스케치에 종이 사용: 찬반 양론

오늘날 디지털 아트는 세계 정상에 있습니다. 시각 예술 팬과 동료뿐만 아니라 잠재적인 고용주도 대상으로 합니다. 현대 디자이너의 포트폴리오에는 작업 외에 그들이 사용하는 디지털 도구도 포함됩니다.

따라서 웹 디자인 측면에서 스케치와 종이를 언급할 때 일부 디자이너는 관련성이 없다고 생각할 수 있습니다.

있음 이 시점에서 스케치에 종이를 사용할 때의 장단점을 정의하고 오늘날의 현실을 따라가는 디자이너를 위한 관련성을 확인하겠습니다.

장점

집중

많은 사람들이 인상적이고 인지할 수 있는 성격을 가지고 있어 집중하기가 어렵기 때문에 창의적인 사람들에게는 중요한 측면입니다. 종이로 작업하는 동안 완전한 평화를 제공합니다. 이 신문은 Facebook과 Pinterest에 대한 액세스 권한이 없는 일반 문서입니다. 당신은 혼자입니다, 예술가. 따라서 스케치에 배치 전용 사진 품질을 위한 사진 스톡 구독이 필요하지 않기 때문에 실제로 시간과 비용을 절약할 수 있습니다. 문서에 아이디어를 스케치하면 프로젝트의 주요 기술 작업으로 이동하기 전에 아이디어를 정리하는 데 도움이 되며, 프로젝트 시작 시 디자이너에게 질서를 부여할 수 있습니다.

휴대성

스케치북과 펜, 연필을 들고 다니는 것은 예술가들이 하는 일입니다. 따라서 갑작스러운 영감을 받은 경우를 대비하여 빠르게 아이디어를 스케치하고 나중에 종이에 그림을 완성하거나 장치로 전송할 수 있습니다. 그림을 그리기 위해 디지털 장치를 휴대하는 일은 흔하지 않습니다. 또는 일몰이나 일출과 같이 아티스트에게 특히 영감을 주는 정확한 장소와 시간을 알고 있다면 스케치북과 연필을 거기에 가져갈 수 있습니다. 또한 수첩은 마스터 클래스나 강의에서 공통적인 속성입니다.

더 나은 팀 참여 및 협력

재미있거나 이상해 보일 수 있지만 일부 고객이나 팀은 많은 사람들이 "준비"된 것으로 간주하는 디지털 와이어프레임보다는 예정된 사이트의 스케치를 보면 변경 사항이나 놀라울 정도로 좋은 아이디어를 더 기꺼이 제안할 수 있습니다. "완성된" 작품. 거의 모든 것이 준비되었을 때 변경 사항을 도입하는 것이 어색하게 느껴집니다. 또한 스케치 디자인은 와이어프레임과 달리 정보가 "무거워"지지 않습니다. 손으로 스케치한 디자인은 실제로 제작자와 보는 사람들과 "대화"합니다.

일을 더 쉽게

디자인을 할 때 종이를 피하는 것이 익숙하다면 실제로 시도해야합니다. 소프트웨어를 사용하여 이전에 시도한 적이 없는 방식으로 레이아웃을 그리고 계획하고 향후 디자인을 구성할 수 있습니다. 이것은 머리에서 아이디어를 빠르고 쉽게 꺼낼 수 있으므로 작업을 심각하게 촉진할 수 있습니다. 기술적 측면과 디자인 측면에서 복잡한 작업을 받으면 스케치를 일상에 포함시키십시오. 낙서와 스케치로 시작하십시오. 작업의 첫 번째 단계로 연필로 전환하면 창의적인 측면과 연결되고 프로젝트의 모든 기술적 측면을 실현하는 방법에 대한 단순한 합리화에서 단절됩니다. 후자로 시작하면 주로 기술적인 면에 집중하게 되므로 나중에 창의성을 발휘할 기회가 줄어듭니다.

그 기분

새 종이의 냄새와 질감, 연필을 스치는 소리. 첫 번째 뇌졸중입니다. 아무것도 아닌 것처럼 느껴집니다. 그리고 감동도! 영감을 받아 디자인에 평범한 손으로 스케치한 요소를 추가하거나 다른 디자이너처럼 그리거나 스케치한 것처럼 전체 웹사이트의 스타일을 지정할 수도 있습니다. 스케치와 낙서는 잠재 의식 아이디어를 드러내는 창조적 인 흐름에 호소합니다. 창의성은 자발적이고 스스로를 자극합니다. 이것은 미래 프로젝트의 창조적인 측면의 청사진입니다. 또한 어려운 기술 프로젝트의 경우 그렇게 하면 스트레스 수준이 크게 낮아집니다.

확실성

종이에 예술 작품을 개발할 수 있다는 것은 전적으로 디지털 예술가에 비해 예술가를 더 "신뢰할 수 있는" 사람으로 만듭니다. 어떤 사람들은 디지털 도구를 스케치와 예술의 지름길이라고 생각합니다. 전통적인 아티스트는 디지털 아티스트가 "실제" 아티스트보다 못하다고 주장하는 기본 드로잉을 놓치고 있다고 생각할 수 있습니다.

끝없는 완벽함에서 벗어나

그들은 악마가 디테일에 있다고 말합니다. 스케치를 만들고 가장 작은 픽셀로 확대하고 음영을 완성한 다음 다른 픽셀로 이동하여 끝없는 수고를 디지털 스케치로 만드는 다른 픽셀로 이동할 수 있는 옵션이 있을 때 이 말은 매우 다른 의미를 얻습니다. 그러나 종이를 확대할 수는 없습니다.

가격

천연 무독성 재료는 가격이 비쌉니다. 그러나 상상할 수 있는 것보다 더 빠르게 업그레이드되는 최신 소프트웨어와 최신 장비만큼 비싸지는 않습니다. 종이는 주머니 친화적입니다. 게다가 실제 연필과 고무를 스케치하는 것이라면 괜찮을 것입니다. 어쩌면 사물을 더 밝게 만드는 다른 색상일 수도 있습니다. 또한 종이에 디자인을 스케치하면 프로젝트 초기에 예산을 낭비하지 않고 혁신적인 디자인을 만들 수 있습니다. 또한 변경하는 데 더 적은 노력이 필요합니다.

코드 프리

이 논문은 업데이트가 필요하지 않으며 전기에 의존하지 않습니다. 종이는 다른 종이를 돌이킬 수 없을 정도로 잃는 바이러스를 잡을 수 없습니다. 프로젝트가 민감하고 경쟁자가 컴퓨터에 침입하여 세상에 발표하기도 전에 디자인과 아이디어를 훔칠 위협이 있는 경우.

안전

집에서 일하고 고양이가 있다면, 직장은 아마도 애완동물이 낮잠을 잘 수 있는 가장 좋아하는 장소 중 하나일 것입니다. 이렇게 하면 애완 동물이 나머지 작업을 완료할 때까지 디지털 스케치 시간이 늘어날 수 있습니다. 종이는 고양이의 관심에서 자유롭지 않지만 모피 친구를위한 따뜻한 컴퓨터보다 훨씬 덜 매력적입니다.

눈을 편안하게

근로 연령의 모든 사람은 모니터를 응시하는 데 많은 시간을 보냅니다. 그리고 가장 눈에 좋은 밝기(아마도 비싸다. 많은 디자이너들이 밤낮으로 대형 모니터를 쳐다보면서 어지러움을 느끼기 때문입니다. 또는 두통을 유발하는 증가된 안압으로 인해 하루 종일 피곤함을 느낄 수 있습니다.

스케치에 대한 많은 전문가들이 논의한 결과 정확한 온라인 도구를 사용하여 디지털 와이어프레이밍을 입증하는 완벽한 방법이라고 생각할 수 있습니다. 따라서 명확하게 하기 위해 디자이너가 와이어프레임에서 종이에 그려진 구성표로 전환해야 한다는 의미는 아닙니다. 위에서 언급한 다른 명백한 이점 중에서 창의력을 발휘할 수 있는 완벽한 방법입니다. 이제 스케치의 어두운 면을 살펴보겠습니다.

단점

전통적으로 드로잉과 스케치를 하는 많은 우선순위에도 불구하고 아티스트는 시간을 따라잡아야 합니다. 따라서 디지털 아트를 피할 수 없습니다. 종이에 스케치하는 것보다 디지털 장비를 사용하는 것의 이점을 확인해 봅시다. 따라서 향후 스케치의 단점을 인지하고 작업 프로세스에 스케치를 가져와서 이를 배제할 준비를 할 수 있습니다.

공간 절약

디지털 스케치를 사용하면 모든 도면을 한 곳에서 사용할 수 있고 쉽게 액세스할 수 있습니다. 완성된 스케치와 미완성된 스케치가 뒤섞여 집 공간을 채울 준비가 된 종이가 쌓이지 않습니다.

자연을 살리다

좋은 품질의 종이는 나무를 베어서 나옵니다. 종이에 대한 슬픈 진실. 나무는 인간에게 산소의 공급원일 뿐만 아니라 야생 동물의 고향이기도 합니다. 각 디지털 스케치 동안 "디자인을 그리는 동안 나무가 다치지 않았습니다."라고 서명할 수 있습니다.

입증된 전문성

종이에 아이디어를 잘 스케치한다고 해서 반드시 훌륭한 웹사이트 디자이너가 되는 것은 아닙니다. 물론 고급 드로잉 기술이 도움이 됩니다. 선과 획을 통해 작업하면 결국 좋은 디지털 디자인을 만드는 데 도움이 됩니다. 디지털에서 시작하여 종이로 넘어간다면 아마 쉽지 않을 것입니다. 품질을 유지하려면 필요한 선, 스트로크 및 푸시를 쉽게 수행하기 전에 PC에서 제공하는 시간과 연습이 필요합니다.

가능성

비록 인정하기 어렵지만, 종이에 무언가를 그리는 것은 거의 불가능에 가깝습니다. PC에서 슈퍼 스케치를 만들기 위해 반드시 pro++일 필요는 없을 수도 있습니다. 디지털 장비를 현명하게 사용하면 종이에 스케치하는 것보다 훨씬 짧은 시간에 더 나은 결과를 얻을 수 있습니다.

실수 지우기

모든 사람들은 마지막 동작을 "실행 취소"하는 버튼이 있기를 바랍니다. 이러한 버튼은 PC 사용자들에게는 잘 알려져 있지만, 플라스틱 지우개를 그리는 작가들에게는 펜이나 연필과 같은 도구이다. 그리고 지우는 작업도 그림만큼 시간이 걸립니다. 그래서 이것은 작업에 소요되는 시간을 2로 곱한 부분입니다.

스캔

스케치를 공유하고 데모를 위해 여러 사무실로 가져온 후 재가 되지 않도록 하려면 스캐너를 사용해야 합니다. 물론 현재 거주하는 장소에 묶여 있고 자신만을 위한 스케치와 화재 및 방수에 대한 스케치가 있다고 확신하지 않는 한. 그렇다면 걸작의 수명을 연장하기 위해 스캐너가 필요하지 않습니다. 사실은 그런 경우가 거의 없습니다.

여파 – 청소

벽에 묻은 우발적 인 뿌리나 연필이나 목탄의 스트로크 또는 테이블에서 가치있는 것을 씻어 낼 필요가 없습니다. 손상된 표면이 없습니다. 스케치가 완료되면 저장하고 닫기만 하면 됩니다.

시간적 측면 - 다시 한 번

물론 스케치를 먼저 시작하기로 선택하면 시간이 걸릴 수 있으며 추가할 수 있는 변경 사항을 포함하여 바로 디자인 작업을 하는 경우보다 더 많은 시간이 소요될 수 있습니다.

계속 물건을 잃어

예술적인 사람들은 머리 속에 살고 자신의 아이디어를 실현할 방법을 생각합니다. 따라서 안료, 분필 및 브러시가 든 각 병을 조심스럽게 배열할 시간이 없습니다. 당신이 강아지나 고양이의 운 좋은 주인이라면 완전히 다른 의미를 갖습니다. 모든 것을 씻고, 정리하고, 치우는 데 충분한 시간을 보내지 않으면 물건이 예기치 않게 사라질 수 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그리고 만약 당신이 부모라면 집 주변에 그림 재료를 가지고 있는 것이 위험할 수도 있습니다. 동시에 스케치를 저장하고 사본을 만들면 쉽게 훼손되거나 분실될 수 있는 서류보다 보관할 기회가 더 많습니다.

당장 연필을 꺼내

결국에는 더 창의적이고 잘 발달된 와이어프레임을 통해 웹사이트의 독점적인 디지털 제작에서 한 걸음 물러날 기회를 얻을 수 있습니다.

일부 디자이너는 스케치를 풀 스택 웹 사이트로 전환했습니다. 이러한 그래픽 디자인은 사용자 경험을 완전히 새로운 차원으로 끌어올리는 고객에게 매력적입니다.

웹 디자인의 특이한 점은 기본이 너무 낡지 않고 이를 사용하면 창의성이 증가하고 주로 매력적이고 특별한 인터페이스를 생성한다는 것입니다.

궁극적으로 웹사이트의 디자인은 협업 디자인입니다. 그러나 디자이너로서 당신의 아이디어와 비전을 소개할 기회가 있습니다. 디지털 세계에서 구식 그래픽을 박탈하고 계십니까? 왜 때때로 그 경향을 뒤집지 않습니까?