Conselhos de som: um guia rápido para projetar sons de UX

Publicados: 2022-03-11

Chamadas de acasalamento, grunhidos de aviso e arrulhos de apoio são alguns dos sons ouvidos em todo o reino animal. Todas as espécies usam ruídos afinados para se comunicar e informar aos outros sobre uma ação ou comportamento. Nós, humanos, não somos tão diferentes.

Embora tenhamos uma linguagem falada altamente complexa, os humanos também usam o som para se comunicar (os franceses, por exemplo, têm uma série de pistas verbais que nunca formam uma palavra). À medida que construímos cidades e sociedades, usamos todos os tipos de sons para significar significado. Um caminhão emite um sinal sonoro para avisar os outros enquanto faz marcha à ré, a chaleira apita quando a água ferve e o som que uma porta de carro BMW altamente projetada faz quando fecha significa proeza de engenharia. E com o mundo digital sempre presente, um ping de mensagem de texto chama a atenção para uma notificação.

Os sons audíveis são essenciais para dar sentido ao mundo e ao nosso entorno. Eles não deveriam ser considerados nas experiências interativas do design UX?

Um fole de alce e um assobio de chaleira para demonstrar o design de som UX — O som é usado para comunicar no reino animal e nas experiências que os humanos construíram em toda a sociedade. O som não deve passar despercebido à medida que os designers criam experiências no espaço digital.

Por que considerar sons de UX no design?

Assim como o rosnado de um cachorro fornece feedback a um antagonista, o som em uma situação digital deve funcionar da mesma maneira. Jakob Nielsen, criador dos 10 Princípios de Heurística de Usabilidade, está convencido de que o feedback é essencial para uma experiência de usuário bem-sucedida. É útil para compartilhar o status da ação de um usuário, prevenir erros e equipar o usuário para reconhecer, diagnosticar e recuperar erros.

O que os designers geralmente esquecem é que os componentes visuais não são a única maneira de realizar essas coisas. O design de som em UX pode (e deve) contribuir para:

Fornecer feedback sobre a ação de um usuário ou o status do sistema
Construindo contexto e compreensão de um caso de uso
Chamar a atenção para informações importantes, como um aviso ou oportunidade
Estabelecendo a personalidade e o reconhecimento da marca

Como equilibrar forma e função

Um som que é bonito, mas não serve a um propósito de UX e um som que funciona, mas não combina com o tom de voz da marca, faltam componentes críticos. A criação de sons de interface envolve tanto uma perspectiva ergonômica/usabilidade quanto uma perspectiva criativa/de marca. A chave para fazê-los convergir em um resultado final refinado é pensar neles como interdependentes. As dicas a seguir fornecerão um guia para criar sons como parte do design de UX que são úteis e bonitos.

Primeiro, concentre-se na utilidade

Ao interagir com recursos em um produto, as pessoas adoram o que consideram útil. Os recursos de áudio não são diferentes. Portanto, antes de mergulhar no Ableton para projetar efeitos sonoros impressionantes, os designers devem primeiro pensar nas principais ações para as quais os usuários podem querer receber feedback.

A melhor maneira de identificar possibilidades de pistas sonoras é observar o fluxo do usuário. Considere onde o som pode melhorar a experiência completa do usuário. O carregamento está feito? Algo deu errado ao salvar um arquivo? O aparelho está carregando? O usuário precisa agir em algo? A função do som pode ser mais eficaz ao fornecer feedback audível para uma interação.

Os sons também podem ser incorporados para criar "espaço negativo" em uma interação, permitindo que o usuário volte sua atenção para outro lugar até que um som o alerte de que a ação está concluída. (Som de Leo Foureaux; Animação de Jordan DeVos)

Use metáforas em vez de esqueumorfismo

Ao criar uma “combinação entre o sistema e o mundo real” (um princípio de usabilidade fundamental da Heurística de Usabilidade da Nielsen), um designer pode referenciar objetos físicos ou sentimentos e experiências.

A primeira abordagem é chamada de skeuomorphism, um método que faz com que as interfaces digitais pareçam ou fluam como suas contrapartes analógicas. Você provavelmente já viu isso em primeira mão se já usou o aplicativo Notes da Apple imitando um bloco de papel com linhas amarelas ou se excluiu um arquivo e ouviu o papel amassado.

Embora essa estratégia possa parecer uma solução amigável, geralmente renderiza interfaces sem alma. Skeuomorphism raramente cria um vínculo emocional com um usuário. A menos que o design exija nostalgia dos anos 90, é melhor não usar visuais e efeitos sonoros literais.

Uma abordagem mais humanizada e sofisticada é evocar ou imitar as emoções que cercam uma determinada interação. Os designers podem usar a metáfora sônica : um feedback audível abstrato que os usuários podem interpretar e reconhecer imediatamente porque parecem experiências que tiveram no passado. Emoções associadas a cenários como uma surpresa, um novo começo e a conclusão de uma tarefa podem ser incorporadas às suas contrapartes digitais.

Ao contrário do skeuomorfismo, as metáforas não exigem reconhecimento visual ou sonoro literal. Em vez disso, a sensação que uma metáfora evoca durante uma interação se conecta a uma experiência familiar e emocional.

O som aprimora a ação do usuário no aplicativo Discord. Quando alguém se junta à chamada, um som brilhante e ascendente é reproduzido, evocando a sensação de alegria de ter um amigo por perto. Quando alguém sai da chamada, um som suave e descendente é reproduzido.

Crie um “Guia de Estilo de Som”

Uma marca ou sistema de design usa um conjunto de elementos predeterminados em cada ponto de contato que estabelece consistência e coesão na experiência do usuário. O som deve ser tratado da mesma forma que a criação de um guia de estilo para uma interface visual. Deve ser visto como vários rearranjos de um conjunto de elementos. Talvez um produto pudesse usar timbres semelhantes para cada música, ou incorporar sons naturais, como gotas de água, sussurros de vento e um chocalho de areia.

É importante notar que esses conceitos emergem e constroem a personalidade da marca de um produto. Componentes de design de interface do usuário visual, microinterações e sons serão agregados na perspectiva do usuário e moldarão como eles percebem uma marca.

O som pode contribuir muito para a percepção de uma marca ou experiência. Esses dois sons acima acompanham o mesmo visual, mas fornecem duas experiências auditivas diferentes. (Som de Leo Foureaux; Animação de Jordan DeVos)

Mantenha os sons do UX simples

Dieter Rams, o icônico designer de produtos, criou dez princípios de design que permanecem fortes até hoje. O décimo e último princípio é: “Bom design é o mínimo de design possível.

Menos, mas melhor - porque se concentra nos aspectos essenciais e os produtos não são sobrecarregados com não essenciais. De volta à pureza, de volta à simplicidade.” Os sons devem ser concisos em sua intenção, em vez de excessivos.

Sons harmoniosamente complexos indicam prioridade e chamam a atenção para coisas de grande importância. Consequentemente, quando o som fornece feedback para uma ação que não requer atenção imediata, um som complexo não é apropriado. Na verdade, pode causar mais mal do que bem se um usuário abordar o som para não encontrar nada de importante.

O mesmo nível de simplicidade se aplica à duração de um som no design UX . Como regra geral, um som de transição ou microinteração nunca deve durar mais de 0,3 segundos a mais do que sua animação associada. Um som deve ser curto o suficiente para ser percebido pelo usuário. Como ponto de referência, o som de notificação do apito da Samsung é excessivamente excessivo.

Crie sons de UX para o dispositivo

Quando um aplicativo móvel ou web está nas mãos de um usuário, é provável que os sons sejam reproduzidos por meio de alto-falantes não tão hi-fi. Normalmente, dispositivos móveis e laptops são projetados para reduzir as frequências baixas e aumentar as frequências médias-altas. Os designers devem ouvir suas músicas através dos dispositivos para os quais estão projetando e perguntar:

O som parece pesado ou abafado? Remova algumas das frequências mais baixas e acentue as mais altas.
O som parece estridente ou quebradiço? Esculpir algumas das frequências mais altas e engordar a faixa média a baixa.

Como as frequências de médio alcance correspondem à voz humana, os dispositivos portáteis tendem a ter uma resposta bastante decente. Os designers devem usar isso a seu favor.

A resposta de frequência típica do laptop mostra frequências baixas, médias e altas — Alto-falantes de laptop típicos acentuam as frequências altas e baixas. Vê aquele vale à esquerda? É o No-bass Canyon.

Cuidado com a tolerância repetitiva no design de som UX

Você já definiu sua música animada favorita como o som do alarme? Quanto tempo levou para se tornar insuportável?

A tolerância repetitiva indica que há um limite para a frequência com que podemos ouvir o mesmo som repetidamente. Pode ser satisfatório ouvir um som “ta-da” toda vez que uma tarefa é marcada como concluída, mas na 100ª vez, as pessoas podem preferir usar uma ferramenta alternativa (silenciosa) para marcar as tarefas concluídas. Ou, pior ainda, o som indesejável pode ter um impacto muito além do produto e fazer com que o usuário procrastine apenas para evitar ouvir a melodia irritante. Há um limite para o número de vezes que um som é repetido antes de desejarmos que ele nunca existisse. Além disso, o limiar diminui significativamente à medida que o som se torna mais complexo.

A desordem de áudio geralmente é mais irritante para os usuários do que uma interface visual confusa. Os usuários podem – e vão – silenciar aplicativos que tenham sons repetitivos irritantes, como um bipe a cada cinco segundos. Como regra geral, quanto mais frequentemente um som ocorre em um produto, mais sutil, mais curto e mais quente ele precisa ser.

Repetitividade vs. gráfico de visibilidade indica quando ocorrem o ponto ideal e o ponto de dor — Como um som ocorre repetidamente ao longo do tempo, pode se tornar tão doloroso quanto ouvir pregos em um quadro-negro. Encontrar o ponto ideal de visibilidade e repetitividade terá enormes implicações para o sucesso de um design de UX.

Testando sons de UX

O teste do usuário é uma prática padrão para o design de UX. É tão importante testar uma interface com e sem som—mudo e não mudo. A experiência do usuário deve ser igualmente coesa em ambos os estados. Além disso, os usuários devem sempre ter uma maneira fácil de silenciar o som do produto durante o teste e a frequência com que eles ligam e desligam deve ser gravada.

Todas as habilidades dos usuários devem ser incluídas nos testes. Embora o feedback de áudio possa ser muito útil para pessoas com deficiência visual, uma contrapartida visual pode ser importante para garantir que os usuários com deficiência auditiva não percam uma parte essencial de um produto.

Assim como o resto de uma interface, a iteração é fundamental para obter efeitos sonoros que os usuários vão adorar. Os designers devem estar atentos a pistas sonoras desnecessárias, bem como oportunidades interessantes em que o som possa melhorar a experiência.

Liberte o poder dos sons de UX

Existem razões biológicas pelas quais os humanos dependem de sons para se comunicar e dar sentido ao mundo ao seu redor – pistas audíveis geralmente fornecem feedback para uma ação ou comportamento. Os designers de UX que integram o design de som às experiências do usuário podem criar uma interação multissensorial que se mostrará muito eficaz. À medida que os dispositivos inteligentes se tornam mais onipresentes na sociedade moderna, sons bonitos e úteis podem enriquecer uma experiência de maneira não invasiva. O som pode contribuir muito para o sucesso de um produto impactante.

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