모션 디자인 산업의 영향력 확대

애니메이션은 영화와 텔레비전에서 여전히 가장 두드러지지만 의료 시각화에서 마이크로인터랙션에 이르기까지 다양한 응용 분야에서도 유용한 것으로 입증되었습니다. 모션 디자인 산업은 무엇을 포괄하며, 모션 디자인은 비즈니스에 어떤 영향을 미치며, 모션 디자이너는 어떤 문제를 해결할 수 있는 고유한 능력을 갖추고 있습니까?

90년대 초 Ed Cheetham은 Ringling College of Art + Design에서 컴퓨터 애니메이션 부서를 시작하는 데 도움을 주었습니다. 이 프로그램은 영화와 TV용 모션 그래픽에 중점을 두었지만 1995년 "토이 스토리"가 초연되었을 때 Cheetham은 학생들이 픽사 수준의 기술을 습득하기 위해 단계적 훈련이 필요하다는 것을 인식했습니다. "캐릭터 애니메이션과 관련이 없다면 우리는 그것을 옆으로 밀어야 했습니다."라고 그는 말합니다.

10여 년 후, 학교는 Cheetham에게 새로운 모션 디자인 부서를 맡도록 요청했으며 오늘날 Ringling의 프로그램은 미국 최고의 프로그램 중 하나입니다. "2009년에 시작했을 때 '모션 디자인'이라는 용어는 지금처럼 널리 사용되지 않았습니다."라고 그는 말합니다. "그래서 사람들이 모션 디자인이 무엇인지 이해하도록 하는 것은 약간의 도전이었습니다."

어떤 면에서는 과제가 남아 있습니다. 모션 디자인은 그래픽 디자인, 애니메이션, 일러스트레이션, 영화 제작, 3D 기술 및 디지털 제품 디자인의 독특한 조합입니다.

Cheetham에 따르면 모션 디자인의 광범위한 초점은 다재다능한 문제 해결 메커니즘이 됩니다. "그래서 학생들이 F-150의 스크린을 디자인하는 Ford에서 일자리를 찾는 것입니다."라고 그는 말합니다. "그들은 Google에서 사용자 인터페이스 디자인을 하거나 Imaginary Forces에서 Emmy Award를 수상한 타이틀 시퀀스를 만드는 일을 하고 있습니다."

모션 디자인은 비즈니스에 어떤 영향을 미치나요?

화면은 어디에나 존재하며 대화형입니다. 그래픽 요소는 터치에 따라 미끄러지고 바운스되며 반응합니다. 애니메이션과 모션 디자인은 UX 디자인과 브랜드 커뮤니케이션의 핵심 요소입니다. 또한 예상치 못한 산업에도 영향을 미치고 있습니다.

예를 들어, Michigan State University의 연구원은 애니메이션 비디오가 빈곤, 낮은 문맹률, 제한된 교육 기회에 영향을 받는 농부들 사이에서 농업 기술의 채택을 증가시켰다는 것을 발견했습니다.

건설 및 항공 운송과 같은 고위험 분야에서 애니메이션 시뮬레이션은 훈련 운동을 더 안전하게 만듭니다.

McKinsey & Company의 채용 프로세스는 게임화된 환경 내에서 애니메이션을 통합하여 후보자의 문제 해결 기술을 평가하고 컨설팅 경험이 없는 사람들을 위한 경쟁의 장을 평준화합니다.

그리고 의료 및 제조 분야에서 3D 애니메이션은 사람의 눈으로 인식하기 어렵거나 불가능한 복잡한 프로세스를 보여줍니다.

모션 보완 브랜드 및 제품 디자인

3D 애니메이션을 전문으로 하는 프리랜스 브랜드 디자이너인 Howard Phillips는 웹과 소셜 미디어에서 모션 디자인을 사용하는 회사가 더 많다고 말합니다. Phillips에 따르면 근거는 간단합니다. "뭔가가 움직이기 시작하면 훨씬 더 매력적으로 변합니다."

애니메이션 삽화는 브랜드 스토리텔링을 확장합니다. 미묘한 모션 효과는 텍스트와 사진을 보다 인터랙티브하게 만듭니다. 화이자처럼 일반적으로 절제된 스타일을 가진 브랜드조차도 애니메이션 로고와 워드마크를 채택하고 있습니다.

Phillips는 자신의 작업에서 3D 모션을 통합하여 고객이 눈에 띄도록 돕습니다. 그러나 가파른 학습 곡선과 장비 비용으로 캐릭터 애니메이션을 제공하는 대신 고객의 기존 브랜드 자산을 보완하는 추상 애니메이션을 만듭니다.

Daniel Nisttahuz는 프리랜서 제품 디자이너이며 대부분의 작업이 UX/UI와 관련되어 있지만 모션 디자인이 웹 경험을 향상시키는 방법을 고객에게 주저 없이 보여줍니다. Nisttahuz에게 모션은 경쟁업체와 차별화되는 작지만 의미 있는 순간에 힘을 실어주지만 논리 없이 적용되는 장식은 아닙니다.

모든 디자인 요소와 마찬가지로 모션은 의미를 전달하고 사용성에 영향을 미칩니다. 따라서 더 많은 회사에서 설계 시스템에 모션 가이드라인을 추가하고 있습니다.

"마이크로인터랙션이 도움이 되지만 추가하기 위해 디자인을 압도해서는 안 됩니다."라고 Nistttahuz는 말합니다. "언제 어디서 그들이 경험을 더 좋게 만드는지 알아야 합니다."

모션 디자인 산업의 기회는 풍부합니다.

캐릭터 애니메이션에 필요한 전문 기술은 다른 창작 산업 역할로의 전환을 어렵게 만들 수 있습니다. 그러나 모션 디자이너는 충분한 경력 기회를 즐깁니다. Cheetham은 모션 디자이너가 수요가 많은 이유는 서로 다른 디자인 분야가 서로 어떻게 관련되어 있는지 이해하기 때문이라고 생각합니다. 그의 이전 학생들은 개념 증명입니다.

한 대학원생은 Robinhood에서 DesignOps를 이끌고 다른 대학원생은 Microsoft에서 인공 지능을 연구하며 다른 몇 명은 아트 디렉터, 프로듀서 및 프로덕션 관리자로 일하고 있습니다. "그들은 애니메이터와 대화하는 방법을 알고 있습니다."라고 Cheetham은 말합니다. “그들은 2D 디자이너와 3D 디자이너의 언어 사이의 간극을 메우는 방법을 알고 있습니다. 그들은 큰 그림을 봅니다.”

유입되는 모션 디자인 기회의 혜택을 받는 것은 학생 뿐만이 아닙니다. 업계 전문가로부터 모션 디자인 교육을 제공하는 온라인 커뮤니티인 School of Motion은 2013년에 설립된 이래 10,000명 이상의 졸업생을 보유하고 있으며 2020년에는 정규 직원을 거의 두 배로 늘렸습니다.

Ian Boldon은 Toaster의 모션 디자이너이자 School of Motion의 조교입니다. 그의 많은 학생들은 모션 기술을 학습하여 직업을 바꾸거나 새로운 디자인 역할을 수행하기를 희망하고 있습니다. 샌프란시스코에 거주하는 Boldon은 사내 모션 디자인 팀을 구성하는 기술 회사의 증가를 보고 "더 많은 회사가 스톡 사진과 정적 그래픽 대신 애니메이션 소셜을 원하고 있습니다."라고 말합니다.

모션은 비주얼 커뮤니케이션입니다

색상과 마찬가지로 모션은 디자이너가 단어, 소리 또는 오래된 기호 없이 의미를 전달할 수 있도록 뉘앙스를 추가합니다. 더 많은 조직이 애니메이션의 잠재력을 수용함에 따라 다양한 산업의 회사에서 모션 디자이너를 추구할 것으로 기대합니다.

Cheetham에게 모션 디자이너의 가치는 디자인 분야를 연결하고 전통적인 형식이나 내러티브에 얽매이지 않는 스토리를 전달하는 능력에 있습니다. 그는 "우리는 그들을 효과적인 시각적 의사소통자로 훈련하며 당신은 그 기술을 거의 모든 것에 적용할 수 있습니다."라고 말합니다.

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