Os princípios do design e sua importância

Publicados: 2022-03-11

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Uma das partes mais difíceis de falar sobre os princípios do design é descobrir quantos princípios realmente existem (há cinco? Sete? 10?). E uma vez que isso tenha sido descoberto, quais desses supostos fundamentos de design devem ser incluídos?

Pesquise “princípios de design” e o Google retornará resultados para artigos que incluem de cinco a mais de uma dúzia de princípios individuais. Mesmo os artigos que concordam com o número não necessariamente concordam sobre quais devem ser incluídos nesse número.

Na realidade, existem cerca de uma dúzia de princípios básicos de design que designers iniciantes e especialistas devem ter em mente ao trabalhar em seus projetos. Além disso, há mais ou menos uma dúzia de princípios de design “secundários” que às vezes são incluídos como básicos (por exemplo, os Princípios da Gestalt, tipografia, cor e enquadramento). Os principais princípios de design são explicados e ilustrados abaixo.

Princípios Básicos de Design

Como já mencionado, não há um consenso real na comunidade de design sobre quais são realmente os principais princípios do design. Dito isso, os doze princípios a seguir são os mencionados com mais frequência em artigos e livros sobre o assunto.

Contraste

Uma das reclamações mais comuns que os designers têm sobre o feedback do cliente geralmente gira em torno de clientes que dizem que um design precisa “pop” mais. Embora isso pareça um termo completamente arbitrário, o que o cliente geralmente quer dizer é que o design precisa de mais contraste.

Contraste refere-se a como os diferentes elementos estão em um design, particularmente os elementos adjacentes. Essas diferenças fazem com que vários elementos se destaquem. O contraste também é um aspecto muito importante na criação de designs acessíveis. O contraste insuficiente pode tornar o conteúdo do texto muito difícil de ler, especialmente para pessoas com deficiência visual.

O contraste é um dos princípios básicos do design — O site da Parabola é um excelente exemplo de design de alto contraste.

Equilíbrio

Cada elemento de um design – tipografia, cores, imagens, formas, padrões, etc. – carrega um peso visual. Alguns elementos são pesados e chamam a atenção, enquanto outros são mais leves. A maneira como esses elementos são dispostos em uma página deve criar uma sensação de equilíbrio.

Existem dois tipos básicos de equilíbrio: simétrico e assimétrico. Elementos de layout de designs simétricos de peso igual em ambos os lados de uma linha central imaginária. O equilíbrio assimétrico usa elementos de pesos diferentes, geralmente dispostos em relação a uma linha que não está centralizada no design geral.

Fundamentos de design: Equilíbrio — Um layout ligeiramente descentralizado confere equilíbrio entre a imagem ousada e a tipografia minimalista no site da The Nue Co.

Ênfase

A ênfase lida com as partes de um design que devem se destacar. Na maioria dos casos, isso significa a informação mais importante que o design deve transmitir.

A ênfase também pode ser usada para reduzir o impacto de certas informações. Isso é mais aparente nos casos em que “letras finas” são usadas para informações auxiliares em um projeto. Tipografia minúscula escondida na parte inferior de uma página tem muito menos peso do que quase qualquer outra coisa em um design e, portanto, não é enfatizada.

Proporção

A proporção é um dos princípios de design mais fáceis de entender. Simplificando, é o tamanho dos elementos em relação uns aos outros. A proporção sinaliza o que é importante em um design e o que não é. Elementos maiores são mais importantes, elementos menores menos.

Hierarquia

A hierarquia é outro princípio de design que se relaciona diretamente com o quão bem o conteúdo pode ser processado pelas pessoas que usam um site. Refere-se à importância dos elementos dentro de um design. Os elementos (ou conteúdo) mais importantes devem parecer os mais importantes.

A hierarquia é mais facilmente ilustrada pelo uso de títulos e cabeçalhos em um design. O título de uma página deve receber a maior importância e, portanto, deve ser imediatamente reconhecível como o elemento mais importante de uma página. Os títulos e subtítulos devem ser formatados de forma a mostrar sua importância em relação uns aos outros, bem como em relação ao título e ao corpo do texto.

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Repetição

A repetição é uma ótima maneira de reforçar uma ideia. É também uma ótima maneira de unificar um design que reúne muitos elementos diferentes. A repetição pode ser feita de várias maneiras: repetindo as mesmas cores, tipos de letra, formas ou outros elementos de um design.

Este artigo, por exemplo, usa repetição no formato dos títulos. Cada princípio de design é formatado da mesma forma que os outros nesta seção, sinalizando aos leitores que todos são de igual importância e que estão todos relacionados. Cabeçalhos consistentes unificam esses elementos em toda a página.

A repetição é um princípio importante do design — As imagens do lado esquerdo do site da Type e Pixel são um ótimo exemplo de repetição no design.

Ritmo

Os espaços entre os elementos repetidos podem causar uma sensação de ritmo, semelhante à forma como o espaço entre as notas em uma composição musical cria um ritmo. Existem cinco tipos básicos de ritmo visual que os designers podem criar: aleatório, regular, alternado, fluido e progressivo.

Ritmos aleatórios não têm padrão discernível. Os ritmos regulares seguem o mesmo espaçamento entre cada elemento sem variação. Ritmos alternados seguem um padrão definido que se repete, mas há variação entre os elementos reais (como um padrão 1-2-3-1-2-3). Ritmos de fluxo seguem curvas e curvas, semelhantes à forma como as dunas de areia ondulam ou as ondas fluem. Os ritmos progressivos mudam à medida que avançam, com cada alteração acrescentando às iterações anteriores.

Princípio básico de design: Ritmo — O espaçamento irregular entre as formas no fundo do site do TheArtCenter cria um ritmo aleatório.

Ritmos podem ser usados para criar uma série de sentimentos. Eles podem criar excitação (principalmente ritmos fluidos e progressivos) ou criar segurança e consistência. Tudo depende da forma como são implementados.

Padrão

Os padrões nada mais são do que uma repetição de vários elementos de design trabalhando juntos. Padrões de papel de parede são o exemplo mais onipresente de padrões com os quais praticamente todos estão familiarizados.

No design, no entanto, os padrões também podem se referir a padrões definidos de como determinados elementos são projetados. Por exemplo, a navegação superior é um padrão de design com o qual a maioria dos usuários da Internet interagiu.

Princípios de design: Padrão — A navegação superior é um dos padrões de design mais onipresentes na internet, ilustrado aqui no site de Isabelle Fox.

Espaço em branco

Espaço em branco – também conhecido como “espaço negativo” – são as áreas de um design que não incluem nenhum elemento de design. O espaço está, efetivamente, vazio.

Muitos designers iniciantes sentem a necessidade de empacotar cada pixel com algum tipo de “design” e ignorar o valor do espaço em branco. Mas o espaço em branco serve a muitos propósitos importantes em um design, principalmente dando aos elementos do design espaço para respirar . O espaço negativo também pode ajudar a destacar conteúdo específico ou partes específicas de um design.

Também pode tornar os elementos de um design mais fáceis de discernir. É por isso que a tipografia é mais legível quando se usam letras maiúsculas e minúsculas, já que o espaço negativo é mais variado em torno das letras minúsculas, o que permite que as pessoas as interpretem mais rapidamente.

O espaço em branco é um dos princípios básicos de design mais importantes — O espaço em branco dá ao texto simples e ao conteúdo ilustrado do site de Jan Behne espaço para “respirar” enquanto contribui para uma estética minimalista.

Em alguns casos, o espaço negativo é usado para criar imagens secundárias que podem não ser imediatamente aparentes para o espectador. Isso pode ser uma parte valiosa da marca que pode encantar os clientes. Veja a seta oculta no logotipo da FedEx, apenas para um exemplo.

O logotipo da FedEx usa o espaço em branco fundamental do design para criar uma seta oculta.

Movimento

Movimento refere-se à forma como o olho percorre um desenho. O elemento mais importante deve levar ao próximo mais importante e assim por diante. Isso é feito através do posicionamento (o olho naturalmente recai sobre certas áreas de um design primeiro), ênfase e outros elementos de design já mencionados.

Variedade

A variedade no design é usada para criar interesse visual. Sem variedade, um design pode rapidamente se tornar monótono, fazendo com que o usuário perca o interesse. A variedade pode ser criada de várias maneiras, por meio de cores, tipografia, imagens, formas e praticamente qualquer outro elemento de design.

No entanto, a variedade pela variedade é inútil. A variedade deve reforçar os outros elementos de um design e ser usada junto com eles para criar um resultado mais interessante e esteticamente agradável que melhore a experiência do usuário.

A variedade é um importante princípio básico de design — O plano de fundo do site da Kennard Lilly usa uma variedade de cores e formas para criar interesse, ao mesmo tempo em que enfatiza o conteúdo do texto principal.

Unidade

Todo mundo já viu um site ou outro design por aí que parecia apenas jogar elementos em uma página sem levar em consideração como eles trabalhavam juntos. Anúncios de jornal que usam dez fontes diferentes vêm à mente quase imediatamente.

A unidade refere-se a quão bem os elementos de um design funcionam juntos. Os elementos visuais devem ter relações claras entre si em um design. A unidade também ajuda a garantir que os conceitos sejam comunicados de maneira clara e coesa. Projetos com boa unidade também parecem ser mais organizados e de maior qualidade e autoridade do que projetos com baixa unidade.

Princípios de design: Unidade — O uso de um azul em todo o design (incluindo as sobreposições de azul nas imagens), juntamente com tipografia e proporção consistentes, cria uma sensação de unidade no design.

Outros Princípios de Design

Outros princípios de design também são abordados em vários artigos sobre o assunto. Isso inclui tipografia, cor, Princípios da Gestalt, grade e alinhamento, enquadramento e forma. Alguns definitivamente se encaixam na definição de “princípios”, enquanto outros são mais como elementos de design.

Tipografia refere-se à forma como o texto é organizado em um design. Isso inclui as fontes usadas, seu espaçamento, tamanho e peso, e a maneira como os diferentes elementos de texto se relacionam. Um bom design tipográfico é fortemente influenciado por todos os outros princípios de design mencionados anteriormente neste artigo.

O uso de cores no design é uma das partes psicologicamente mais importantes de um design e tem uma enorme influência na experiência do usuário. A psicologia e a teoria das cores influenciam fortemente alguns dos outros princípios mencionados anteriormente.

Os Princípios da Gestalt incluem similaridade, continuação, fechamento, proximidade, figura/fundo e simetria e ordem (também chamados de pragnanz). Alguns desses princípios estão intimamente relacionados aos princípios mencionados acima.

Grade e alinhamento estão intimamente relacionados ao equilíbrio e referem-se à maneira como os elementos são organizados em relação a uma grade invisível na página.

O enquadramento refere-se a como o assunto principal de um design é colocado em relação a outros elementos na página. É mais frequentemente referido em cinematografia ou fotografia, com a forma como o foco principal de uma imagem é colocado dentro da imagem geral. Mas o princípio é transferido para o design.

A forma também é uma parte importante de qualquer design, tanto em termos de formas específicas usadas como elementos no design quanto na forma geral do próprio design. Diferentes formas podem evocar diferentes sentimentos, ou seja, os círculos são orgânicos e fluidos, enquanto os quadrados são mais rígidos e formais e os triângulos dão uma sensação de energia ou movimento.

Esses “princípios” ou elementos de design são aspectos importantes de um bom design e devem ser considerados juntamente com outros princípios básicos para criar as melhores experiências do usuário.

Conclusão

O que constitui os princípios “básicos” do design certamente está em debate. Mas entender e implementar os princípios abordados acima é vital para o sucesso de qualquer projeto de design.

Os designers devem procurar entender como cada um desses princípios de design realmente afeta seu trabalho. Estudar como outros designers implementaram essas ideias para estruturar seus próprios designs também é uma ferramenta incrivelmente valiosa para aprender a criar designs melhores.

É perfeitamente possível criar um bom design sem uma compreensão completa desses elementos e princípios de design. No entanto, isso normalmente é feito pela “intuição do designer” e pode levar muitas tentativas e erros para criar algo que realmente pareça bom e crie uma experiência de usuário ideal. Os designers podem economizar muito tempo e energia praticando os princípios que discutimos até que eles se tornem uma segunda natureza.

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