떠 있는 것을 놓치기 어렵습니다.

충분히 개발된 와이어프레임을 보고 디자인을 추구할 필요가 없다고 느끼는 클라이언트를 만나는 것이 점점 더 일반적입니다. 와이어프레임은 미니멀리즘의 정의이며 고객은 지난 6년 동안 더 적은 것이 항상 더 많다는 철저한 브리핑을 받았습니다. 그런 클라이언트는 그것이 효과가 있다면 로고를 치고, 일부 버튼 색상을 변경하고, 작업이 완료되었다고 추론하는 것에 대해 용서받을 수 있습니다!

현대 디자인(또는 디자이너)과 관련하여 "게으른"이라는 단어는 가혹할 수 있지만 모닝콜은 순서입니다. 엄격한 규칙과 미니멀한 디자인의 조립식 레이아웃은 우리의 창조적인 근육을 다소 연약하게 만들었습니다.

예, 좋은 미니멀리즘 디자인은 신중한 고려가 필요할 수 있지만 미니멀리즘은 일단 마스터하면 쉽게 복제할 수 있습니다. 또한 상대적으로 적은 기술로 에뮬레이트하는 것도 도들입니다. 유명한 작은 검은 드레스를 생각해보십시오. 너무 시크하고 우아합니다. 그러나 구매하고 착용하는 데에도 거의 노력이나 생각이 필요하지 않습니다. 당신은 멋지게 보일 수도 있지만 파티에서 다른 모든 여성처럼 보일 수도 있습니다.

저는 미니멀리즘을 정말 이해하지 못합니다. 너무 예의 바르고 지루합니다. 다른 사람이 눈치채지 못하게 하려면 집에 머물면서 채소를 재배해야 합니다.

로베르토 카발리

경험은 디자인과 같지 않습니다

UX란?

디자인(UI와 레이아웃)은 UX가 아닙니다. UX의 일부 입니다. Nielsen Norman Group에 따르면 UX의 가장 중요한 분야는 다음을 포함하여 회사, 서비스 및 제품과의 최종 사용자 상호 작용의 모든 측면을 포함합니다.

• 시각 디자인
• 정보 아키텍처
• 콘텐츠 전략
• 인터랙션 디자인
• 사용성
• 사용자 조사

맥시멀리즘은 UX에 부정적인 영향을 주어서는 안됩니다. UX는 가장 중요한 분야이며 디자인(최소 또는 최대)은 단지 일부입니다. UI와 레이아웃은 전체 경험의 중요한 측면이지만 더 큰 시스템의 작은 구성 요소입니다. 디자인의 기능은 사용자에게 가능한 최상의 경험을 지원하고 유지하며 비즈니스 목표를 성공적으로 달성하도록 돕는 것입니다. 전반적인 경험에 부정적인 영향을 미치지 않으면서 최대한도를 구현하는 것이 가능합니다.

현대의 맥시멀리즘 디자인 사례는 현재의 UX 모범 사례를 일관되게 고수하고 있음을 보여줍니다. 눈에 띄는 탐색 및 표지판이 있고 중요한 목표를 달성하기 쉽고 사용자가 평소 장소에서 원하는 것을 찾을 수 있으며 콘텐츠가 일관된 방식으로 제공됩니다.

맥시멀리스트 디자인이란?

Maximalist 디자인은 다음과 같은 특성으로 정의됩니다.

• 대담한 색상 조합
• 대조되는 패턴과 모티프
• 반복되는 요소
• 작은 공백
• 레이어드 이미지
• 촘촘한 텍스트 및 여러 글꼴
• 환상을 창조하다

미니멀리즘과 달리 맥시멀리즘은 디자이너의 모든 꾀와 색상 이론, 레이아웃, UX 및 콘텐츠 구조에 대한 지식을 모두 필요로 합니다. 중앙에서 약간 벗어난 부동 이미지 옆에 검은색 텍스트 블록을 배치하는 것은 어려운 일이 아닙니다. 하지만 5개의 ​​글꼴, 6개의 색상, 처리해야 할 이미지가 있을 때 난이도가 기하급수적으로 증가합니다. 이 모든 요소가 즐겁고 독특하면서도 똑같이 사용할 수 있는 디자인에 어떻게 공존합니까? 도전은 훨씬 더 가파르다.

새로운 디자이너들은 이것을 너무도 잘 알고 있습니다. 색상 팔레트 위기의 비애나 질감과 패턴을 구현하는 고뇌는 상업적 디자인의 예에서 거의 사라졌습니다. 3개 이상의 글꼴로 노련한 크리에이티브도 성공할 수 있습니다. 우리 자신에게 도전하고, 실험하고, 실패할 위험을 무릅쓰는 태도는 현대 디자인의 우울한 균질성에 대한 책임이 있습니다. 예, 모든 것이 5년 전보다 더 아름답지만 훨씬 덜 흥미롭습니다.

디자인의 진화

미니멀리즘에 대한 열렬한 숭배의 불행한 부작용은 고객이 모험을 꺼려하도록 훈련했다는 것입니다. 우리는 많은 글꼴, 복잡한 배경의 제안을 지웠습니다. 이제 우리는 개성의 모든 조각을 위해 싸워야 한다는 것을 알게 되었습니다. 번쩍이는 현수막과 물결치는 제목으로 용감했던 고객은 틀을 깨고 실수하는 것을 두려워하게 되었습니다.

이것은 부끄러운 일입니다. 클라이언트의 경우 눈에 띄고 대담해지는 이점은 자명합니다. 디자이너로서 극대주의를 실험하는 것은 우리의 분야 전체를 발전시키기 위해 우리 자신을 능력의 한계까지 밀어붙이도록 이끕니다. 사용자에게 이는 더 많은 기쁨과 참여 의지를 의미합니다.

맥시멀리즘은 현대 디자인의 동일성에 대한 해독제입니다. 비명이 폭풍 속에서 잊혀지면 한숨도 속삭임의 불협화음 속에서 잃는다. 미니멀리즘에 대한 현재의 의존에서 벗어나 진화하기 위한 학문으로서의 디자인을 위해서는 최대주의를 탐구하는 것이 필요합니다. 실험의 자유를 위해 용기를 낸다면 디지털 환경이 더욱 풍성하고 흥미로운 곳으로 발전할 수 있을 것입니다.

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