Come far crescere il tuo pubblico come designer

I designer freelance sono in una posizione difficile. Dobbiamo creare un lavoro fantastico che ci porti clienti, e poi dobbiamo uscire e commercializzare quel lavoro per assicurarci che i potenziali clienti lo vedano davvero.

Abbiamo tutti visto quei designer che sembrano avere una sovrabbondanza di fan e seguaci, e il cui lavoro attira gli altri come falene su una fiamma. Sono solo designer migliori di noi? Ovviamente no. Hanno imparato diversi principi chiave che li hanno posti ben al di là dei loro coetanei, ma che chiunque può facilmente adattarsi.

Oggi esploreremo esattamente ciò che rende queste persone superiori agli altri in termini di creazione di piattaforme e come puoi imparare dagli esempi che hanno dato.

Trasuda fiducia

Ci vuole un certo tipo di sicurezza per proiettare un'aria da designer “rockstar”. Le persone devono sentire che sei nella posizione di guidare, non solo negli affari o nel design, ma anche nelle conversazioni. Ciò implica sapere come non essere discusso ed essere sempre in grado di dirigere il focus di una discussione di gruppo su se stessi.

Questo non significa che devi trasformarti in uno spaccone. È essenziale stabilire determinati segnali sociali che ti contraddistinguono come qualcuno da ascoltare e rispettare. Questo è un problema particolarmente difficile per i professionisti creativi, poiché tendiamo a essere un gruppo umile, spesso piuttosto timido.

Se sei tu, allora sforzati di parlare, alzarti in piedi, stabilire un contatto visivo più frequente durante le riunioni con i clienti e gli eventi di networking.

Esagerare leggermente i tuoi movimenti e l'espressione emotiva quando interagisci con le persone può fare un'enorme differenza nel modo in cui i clienti ti percepiscono. In effetti, può anche essere il fattore decisivo per ottenere o meno il lavoro.

Sì, può sembrare strano iniziare a "recitare" in qualche modo, ma non sembra strano agli altri – fidati di me. Sembra strano solo perché non è ancora la tua zona di comfort.

Racconta storie fantastiche

Lo storytelling è qualcosa che facciamo tutti come esseri umani, ma solo poche persone lo hanno perfezionato abbastanza da aiutarli a creare reti e attirare clienti. Sia di persona, sulla carta stampata o online, quando stai sperimentando il lavoro di un maestro narratore, alcuni schemi diventano evidenti.

Il primo è il fatto che la storia stessa è finemente affinata per ottenere una risposta specifica dall'ascoltatore. Tutto nella conversazione o nella copia si riferisce all'obiettivo principale della storia, che di solito è quello di formare una relazione duratura con la persona con cui stanno comunicando.

Il modo per creare una grande scorta di storie è testarle e svilupparle man mano che le racconti a sempre più persone. Quando ascolti di persona un grande narratore, è probabile che queste storie che ascolti per la prima volta siano state testate su dozzine o addirittura centinaia di persone prima di raggiungere le tue orecchie. Non ci sono riempitivi o parole inutili che occupano il tuo tempo. Ogni parola ha guadagnato il suo posto nella storia.

I cabarettisti sono forse la nostra versione moderna più vicina dei narratori tribali di un tempo e sono maestri di questo metodo. Per iscritto, studia i grandi copywriter che possono persuadere centinaia di migliaia di persone ad acquistare con una storia semplice e coinvolgente.

Come designer, l'idea di raccontare una storia per pubblicizzare te stesso e le tue capacità può intimidire, ma fa la differenza tra un designer destinato a una carriera insoddisfacente e un designer che è in grado di dominare la propria nicchia e lavorare con i migliori clienti .

Essere interessati

Vi siete mai trovati in presenza di qualcuno che, anche dopo pochi istanti di conversazione con lui, riesce a farvi sentire come se voi due foste vecchi amici che si conoscono da anni? Questo di solito non è un caso, anche se è vero che alcune persone possono avere un'attitudine più naturale a creare connessioni rispetto ad altre. Ma chiunque può imparare a migliorare il proprio tasso di successo connettendosi con le persone.

Un vero connettore principale può farti sentire come se fossi l'unica persona nella stanza, la chat di Zoom o, se sono davvero bravi, l'elenco delle newsletter. Questo è qualcosa che, di solito, non può essere falsificato. Alla fine viene sempre fuori se qualcuno sta cercando di truffarti o strapparti denaro in un modo squallido.

I migliori designer in assoluto oggi sono anche community builder , o persone che si dedicano non solo a servire i propri clienti e creare grandi opere di design, ma anche a costruire una comunità di appassionati di design desiderosi di ascoltare quello che hanno da dire.

Khoi Vinh, ex Design Director del New York Times e attuale designer principale di Adobe, è un ottimo esempio di questo tipo di designer. Il suo pubblico legge il suo blog e ascolta il suo podcast non per vendere un prodotto o un falso culto della personalità, ma per ascoltare i suoi pensieri sullo stato della comunità del design e interagire con lui come uno dei suoi contemporanei più affermati.

Il motivo per cui i grandi designer di community builder come Vinh non sembrano cercare di ottenere qualcosa dai loro lettori è perché, in generale, non lo fanno. Vogliono una connessione genuina, non solo un coinvolgimento temporaneo che andrà solo a loro vantaggio.

I principali costruttori di comunità vogliono fornire valore tanto quanto, o anche più, il loro pubblico vuole restituire il favore.

Seguito

Questo è forse il pezzo più importante del puzzle quando si tratta di creare un pubblico. I principali costruttori di comunità interessati a creare una vera connessione con le persone non li lasciano semplicemente in sospeso o si chiedono cosa sia successo dopo la chat. Fanno uno sforzo per promuovere una connessione genuina.

Molte volte, in vari eventi di networking, le persone raccolgono semplicemente i biglietti da visita l'uno dell'altro, quindi non contattano mai nessuno che hanno incontrato, anche se la conversazione sembra essere andata bene.

Questo a volte è dovuto al fatto che le cose non sono andate così bene come pensa l'una o l'altra persona, ma spesso è semplicemente perché le persone non sanno come dare seguito, o addirittura che dovrebbero.

Molte volte, le persone si aspettano che sia l'altra persona a raggiungere, ma se vuoi diventare un maestro costruttore di comunità, dovrai iniziare a fare la prima mossa. Le persone apprezzeranno lo sforzo e per questo ti penseranno ancora di più.

Essere un designer con un seguito devoto significa fare amicizia e fornire valore alle persone. Questo è tutto.

Non si tratta di cercare di truffare le persone o di farti strada in qualche comoda opportunità. Non cercare di connetterti con tutti, solo con le persone giuste.

Infine, non dimenticare che la costruzione del pubblico è una relazione reciproca. Scegli con cura le persone che ammiri, segui o con cui ti permetti di essere associato. Sviluppa un occhio attento per gli influencer; persone che possono fornirti tanto valore quanto tu stai fornendo loro.