Menggunakan Kertas untuk Membuat Sketsa: Pro dan Kontra

Seni digital berada di puncak dunia saat ini. Ini ditargetkan tidak hanya pada penggemar seni visual dan rekan-rekan tetapi juga pada calon pemberi kerja. Portofolio seorang desainer modern selain karyanya juga mencakup alat-alat digital yang mereka gunakan.

Jadi, ketika sketsa dan kertas disebutkan dalam hal desain web, beberapa desainer mungkin menganggapnya tidak relevan.

PADA titik ini mari kita definisikan pro dan kontra menggunakan kertas untuk membuat sketsa dan memeriksa relevansinya untuk para desainer yang mengikuti realitas hari ini.

kelebihan

Konsentrasi

Ini adalah aspek penting bagi orang-orang kreatif karena banyak dari mereka memiliki kepribadian yang mengesankan dan jelas sehingga sulit untuk berkonsentrasi. Saat bekerja dengan kertas memberikan ketenangan sepenuhnya. Kertasnya polos tidak memiliki akses ke Facebook dan Pinterest. Anda sendirian, artis. Dengan demikian, Anda juga menghemat waktu dan uang, karena membuat sketsa tidak memerlukan langganan stok foto untuk kualitas gambar hanya penempatan. Membuat sketsa ide di atas kertas membantu mengaturnya sebelum menuju ke tugas teknis utama proyek, memberi desainer rasa keteraturan di awal proyek.

Portabilitas

Membawa-bawa buku sketsa dan pena atau pensil adalah sesuatu yang dilakukan orang-orang artistik. Jadi, jika Anda menjadi korban inspirasi tiba-tiba, Anda dapat membuat sketsa ide dengan cepat dan kemudian menyelesaikan gambar di atas kertas atau mentransfernya ke perangkat. Membawa perangkat digital untuk menggambar kurang umum. Atau, jika Anda mengetahui tempat dan waktu yang tepat, seperti matahari terbenam atau matahari terbit, yang sangat menginspirasi para seniman, Anda dapat membawa buku sketsa dan pensil Anda ke sana. Juga, notebook adalah atribut umum di kelas master atau kuliah.

Keterlibatan dan kerjasama tim yang lebih baik

Ini mungkin tampak lucu atau bahkan aneh, tetapi beberapa pelanggan atau tim Anda mungkin lebih bersedia untuk menyarankan perubahan atau ide yang sangat bagus jika mereka melihat sketsa calon situs daripada gambar rangka digital yang dianggap banyak orang sebagai "siap" dan pekerjaan yang “selesai”. Rasanya canggung untuk memperkenalkan perubahan ketika semuanya hampir siap. Apalagi desain sketsa tidak “berat” dengan informasi, tidak seperti wireframe. Desain sketsa tangan sebenarnya "berbicara" dengan penciptanya dan orang-orang yang melihatnya.

Membuat segalanya lebih mudah

Jika Anda terbiasa menghindari kertas saat membuat desain, Anda harus benar-benar mencobanya. Anda dapat menggambar tata letak apa pun, merencanakan, dan mengatur desain masa depan dengan cara yang belum pernah Anda coba sebelumnya dengan perangkat lunak. Ini benar-benar dapat memfasilitasi pekerjaan Anda karena Anda dapat mengeluarkan ide-ide dari kepala Anda dengan cepat dan mudah. Libatkan sketsa ke dalam rutinitas Anda ketika Anda menerima tugas yang rumit dari segi teknis dan desain. Mulailah dengan mencoret-coret dan membuat sketsa. Beralih ke pensil sebagai tahap pertama pekerjaan akan membuat Anda terhubung dengan sisi kreatif dan terputus dari rasionalisasi polos tentang bagaimana mewujudkan semua sisi teknis proyek. Jika Anda memulai dengan yang terakhir, Anda memiliki lebih sedikit peluang untuk menghasilkan kreativitas di kemudian hari, karena Anda akan berkonsentrasi pada aspek teknis terutama.

Perasaan

Bau dan tekstur kertas baru, suara sapuan pensil di atasnya. Pukulan pertama. Rasanya tidak ada yang lain. Dan juga menginspirasi! Inspirasi mungkin mengarahkan Anda untuk menambahkan elemen sketsa tangan polos ke desain Anda atau bahkan menata seluruh situs web seolah-olah telah digambar atau dibuat sketsa seperti beberapa desainer lain. Membuat sketsa dan mencoret-coret menarik aliran kreatif yang mengungkapkan ide-ide bawah sadar. Kreativitas menjadi spontan dan merangsang diri sendiri. Ini adalah cetak biru dari sisi kreatif proyek masa depan. Juga dalam kasus proyek-proyek teknis yang sulit melakukannya menurunkan tingkat stres secara signifikan.

Keaslian

Mampu mengembangkan sebuah karya seni di atas kertas membuat seorang seniman lebih “terpercaya” dibandingkan dengan seniman digital eksklusif. Beberapa orang menganggap alat digital sebagai jalan pintas untuk membuat sketsa dan seni. Seniman tradisional mungkin percaya bahwa seniman digital kehilangan dasar-dasar gambar yang mengklaim bahwa mereka kurang dari seniman "asli".

Bebaskan dari kesempurnaan yang tak ada habisnya

Mereka mengatakan iblis ada dalam detail. Pepatah tersebut memperoleh arti yang sangat berbeda ketika Anda membuat sketsa dan memiliki opsi untuk memperbesar piksel terkecil dan menyempurnakan bayangan dan kemudian beralih ke piksel lain membuat sketsa digital kerja keras tanpa akhir. Namun, Anda tidak dapat memperbesar kertas.

Harga

Bahan alami bebas racun mahal. Tapi, tidak semahal software terbaru dan peralatan terbaru yang terus mengupgrade lebih cepat yang bisa Anda bayangkan. Kertas lebih ramah kantong. Selain itu, jika Anda hanya membuat sketsa pensil asli dan karet akan baik-baik saja. Mungkin warna lain untuk membuat segalanya lebih cerah. Selain itu, membuat sketsa desain di atas kertas memberikan kesempatan untuk membuat desain evolusioner tanpa menguras anggaran di awal proyek. Juga, membuat perubahan akan membutuhkan lebih sedikit upaya.

Bebas kabel

Kertas tidak memerlukan pembaruan dan tidak bergantung pada listrik. Kertas tidak dapat menangkap virus yang merusak kertas lain, kehilangannya secara permanen. Jika proyek sensitif dan ada ancaman dari pesaing untuk membobol komputer Anda dan mencuri desain dan ide Anda bahkan sebelum Anda mempresentasikannya kepada dunia.

Keamanan

Jika Anda bekerja di rumah dan memiliki kucing, maka tempat kerja Anda mungkin menjadi salah satu tempat favorit hewan peliharaan Anda untuk tidur siang. Ini dapat memperpanjang waktu membuat sketsa secara digital hingga hewan peliharaan Anda menyelesaikan sisanya. Makalah ini tidak bebas dari perhatian kucing, namun jauh lebih menarik daripada komputer hangat untuk teman-teman berbulu.

Bebaskan matamu

Setiap orang dalam usia kerja menghabiskan banyak waktu untuk menatap monitor. Dan itu mungkin layar resolusi terbaik dengan kecerahan paling ramah mata (mahal, mungkin), beralih ke kertas akan memberikan penglihatan Anda istirahat dan menghilangkan sakit kepala. Karena banyak desainer pusing karena menatap monitor besar siang dan malam; atau merasa lelah setengah hari karena tekanan mata yang meningkat yang mengakibatkan sakit kepala.

Setelah begitu banyak pro tentang sketsa yang dibahas mungkin membuat Anda berpikir bahwa itu adalah cara yang sempurna untuk mendukung wireframing digital dengan alat online yang tepat. Jadi, hanya untuk memperjelas, saya tidak bermaksud bahwa desainer harus beralih dari wireframing ke skema yang digambar di atas kertas. Saya mengatakan bahwa ini adalah cara sempurna untuk menyalurkan kreativitas Anda di antara manfaat nyata lainnya yang disebutkan di atas. Sekarang, mari kita beralih ke sisi sketsa yang lebih gelap.

Kontra

Meskipun banyak prioritas untuk menjadi tradisional dengan menggambar dan membuat sketsa, seniman harus mengikuti waktu. Jadi, tidak ada yang bisa menghindari seni digital. Mari kita lihat manfaat menggunakan peralatan digital dibandingkan membuat sketsa di atas kertas. Dengan demikian, Anda mungkin menyadari kekurangan sketsa di masa depan dan bersiaplah untuk mengecualikannya dengan memasukkan sketsa ke dalam proses kerja Anda.

Menghemat ruang

Dengan sketsa digital, semua gambar Anda tersedia di satu tempat dan mudah diakses. Kertas-kertas tidak menumpuk siap mengisi ruang rumah Anda bercampur dengan sketsa yang sudah jadi dan belum selesai.

Menyelamatkan alam

Kertas berkualitas baik berasal dari menebang pohon. Kebenaran yang menyedihkan tentang kertas itu. Pohon bukan hanya sumber oksigen bagi manusia tetapi juga rumah bagi hewan liar. Sementara setiap sketsa digital Anda dapat menandatangani dengan: "Tidak ada pohon yang dirugikan saat menggambar desain."

Keahlian terbukti

Menjadi baik dengan membuat sketsa ide di atas kertas tidak selalu membuat Anda menjadi perancang situs web yang hebat. Tentu saja, teknik menggambar tingkat lanjut membantu. Bekerja melalui garis dan goresan pada akhirnya, memfasilitasi pembuatan desain digital yang baik. Jika Anda memulai dari digital dan beralih ke kertas, mungkin ini bukan transit yang mudah. Untuk menjaga kualitas, yang Anda berikan pada PC akan membutuhkan waktu dan latihan sebelum Anda dapat dengan mudah melakukan baris, pukulan, dan push yang diperlukan.

Kemungkinan

Meskipun sulit untuk diakui, tetapi hampir tidak mungkin untuk menggambar beberapa hal di atas kertas. Meskipun Anda mungkin tidak perlu menjadi pro++ untuk membuat sketsa super di PC. Jika Anda menggunakan peralatan digital dengan bijak, Anda mendapatkan hasil yang lebih baik dalam waktu yang jauh lebih singkat daripada membuat sketsa di atas kertas.

Menghapus kesalahan

Semua orang berharap ada tombol untuk "Undo" langkah terakhir. Meski tombol tersebut sudah dikenal oleh para pengguna PC, namun bagi seniman yang menggambar penghapus plastik adalah alat yang setara dengan pulpen atau pensil. Dan pekerjaan menghapus membutuhkan waktu yang sama seperti menggambar. Jadi ini adalah bagian yang melipatgandakan waktu yang dihabiskan untuk bekerja menjadi dua.

Pemindaian

Untuk membagikan sketsa Anda dan menyelamatkannya agar tidak menjadi abu setelah membawanya ke berbagai kantor untuk demonstrasi, Anda harus menggunakan pemindai. Kecuali tentu saja Anda terikat pada tempat tinggal saat ini, dan Anda yakin bahwa Anda hanya memiliki sketsa untuk diri sendiri dan tahan api dan tahan air. Maka Anda tidak perlu pemindai untuk memperpanjang umur karya agung Anda. Yang benar adalah jarang terjadi.

Akibat – Pembersihan

Anda tidak perlu membersihkan percikan yang tidak disengaja dari dinding atau goresan pensil atau arang atau bahkan benda berharga dari meja. Tidak ada permukaan yang rusak. Setelah menyelesaikan sketsa, yang harus Anda lakukan adalah menyimpan dan menutup.

Aspek waktu – sekali lagi

Jika Anda memilih untuk mulai membuat sketsa terlebih dahulu, tentu saja, mungkin perlu beberapa waktu – dan mungkin bahkan lebih lama daripada jika Anda langsung mengerjakan desain termasuk perubahan yang dapat Anda tambahkan lebih lanjut.

Terus kehilangan barang

Orang-orang artistik hidup di kepala mereka dan memikirkan cara untuk mewujudkan ide-idenya. Jadi tidak ada waktu untuk mengatur dengan hati-hati setiap toples pigmen, kapur, dan kuas. Ini memiliki arti yang sama sekali berbeda ketika Anda adalah pemilik anak anjing atau kucing yang beruntung. Tidak mengherankan bahwa hal-hal mungkin hilang secara tak terduga kecuali Anda menghabiskan cukup waktu untuk mencuci, mengatur, dan menyimpan semuanya. Dan, jika Anda adalah orang tua yang memiliki bahan menggambar di sekitar rumah bahkan mungkin berbahaya. Pada saat yang sama, jika Anda menyimpan sketsa dan membuat beberapa salinan, ada lebih banyak peluang untuk menyimpannya, daripada dokumen yang mudah rusak atau hilang.

Keluarkan pensilmu sekarang juga

Apa yang Anda dapatkan pada akhirnya adalah gambar rangka yang lebih kreatif dan berkembang dengan baik yang memberi Anda kesempatan untuk mengambil langkah menyamping dari pembuatan situs web secara digital secara eksklusif.

Beberapa desainer telah berhasil mengubah sketsa mereka menjadi situs web full-stack. Desain grafis seperti itu menarik bagi pelanggan yang membawa pengalaman pengguna ke tingkat yang sama sekali baru.

Hal yang aneh tentang desain web bahwa dasar-dasarnya tidak begitu usang dan menggunakannya mengarah pada peningkatan kreativitas dan terutama menciptakan antarmuka yang menarik dan luar biasa.

Pada akhirnya, desain situs web adalah desain kolaboratif. Namun, sebagai seorang desainer, Anda memiliki kesempatan untuk memperkenalkan ide dan visi Anda. Merampas dunia digital dari grafik jadul? Mengapa tidak membalikkan kecenderungan sesekali?