Manténgase alerta: cómo impulsar la creatividad cuando el trabajo disminuye

¿No hay trabajo en la tubería? Es un escenario terrible al que se enfrentan los autónomos de vez en cuando. Los contratos no están garantizados. A menudo, vienen en oleadas. Banquete o hambruna es una descripción adecuada, aunque sea un poco desalentadora.

Aún así, no es que los autónomos no tengan opciones. Cuando los trabajos remunerados se agotan, hay trabajo por hacer. La positividad en medio de la incertidumbre es un subproducto de mantenerse activo y esforzarse por alcanzar las metas.

Para los autónomos que luchan por encontrar trabajo, quedan amplias oportunidades para mejorar profesionalmente e inspirar a otros.

1. Lanzar un Proyecto de Pasión

Es difícil diseñar algo desde cero. Cuando se trata de proyectos de diseño personal, saber por dónde empezar es la parte más difícil. Primero, defina un propósito y haga preguntas:

• ¿Cuál es el objetivo final del proyecto? ¿Nuevos clientes? ¿Notoriedad en la industria creativa? ¿Ambas cosas?
• ¿De dónde vendrá la inspiración? ¿Otros creativos? ¿Culturas diferentes?
• ¿Cómo se puede vincular el proyecto a una causa oa una comunidad?
• ¿El proyecto está destinado a demostrar experiencia o es una oportunidad para explorar una disciplina de diseño desconocida?
• ¿Hasta dónde se puede llevar la experimentación y la autoexpresión?

Tales preguntas aportan claridad y enfoque. Cuando los proyectos tienen un propósito, tienen valor y es más probable que se terminen.

Con el propósito definido, comience la investigación. Leer libros. Ver videos. Organizar entrevistas informales. Es un proyecto personal, así que no pases incontables horas acumulando información. El punto es recoger ideas de contexto y combustible.

También es aconsejable establecer un marco de tiempo realista. Se pueden lograr resultados sorprendentes en el transcurso de un fin de semana. Para proyectos más largos, cree hitos, busque la responsabilidad de los compañeros y comparta tomas de progreso en línea.

¿No estás convencido de que los proyectos personales valen el esfuerzo? Considere una experiencia que tuve.

Soy un gran admirador de las interfaces de usuario falsas que aparecen en éxitos de taquilla como Minority Report y Iron Man. Los detalles intrincados y las características futuristas son fascinantes, incluso si la funcionalidad es exagerada.

No hace mucho, decidí diseñar mi propia interfaz ficticia. Después de tres días, terminé y compartí mi trabajo en línea. Menos de una semana después, recibí un mensaje de un diseñador de sonido. Me pidió complementar mi trabajo con un tema que grabó. El resultado final superó con creces mis expectativas. Es mi video de Vimeo más visto y me ha llevado a oportunidades laborales reales. Un interés personal más unos días de trabajo abrieron una puerta tras otra.

2. Muestre impresionantes piezas de cartera en línea

Una carga de trabajo ligera es una oportunidad perfecta para armar una cartera y exhibirla en línea. Siempre que sea posible, use maquetas contextuales. Coloque diseños de interfaz de usuario en teléfonos inteligentes, páginas de inicio en computadoras portátiles y logotipos en empaques. Hay muchas plantillas de dispositivos gratuitas disponibles para descargar.

Cuando el trabajo esté listo para ser visto, no se apresure a crear un sitio web. En su lugar, busque una plataforma de cartera. Muchos son gratuitos, pero no todos reciben la misma cantidad de tráfico. Elija plataformas que hayan demostrado proporcionar la máxima exposición. Behance es el recurso ideal para los mejores talentos creativos de todo el mundo.

Solo comparte trabajos de alto calibre. Elegir qué mostrar puede ser un desafío, por lo que es útil hacer más preguntas:

• ¿Debe el portafolio atraer oportunidades de trabajo en una disciplina específica?
• ¿El trabajo está destinado a transmitir un estilo distinto?
• ¿Qué habilidades técnicas deberían mostrarse?
• ¿Hay alguna empresa o industria a la que se deban adaptar los proyectos?

Los diseñadores multidisciplinarios con carteras eclécticas deben resaltar hilos comunes y características únicas en su trabajo. Estos podrían convertirse fácilmente en marcas registradas que generen más oportunidades laborales en el futuro.

3. Reinventar proyectos descarrilados

A veces, los clientes cancelan proyectos a mitad de camino o dirigen las cosas en direcciones desfavorables. Es desgarrador, pero los proyectos descarrilados pueden ser un terreno fértil para nuevas posibilidades creativas. Al revisar proyectos que no resultaron como se esperaba, los diseñadores pueden explorar enfoques alternativos y buscar mejores resultados.

Por ejemplo, reviví proyectos de video cancelados combinando voces en off existentes con imágenes actualizadas. Cada vez que pruebo este ejercicio, me veo obligado a usar mis músculos creativos de maneras desconocidas y crezco como diseñador.

(Nota: busque el permiso del cliente antes de reutilizar proyectos anteriores).

4. Póngase en contacto con clientes antiguos y amigos perdidos hace mucho tiempo

Cuando el trabajo es lento, una de las mejores cosas que pueden hacer los diseñadores es volver a conectarse con amigos, antiguos clientes y antiguos colegas. Programar videollamadas. Enviar actualizaciones personales. Comparte palabras de aliento. Sobre todo, haga que los intercambios sean mutuamente beneficiosos.

Si un cliente con problemas de liquidez necesita ayuda con el diseño, es posible ofrecer servicios a una tarifa reducida, pero los intercambios, las promociones cruzadas y las referencias también pueden ser muy valiosos. Solo asegúrese de que todo esté claramente detallado en un contrato.

No dude en enviar enlaces a proyectos recientes, especialmente cuando incluyen tomas de proceso. Es fácil de olvidar, pero el diseño es una profesión única. Las personas que no están en la industria disfrutan viendo el trabajo que se necesita para crear algo de la nada. Además, enviar proyectos demuestra proactividad y preparación para el trabajo.

5. Di adiós a la zona de confort

La zona de confort es un lugar agradable para estar. Todo fuera de eso? No tanto.

A los humanos no nos gusta el estrés o las situaciones desconocidas, pero sucede algo extraño cuando aumenta la presión. Nuestra capacidad para lo extraordinario se expande. Durante tiempos de incertidumbre, los diseñadores pueden romper patrones de pensamiento negativos al salir de la zona de confort y comprometerse con lo desconocido.

Asimismo, los diseñadores pueden desafiarse a sí mismos para aprender nuevas habilidades, incluso aquellas que no están relacionadas con el diseño. Es un mundo grande. Hay mucho por descubrir.

Dicho esto, no es fácil ser creativo cuando el trabajo remunerado se ralentiza, pero tampoco es imposible. Por todo lo que no podemos controlar, tenemos la capacidad de mantener una perspectiva positiva, buscar oportunidades de crecimiento y mantenernos conectados con las personas que más importan.

¡Háganos saber lo que piensas! Por favor, deje sus pensamientos, comentarios y comentarios a continuación.

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Lectura adicional en el blog de diseño de Toptal:

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