Prezentacja prac projektowych: właściwy sposób

Często różnica między zdobyciem pracy a brakiem pracy ma związek z tym, jak prezentujesz swoją pracę potencjalnym klientom. Portfolio ma tyle wspólnego z tym, jak je prezentujesz, co z rzeczywistą treścią Twojej pracy. Nawet wielcy projektanci z silnym doświadczeniem mogą przegapić możliwości, ponieważ nie zrobili wystarczająco dużo uwagi, wykonując kilka podstawowych kroków.

Niech Twoja praca mówi głośno - ulepsz swoją prezentację portfolio!

Tak więc, jeśli nie trafiasz do pracy, na którą liczysz, ale czujesz, że Twoja praca jest na poziomie, problem może dotyczyć sposobu, w jaki prezentujesz swoją pracę projektową. Niestety, gdy praca się nie powiedzie, projektanci mogą nie słyszeć o tym, co mogli zrobić lepiej. Dlatego redaktor bloga Toptal Design, Kent Mundle, spotkał się z Danielle Reid, dyrektorem ds. projektowania w Toptal, aby omówić kroki, które projektanci mogą podjąć, aby lepiej zaprezentować swoje prace.

Kent Mundle: Czy mógłbyś mi wyjaśnić swoją rolę w Toptal?

Danielle Reid : W tej chwili jestem dyrektorem pionu projektowego. Oznacza to więc dbanie zarówno o stronę dopasowania dla klientów, jak i stronę screeningową dla projektantów. Zapewniam, że te rzeczy naprawdę się zgadzają, co oznacza znalezienie projektantów z odpowiednimi umiejętnościami dla naszych klientów, a następnie skierowanie tych klientów do odpowiednich projektantów. Przypuszczam, że na wyższym poziomie chodzi bardziej o planowanie, jak posunąć się do przodu w pionie, poszukiwanie potencjalnie nowych technologii, nowych trendów projektowych i innych nowatorskich obszarów. Na co dzień robię wszystko, od rozmawiania z klientami na temat ich zaangażowania po przesiewanie projektantów, aby upewnić się, że mają odpowiedni zestaw umiejętności. Pracowałem również nad treścią - w Toptal wkładamy dużo pracy w projekt bloga, więc musimy wymyślać nowe pomysły, jak wprowadzić tę treść do przodu, a to wszystko jest bardzo nowe i ekscytujące.

W tej chwili niekoniecznie brudziłem sobie ręce samym projektem produktu i to było dla mnie interesujące. Powiedziałbym, że na swoim stanowisku bardziej projektuję ludzi i procesy niż produkty. Ale naprawdę lubię mieć możliwość samodzielnego oglądania wielu prac projektantów. Tak więc cały proces projekcji, aby zobaczyć najlepszych projektantów na świecie i jak prezentują swoją pracę, jest bardzo satysfakcjonujący. Fajnie jest mieć tę pozycję, aby pozostać w kontakcie z tym, co się dzieje, a to źródło treści jest świetnym wyzwalaczem pomysłu.

Portfolio, które działa

Kent: Dlatego z pozycji projektantów screeningu dla Toptal musisz mieć rozwiniętą wiedzę na temat tego, jak projektanci mogą najlepiej zaprezentować swoją pracę.

Danielle : Zdecydowanie się zgadzam. Myślę, że jedną z głównych korzyści było zobaczenie, jak projektanci komunikują się i wyjaśniają swoją pracę. Umiejętności projektowe projektanta to tylko jeden mały kawałek. Kiedy pracujesz zdalnie, a nawet na miejscu, bardzo ważna jest możliwość komunikowania zasad projektowania, rozumowania i koncepcji. Tak więc, kiedy przeprowadzamy ekran, nie tylko patrzymy, czy praca projektanta jest świetna, ale czy jest on również w stanie wyrazić, że podejmowanie decyzji jest naprawdę światowej klasy.

Kent: Czy projektanci muszą komunikować swoją pracę tylko klientom? A może są inni widzowie, których również powinni wziąć pod uwagę?

Danielle : Ta umiejętność komunikacji jest ważna dla wykazania się umiejętnością pracy w zespołach, a także komunikowania się z klientami. Projektanci muszą wyrazić swoje pomysły zespołowi i sprawić, by projekt był skalowalny, aby młodsi lub starsi projektanci mogli podjąć pracę i iść dalej. Przygotowujemy również projektantów do kontekstu konieczności współpracy z programistami. Dlatego naprawdę ważne jest, aby przekazać intencję stojącą za estetyką. Zdolność do tego ma ogromną rolę do odegrania w wydajności. Szybkie przyciągnięcie programisty do pracy z projektem jest naprawdę fundamentalne. Mniej krytyczne, ale również ważne, jest komunikowanie się z zespołami marketingu i sprzedaży, aby wszyscy rozumieli ważne cechy projektu.

Projektant powinien być w stanie przekazać, jak najlepiej wykorzystać produkt, jaki jest jego USP i oczywiście, jak go używać. Jako projektant jesteś naprawdę w centrum produktu i komunikujesz się z wieloma różnymi interesariuszami, dlatego uważam, że komunikacja jest tak ważna.

Kiedy pracujesz zdalnie, a nawet na miejscu, bardzo ważna jest możliwość komunikowania zasad projektowania, rozumowania i koncepcji.

Kent: Kiedy projektant prezentuje pracę w swoim portfolio i nie ma go już w pobliżu, aby się zaprezentować, czy jego copywriting staje się równie ważny jak sama treść?

Danielle : Tak, jak mówisz, powiedziałabym, że prace projektowe są równie ważne, jak ich wyjaśnienie. Prace projektowe mogą być bardzo niejednoznaczne. Często widzisz te projekty, które zostały wyprodukowane w jakiejś agencji projektowej i nic nie wskazuje na to, czy dana osoba była tylko stażystą projektancką, która pomagała w postprodukcji. Bardzo ważne jest, aby wyjaśnić swoją rolę w zespole, a jeśli jesteś liderem, wyjaśnienie zasad projektowania jest naprawdę fundamentalne. Klienci chcą zobaczyć, że możesz skalować swój proces projektowy, aby sprostać ich potrzebom lub rozwiązać ich problemy. Tak więc umiejętność tego jest jednym z najlepszych zestawów umiejętności, jakie moim zdaniem może mieć każdy projektant.

Portfolio, które działa

Kent: Kiedy projektant nie jest obecny, aby osobiście komunikować swoją pracę, ale ma tylko portfolio, które mówi samo za siebie, w jaki sposób mogą najlepiej wykorzystać swoje copywriting, aby przekazać swoje umiejętności poza rzemiosłem projektowym?

Danielle : Myślę, że wielu projektantów boryka się z tym problemem, a ja sama trudno jest mi przekazać tę samą osobowość, którą mogłabym mieć w swoich prezentacjach. Więc może istnieją inne sposoby na włączenie swojej osobowości do portfolio. Copywriting pomaga, ale niektórzy ludzie pokazują swoją osobowość, być może pokazując swoją osobowość jako grę, a może coś czystego i klasycznego.

Kent: Czy jest jakaś wartość w dyskutowaniu o swojej osobowości lub zainteresowaniach poza pracą, aby w jakiś sposób się wykorzystać?

Danielle : Przypuszczam, że zależałoby to konkretnie, gdyby było właściwe. Jeśli ktoś ma doświadczenie w programowaniu, może to być świetne, ponieważ wyraźnie miałby pełne zrozumienie procesu twórczego. Każdy projektant, który potrafi kodować, jest jak złoty jednorożec. Kilku projektantów tutaj w Toptal, po studiach informatyki, dowiedziało się, że chcą być na froncie. To jest zestaw umiejętności, który powinien posiadać każdy projektant. To niezwykle korzystne. Nie jestem pewien, czy byłoby coś, co mógłbyś dodać, co byłoby szkodliwe, ale jeśli to niczego nie wnosi, radzę to zachować. Każdy, kto osiągnął wspaniałe rzeczy, jak powiedzmy, wygrał hackathony, to wspaniale jest dołączyć. W niektórych przypadkach może to być fotografia lub coś w zależności od zainteresowanej grupy demograficznej.

Portfolio, które działa

Kent: Czy jest jakieś niebezpieczeństwo w prezentowaniu pracy, której mogłeś być małą częścią? Czy należy tego unikać?

Danielle : To zależy od tego, gdzie jesteś w swojej karierze, ponieważ każdy musi od czegoś zacząć. Jeśli obecnie jesteś młodszym projektantem, zdecydowanie podkreśl te projekty, ale wyjaśnij, jaki był Twój wkład. Bycie zaakceptowanym jako stażysta przy dużym projekcie to wyróżnienie, ponieważ w tamtych czasach trudno jest postawić stopę w drzwiach.

Jeśli jesteś starszym projektantem i kierowałeś własnymi zespołami i projektowałeś własne prace, to myślę, że byłoby zbyteczne mieć projekt, w którym byłeś tylko stażystą. Jako starszy projektant powinieneś mieć dużo więcej do omówienia z innymi projektami.

Kent: Czy jako starszy projektant powinieneś również unikać prezentowania starszych prac?

Danielle : To zawsze zależy. Pytanie brzmi: Jaka jest Twoja najlepsza praca? Jeśli zdarzy się, że twoja najlepsza praca była sprzed pięciu lat, chciałbyś mieć bardzo jasny powód, dlaczego to wciąż jest najlepsze i dlaczego wciąż jest w twoim portfolio. Na przykład w Toptal jest kilku projektantów, którzy byli pierwszymi projektantami na Twitterze. Tak więc ta praca niekoniecznie była najlepszą rzeczą, jaką wykonali, ale wyraźnie ważne było, aby mieć ją w swoim portfolio. Ten projekt dowodzi, że potrafią zbudować niezwykle popularny produkt od podstaw, ponieważ byli jego pierwszymi projektantami. Tak więc posiadanie starej pracy może być ważne dla pokazania tego rodzaju niesamowitych osiągnięć, a może ma fundamentalne znaczenie dla twojej kariery. Ale jeśli praca jest stara i masz lepsze nowe rzeczy, dobrze jest odpuścić stare, ponieważ projektowanie jest zgodne z trendami. Najpierw najlepsza praca to najlepszy sposób myślenia.

Zdecydowanie uważam, że edycja portfolio jest równie ważna jak sama praca. To trochę smutne, ale projektanci są często oceniani na podstawie ich najgorszych prac. Tak więc, jeśli mają coś, co naprawdę nie jest dobre, ludzie odrzucają ich, nie biorąc pod uwagę ich najlepszej pracy. Projektanci powinni zawsze pamiętać, z jakimi klientami chcą pracować w przyszłości, więc dostosowanie do określonej grupy odbiorców lub grupy demograficznej zapewni, że uzyskasz rodzaj pracy, w której jesteś najlepszy.

Portfolio, które działa

Kent: Czy jest jakaś wartość w promowaniu się poprzez otwarte portfolio w społeczności projektantów, takich jak Behance czy Dribbble?

Danielle : Myślę, że na pewno. Tego typu witryny są często punktem wyjścia dla większości klientów. Co więcej, nie zaszkodzi zyskać uznanie społeczności projektantów. Inni projektanci i współpracownicy będą dzielić się twoją pracą, co może rozszerzyć twoją sieć. Więc tak, ten rodzaj udostępniania może być absolutnie fundamentalny dla niezależnego projektanta.

Kent: Wspomniałeś, że ważne jest, aby pokazywać aktualne prace, aby wyglądać na zgodne z trendami. Tego rodzaju blogi projektowe, Behance i Dribbble, szczególnie przyczyniają się do rozwoju kultury trendów. Mimo to, czy widzisz jakieś niebezpieczeństwo w projektowaniu, aby po prostu wyglądać modnie? Jako projektant obawiasz się jednorodności w naszych produktach?

Danielle : Naprawdę jedynym niebezpieczeństwem jest ignorowanie UX. Więc jeśli tworzysz produkty bezużyteczne, będziesz znany jako powierzchowny projektant. To tam widzę, że trendy są szkodliwe. Ale jeśli tworzysz dobre produkty i bierzesz pod uwagę swoich użytkowników, to może być w porządku.

Nie uważam, że cała Twoja praca powinna opierać się na trendach, czy to technologicznych, czy estetycznych. Nie ma powodu, aby dodawać trend tylko ze względu na to. Wielcy projektanci powinni umieć rozwiązywać różne zestawy problemów, więc nie powinni zwracać się do trendów. Nie da się jednak uciec od trendów, ponieważ zawsze będą miały swój wpływ. Upewnij się, że jesteś na bieżąco z estetyką i technologią, ale wykorzystaj tę wiedzę, aby generować unikalne rozwiązania problemów.

Nie ma powodu, aby dodawać trend tylko ze względu na to.

Kent: Czy jest jakaś różnica między prezentowaniem pracy klienta a osobistym projektem?

Danielle : Myślę, że zdecydowanie ważne jest, aby przynajmniej trochę pracy z klientem, aby ludzie wiedzieli, że możesz pracować zawodowo. Potencjalni klienci muszą wiedzieć, że jesteś otwarty na opinie i iteracje. Czasami cele biznesowe są ważniejsze, a projektant musi być w stanie pracować z tymi zewnętrznymi naciskami.

Biorąc to pod uwagę, jeśli chodzi o pracę koncepcyjną, jest tam naprawdę niesamowita praca. Pokazuje, że projektant jest proaktywny, potrafi myśleć koncepcyjnie, a Ty jesteś otwarty na ryzyko. Tak więc, o ile masz doświadczenie, aby się wesprzeć, zdecydowanie fajnie może być również pokazanie pracy koncepcyjnej.

Portfolio, które działa

Kent: Mówisz w dużej mierze, że obecne trendy wymagają od projektantów bycia liderami i wszechstronnie utalentowanymi osobami, a nie być może niezależnymi grafikami.

Danielle : W dzisiejszych czasach projektant musi być tym pośrednikiem, który może wziąć wszystko, od celów biznesowych po poznanie klienta i zrozumienie wzorców projektowych. Kogoś, kto może nosić wiele kapeluszy i faktycznie spojrzeć na projekt z dużego, szerszego obrazu i stworzyć coś namacalnego. Wprawdzie jest miejsce na pracę niekomercyjną i na pewno jest miejsce, ale jeśli chodzi o projektowanie UX, naprawdę na pierwszym miejscu trzeba postawić użytkownika. Dlatego dyscyplina staje się mniej o sztuce, a bardziej o rozwiązywaniu problemów. W miarę jak projektanci stają się bardziej empatyczni w stosunku do użytkowników, odchodzimy od sztuki i bardziej skupiamy się na komunikacji, pomysłach i rozwiązywaniu problemów. Biorąc to pod uwagę, nadal istnieje potrzeba artystycznego talentu, aby napędzać trendy.

Kent: Czy prezentując swoje prace, w dokumencie portfolio jest miejsce na artystyczny talent?

Danielle : Zdecydowanie potrzebny jest pewien poziom estetyki, aby uczynić go wyjątkowym i interesującym. Ponownie, zależy to od grupy demograficznej zainteresowania projektanta. Jeśli jesteś kimś, kto pracuje z wieloma twórcami lub muzykami, odpowiednie może być dodanie twórczego talentu. Jeśli pracujesz dla oprogramowania jako usługi lub produktów B2B, nieodpowiednie byłoby posiadanie tego jako treści. Wyrażanie się jako projektant jest ważne, ale nie sądzę, aby projekt portfolio umniejszał treść.

Kent: Często odpowiedzią na wiele z tych pytań jest to, że każde portfolio jest indywidualne. Dlatego też dla każdego projektanta sprawdzanego przez Toptal musi być wielką wartością posiadanie osobistej krytyki portfolio.

Danielle : Tak, zdecydowanie. Ostatnim zadaniem projektantów w procesie selekcji jest zadanie projektowe do domu, w którym projektant pracuje w ramach określonego briefu na osi czasu. Briefy są celowo niejednoznaczne, aby dać każdemu projektantowi możliwość wyrażenia własnego zestawu umiejętności i podejścia w briefie. Ten proces to świetny sposób, aby zobaczyć specyficzne umiejętności każdego projektanta i jak zaangażować go. Tak więc czasami dostajemy projektantów, którzy uwielbiają rozwiązywać problemy, podczas gdy inni, którzy są bardziej konceptualni, mogą być umieszczani z innymi koncepcyjnymi klientami.

Wniosek

Projektanci spędzają dużo czasu na doskonaleniu swojego rzemiosła, ale ważne są również inne cechy. Zmiany, które projektant może wprowadzić do swojej prezentacji projektu, są subtelne, ale mają długą drogę. Klienci i agencje często chcą zobaczyć projektanta, który może pasować do różnych ról i stawić czoła wielu potencjalnym wyzwaniom. Dlatego, gdy projektanci prezentują swoje prace, muszą komunikować:

• Jakie były ich role w zespołach w przeszłości. Jak pomogłeś rozwiązać problem lub wypchnąć idealny produkt?
• Wywieraj wpływ na klientów, z którymi Twoja praca najlepiej pasuje i z którymi jesteś zainteresowany współpracą. Zastanów się, jak Twoja prezentacja musi się zmieniać w zależności od publiczności.
• Pokaż swoje myślenie projektowe i pracę nad procesem. Ludzie są tak samo zainteresowani tym, jak będziesz pracować, jak i gotowymi produktami.
• Udowodnij, że sam się inicjujesz. Można to przekazać poprzez pokaz pracy osobistej, ale także poprzez to, jak mówisz lub piszesz o swojej pracy.

Zrozumienie, jak Twoja praca wydaje się świeżym oczom, może być trudne, więc nie bój się dzielić się nią z przyjaciółmi i współpracownikami, aby uzyskać informacje zwrotne. Stworzenie własnego portfolio jest często pierwszym krokiem do zdobycia kolejnego wspaniałego projektu.

• • •

Dalsza lektura na blogu Toptal Design:

• eCommerce UX – przegląd najlepszych praktyk (z infografiką)
• Znaczenie projektowania zorientowanego na człowieka w projektowaniu produktu
• Najlepsze portfolio projektantów UX – inspirujące studia przypadków i przykłady
• Zasady heurystyczne dla interfejsów mobilnych
• Projekt przewidujący: jak tworzyć magiczne doświadczenia użytkownika