Impactul în creștere al industriei de proiectare în mișcare

Deși animația rămâne cea mai proeminentă în film și televiziune, ea s-a dovedit utilă și în aplicații, de la vizualizări medicale la microinteracțiuni. Ce cuprinde industria de proiectare în mișcare, cum influențează proiectarea în mișcare afacerile și ce probleme sunt proiectanții de mișcare special echipați pentru a le rezolva?

La începutul anilor '90, Ed Cheetham a ajutat la lansarea departamentului de Animație pe computer la Ringling College of Art + Design. Programul s-a concentrat pe grafica în mișcare pentru film și televiziune, dar când „Toy Story” a avut premiera în 1995, Cheetham a recunoscut că studenții aveau nevoie de un antrenament rapid pentru a dobândi abilități de nivel Pixar. „Dacă nu era legat de animația personajelor, a trebuit să o dăm deoparte”, spune el.

Mai mult de un deceniu mai târziu, școala ia cerut lui Cheetham să conducă noul său departament Motion Design, iar astăzi, programul Ringling este unul dintre cele mai bune din America. „Când am început în 2009, termenul „design în mișcare” nu era la fel de răspândit ca acum”, spune el. „Așa că a fost o mică provocare să-i facem pe oameni să înțeleagă ce este designul în mișcare.”

În unele privințe, provocarea rămâne. Motion design este o combinație unică de design grafic, animație, ilustrație, filmare, tehnologie 3D și design de produse digitale.

Potrivit lui Cheetham, concentrarea largă a designului în mișcare îl face un mecanism versatil de rezolvare a problemelor. „De aceea găsești că studenții obțin locuri de muncă la Ford proiectând ecrane în F-150”, spune el. „Aceștia lucrează la Google pentru proiectarea interfeței cu utilizatorul sau la Imaginary Forces creând secvențe de titluri câștigătoare de premii Emmy.”

Cum influențează Motion Design afacerile?

Ecranele sunt omniprezente și interactive. Elementele grafice alunecă, sară și răspund la atingere. Animația și designul în mișcare sunt aspecte cheie ale designului UX și ale comunicării mărcii. Ele afectează, de asemenea, industrii la care s-ar putea să nu vă așteptați.

De exemplu, cercetătorii de la Universitatea de Stat din Michigan au descoperit că videoclipurile animate au crescut adoptarea tehnicilor agricole în rândul fermierilor afectați de sărăcie, rate scăzute de alfabetizare și acces limitat la educație.

În domeniile cu risc ridicat, cum ar fi construcțiile și transportul aerian, simulările animate fac exercițiile de antrenament mai sigure.

Procesul de angajare al McKinsey & Company încorporează animație într-un mediu gamificat pentru a evalua abilitățile candidaților de rezolvare a problemelor și a echitabil condițiile de joc pentru cei fără experiență de consultanță.

Și în domeniul îngrijirii sănătății și al producției, animațiile 3D ilustrează procese complexe care altfel sunt dificil – sau imposibil – de perceput cu ochiul uman.

Mișcarea completează marca și designul de produs

Howard Phillips, un designer independent de mărci, specializat în animație 3D, vede mai multe companii care folosesc designul în mișcare pe web și pe rețelele sociale. Potrivit lui Phillips, rațiunea este simplă: „De îndată ce ceva începe să se miște, devine mult mai captivant”.

Ilustrațiile animate extind povestea mărcii. Efectele subtile de mișcare fac textul și fotografiile mai interactive. Chiar și mărcile cu stiluri de obicei restrânse, cum ar fi Pfizer, adoptă logo-uri și semne de cuvinte animate.

În munca sa, Phillips îi ajută pe clienți să iasă în evidență prin încorporarea mișcării 3D. Dar, în loc să ofere animație de caractere, cu curbele de învățare abrupte și costurile de echipamente, el creează animații abstracte care completează activele de marcă existente ale clienților săi.

Daniel Nisttahuz este un designer de produse independent și, deși cea mai mare parte a muncii sale este legată de UX/UI, el nu ezită să le arate clienților cum designul în mișcare crește experiențele web. Pentru Nisttahuz, mișcarea împuternicește momentele mici, dar semnificative, care diferențiază o companie de concurenții săi, dar nu este o înfrumusețare care se aplică fără logică.

La fel ca toate elementele de design, mișcarea comunică sens și influențează utilizarea. Ca atare, mai multe companii adaugă linii directoare de mișcare la sistemele lor de proiectare.

„Microinteracțiunile sunt utile, dar nu ar trebui să vă copleșiți design-urile doar de dragul de a le adăuga”, spune Nisttahuz. „Trebuie să știi când și unde fac experiența mai bună.”

Oportunitățile din industria Motion Design sunt abundente

Abilitățile de specialitate necesare pentru animația personajelor pot face dificilă tranziția către alte roluri din industria creativă. Cu toate acestea, designerii de mișcare se bucură de oportunități ample de carieră. Cheetham crede că designerii de mișcare sunt solicitați pentru că înțeleg modul în care diferitele domenii de design se relaționează între ele. Foștii săi studenți sunt dovezi de concept.

Un absolvent conduce DesignOps la Robinhood, altul cercetează inteligența artificială la Microsoft și alții lucrează ca directori de artă, producători și manageri de producție. „Știu să vorbească cu un animator”, spune Cheetham. „Știu cum să facă o punte între limbajul designerilor 2D și al designerilor 3D. Ei văd imaginea de ansamblu.”

Nu numai studenții beneficiază de afluxul de oportunități de proiectare în mișcare. School of Motion, o comunitate online care oferă cursuri de motion design de la profesioniști din industrie, are peste 10.000 de absolvenți de când a fost fondată în 2013 și aproape și-a dublat personalul cu normă întreagă în 2020.

Ian Boldon este designer de mișcare la Toaster și asistent didactic la School of Motion. Mulți dintre studenții săi speră să schimbe cariera sau să obțină noi roluri de design prin învățarea abilităților de mișcare. Boldon, care locuiește în San Francisco, vede o creștere a numărului de companii de tehnologie care construiesc echipe interne de proiectare în mișcare și spune: „Mai multe companii doresc să facă rețele sociale animate în loc de imagini de stoc și grafică statică”.

Mișcarea este comunicare vizuală

La fel ca culoarea, mișcarea adaugă un strat de nuanță care le permite designerilor să comunice sens fără cuvinte, sunete sau simboluri bine uzate. Pe măsură ce tot mai multe organizații îmbrățișează potențialul animației, așteptați ca companiile din diverse industrii să caute designeri de mișcare.

Pentru Cheetham, valoarea designerilor de mișcare constă în capacitatea lor de a pune o punte între disciplinele de design și de a spune povești care nu sunt legate de formatele sau narațiunile tradiționale. El spune: „Îi antrenăm să fie comunicatori vizuali eficienți și poți să iei acea abilitate și să o aplici la aproape orice.”

Citiri suplimentare pe Blogul Toptal Design:

• Convingător și în mișcare – Un ghid pentru principiile de proiectare a mișcării
• O abordare practică a designului de gamification
• UX mai bun prin microinteracțiuni