アニメーション製品の解説動画を作成するためのステップバイステップガイド

公開: 2022-03-11

誰もが良い製品ビデオを愛しています。 新製品の機能を紹介するアニメーションの解説動画は、説明文よりもはるかに効果的に顧客の注意と想像力を捉えることができます。

しかし、あなたが言うには、私はアニメーションの解説動画を作る方法がわかりません。

心配無用。 実際、思ったよりずっと簡単です。 Adobe After Effectsを使用して、独自のアニメーション製品ビデオを作成するために必要なすべてのガイダンスを提供します。

このチュートリアルで作成する最終製品
このチュートリアルで作成する最終製品。

私が取り組むことを目指していること:

Adobe After Effectsを使用して、現在のアセットとアートワークを再利用して、製品ビデオのアニメーション要素を作成する方法。 アニメーションの基本的な概念と、動画にプロフェッショナルなタッチを与えるための簡単なトリックを紹介します。

私がカバーしないもの:

ビデオを概念化してスクリプト化する方法、またはナレーションや音楽を追加する方法。 これらの要素は明らかに重要ですが、今日ここで話し合う要素ではありません。 フォーカス、人々!

このチュートリアルでは、架空のSlackスタイルの製品(Quackと呼びましょう)を使用します。 ここで私と一緒にフォローするファイルをダウンロードできます。 始めましょう…

1.Photoshopからのエクスポート

すべてを2倍のサイズにして、アニメーション化する各部分を別々のレイヤーに配置してください。 フォルダ内のレイヤーは問題を引き起こします(少なくともこのチュートリアルのために)。 レイヤーに名前を付けるようにしてください。名前を付けると、後で本当に役立ちます。

私のドキュメントサイズは3840pxx2160pxです。 保存するときは、ファイル形式がレイヤーエクスポートが有効になっているPSDであることを確認してください。

2.ファイルをAfterEffectsにインポートする

AfterEffectsを起動します。 ようこそ画面またはメニューバーで、 [ファイル]>[新規]>[新しいプロジェクト]に移動して、[新しいプロジェクト]をクリックします。

次に、 [ファイル]>[インポート]>[ファイル]に移動します。

Photoshopファイルを選択し、[開く]ボタンをクリックします。 [編集可能なレイヤースタイル]ボタンが選択されていること、および[種類のインポート]が[フッテージではなく]コンポジションであることを確認してください。

これで、プロジェクトのブラウザーパネル(After Effectsワークスペースの左側のパネル)に新しいコンポジションとフォルダーが表示されます。表示されない場合は、Macの場合はcmd + 0、Windowsの場合はctrl+0を押してパネルを表示します。それ)。

ファイルをAfterEffectsにインポートする
新しくインポートしたコンポジションをダブルクリックして、プレビューペインで開きます。

構成のプレビューと、Photoshopのように、下部にレイヤーのリストが表示されます。 しかし、これらはレイヤーではなく、タイムラインです。

アニメーションを作成する準備がほぼ整いました。 楽しいものに取り掛かる前に、最後にいくつかのことを行います。

3.ビデオ設定の確認

メインメニューで[コンポジション]を選択し、次に[コンポジション設定]を選択します。 すべてをアニメーション化するのに十分な時間を確保したいので、期間ボックスを見つけて0:00:30:00に設定します(これは通常のタイムコード形式です。時間、分、秒、秒単位です)。

また、フレームレートが25に設定されていること、および今のところ、解像度がフルに設定されていることを確認する必要があります(コンピューターの速度が低下し始めた場合は、後でこれを下げることができます)。

(タイムラインのクイックガイド)

これはアニメーションの初心者やAfterEffectsの知識がほとんどない人向けであるため、タイムラインに表示される内容は次のとおりです。

  • 各レイヤーを表示/非表示にする左側の目のアイコン
  • 右向きの三角形。これは、すべてのレイヤープロパティにアクセスし、最終的にそれらをアニメーション化する方法です。
  • キーフレーム(アニメーションのトランジションの開始点または終了点)が右側にマークされる各レイヤーのタイムライン
  • これらの下に、ズームバー(小さな山と大きな山)が表示されます。 可能な限りズームアウトします。

タイムラインのクイックガイド

4.キーフレームと変換

次に、ビデオの各要素を画面にフェードインさせます。 レイヤーごとにキーフレームを作成し、不透明度に影響を与えて、0%から100%に移行します。 このレイヤーごとに実行できますが、すばやく作業したいので、すべてのレイヤーを一緒に実行しましょう。

タイムラインの最初のレイヤー(一番上のレイヤー)をクリックし、[すべて]を選択します( cmd + a 、またはメニュー: [編集]> [すべて選択])。 次に、最初のレイヤーで、前述の右向きの三角形をクリックします。 変換オプションがロールアウトされるはずです。 変換オプションの横にある三角形をクリックします。

キーフレームと変換

これで、すべての変換オプションを使用できるようになります。

再生ヘッド(ビデオの場合と同じように、2番目のマーカーを左から右にドラッグできる大きな青い下向きの矢印)をゼロにして、不透明度の左側にあるストップウォッチをクリックし、次のように入力して値を0%に設定します。または、マーカーをクリックしてゼロになるまでドラッグします。

再生ヘッドの調整
左から右にドラッグできる再生ヘッド。

再生ヘッドを1秒に移動してから、不透明度を100%に戻します。 キーフレームが自動的に追加されます。

再生ヘッドをタイムラインの先頭にドラッグして戻し、スペースバーを押すと、フェードをプレビューできるようになりました。

フェードのプレビュー

次に、これらをわずかにオフセットして、すべてが個別にフェードインするようにします。

まず、すべてのレイヤーがタイムラインを満たしていることを確認する必要があります。 すべてのレイヤーを選択し、タイムラインで完全にズームアウトした状態で、色付きのバーの右側にカーソルを合わせます。 サイズ変更ハンドルを取得する必要があります。 クリックして、タイムラインの右端までドラッグします。 これで、各レイヤーは30秒間続くはずです。

ここで、フェードをオフセットするために、各レイヤーをビットに沿って手動でドラッグすることができます(一度に1つのレイヤーのみが選択されていることを確認してください)。

フェードをオフセットする方法

または、ちょっとしたトリックを使用することもできます(これは、コンポジションが私のものと同じように設定されていることを前提としています)。 最下層を選択し、Shiftキーを押しながら、最上層を選択します(ここでは選択の順序が重要です)。

次に、メニューで、[アニメーション]>[キーフレームアシスタント]>[シーケンスレイヤー]を選択します。

アニメーション>キーフレームアシスタント>シーケンスレイヤー

[オーバーラップ]チェックボックスをオンにして、00:00:29:20と入力します。 これにより、各レイヤーが5フレームオフセットされます。 (25フレーム/秒から29秒と20フレームを引いた30秒のアニメーション)。

すべてがうまくいった場合は、テンキーで0を押して(または再生ヘッドをタイムラインの先頭にドラッグしてスペースバーを押して)、ビデオがそれ自体を構築していることを確認します。

5.アンカーポイントとスケール

このステップでは、透明なPNGの形式でマウスカーソルをインポートし、画面上を移動させます。

上部にダウンロードしたソースファイルのcursor.pngを使用して、Photoshopファイルをインポートしたのと同じ方法でファイルをインポートします。 次に、プロジェクトペインからプレビューウィンドウ(または必要に応じてタイムライン)にドラッグアンドドロップします。

アンカーポイントとスケール

このアセットを少し設定して、もう少し見た目が良くなるようにする必要があります。 小さくする必要があるので、スケールのプロパティと、さらに重要なアンカーポイントを示します。

アンカーポイント

わからない場合、アンカーポイントは、要素のすべての変換が発生する位置です。 要素のバウンディングボックスの中央にある十字線のように見えます。

アンカーポイントには、パンビハインドツール(キーボードショートカットY )またはアンカーポイントプロパティの2つの選択肢があります。

ツールの後ろのパン(ショートカット** Y )**

カーソルレイヤーが選択されていることを確認してから、十字線を要素の左上隅にドラッグします。 それでおしまい。

ツールの後ろのパン(ショートカット** Y **)

プロパティ

アンカーポイントをどこに配置するかが正確にわかっている場合、この方法はより正確です。 左上に配置したいので、タイムラインパネルのカーソルレイヤーで[変換]ロールアウト(前に使用した小さな矢印)を押します。 [アンカーポイント]プロパティで、両方の値をゼロに変更します(これらはレイヤーを基準にしたx座標とy座標を表します)。

スケーリング

ここにも2つのオプションがあります。 変換ハンドルを使用することもできます。Shiftキーを押しながらクリックして、バウンディングボックスの右下隅を正しいスケールにドラッグします。 2番目のオプションは、タイムラインの[変換]ロールアウトで[スケール]プロパティを使用し、値を約25%に設定することです。 (幅と高さの値はリンクされています。値を個別に設定する場合は、左側の小さなチェーンリンクアイコンをクリックします。)

6.物事を動かす!

コンポジションの境界の外側にカーソル要素をドラッグします(後で移動できるようにします)。

タイムラインの再生ヘッドを5秒に設定し、カーソルレイヤーの[変換]ロールアウトの[位置]の横にあるストップウォッチアイコンをクリックします。 再生ヘッドを6秒に移動し、カーソルレイヤーを目的の位置にドラッグします。下部にある大きな白いテキストボックスを表示します。 新しいキーフレームが作成されます。

ここにいる間に、スケールの横にあるストップウォッチを押し、タイムライン上で数フレーム進み、スケールを5%下げます。 次に、さらに数フレーム進み、スケールを元の状態に戻します。

アニメーションのこのフレームで、 Positionの左側にあるひし形をクリックします。 これにより、正確な位置の新しいキーフレームが作成されます。 1秒ほど進み、カーソルをコンポジションの外側にドラッグします。

持っているものをプレビューすると、次のようになります。

物事を動かす!

7.テキストとプリセット

これにいくつかのテキストを追加しましょう—明らかにアニメーション化されたテキストです。

上部のツールバーで[入力]ツールを選択し、先ほどポイントした白いボックスにテキストを追加します。 テキストの追加は、Photoshopの場合と同じように機能します。

パネルが開いていない場合(デフォルトのワークスペース設定の場合はおそらく開いていません)、 [メインメニュー]>[ウィンドウ]>[効果とプリセット]に移動します。 次に、[アニメーションプリセット]>[テキスト]>[アニメーション化]>[タイプライター]を選択します。

テキストレイヤーを選択した状態で、タイプライタープリセットをダブルクリックするか、タイプライタープリセットをレイヤーにドラッグアンドドロップします。

アニメーションをプレビューします。 画面にゆっくりと入力されたテキストが表示されます。

アニメーションをプレビューする

それでは、少しスピードアップしましょう。 レイヤーオプションを(横向きの三角形を使用して)ロールアウトすると、新しいオプションが一覧表示されます—テキスト。 それを展開し、次にAnimator 1を展開し、最後にRangeSelector1を展開します。 これで、テキストアニメーションの開始キーフレームと終了キーフレームを好きな長さにドラッグできます。

8.ネスティングコンポジション

次に、ネスティング構成を見ていきます。 メインメニューで、[コンポジション] >[新しいコンポジション]をクリックします。 次の設定を使用します。

ネスティング構成

[OK]をクリックします。 これで、妥当なサイズの空白の30秒の構成が作成されます。

チャットウィンドウコンポジションを新しい空白のコンポジションにドラッグアンドドロップします。 その間に、 command + option + F (またはctrl + alt + F )を押して、アニメーションを新しいサイズに合わせます。 あなたが持っているものをプレビューします。 縮小しただけで、以前と同じように見えるはずです。

サイズと位置をキーフレームで試してみてください。 さまざまな要素やテキストボックスなどを拡大できます。PSDをこれほど大きくした理由をご覧ください。

キーフレームで遊んでください

これで、タイムラインペインにレイヤーをコピーして貼り付け、各レイヤーを新しい位置に縮小して、複数のウィンドウを表示できます。 (上級者向けのヒント:キーボードのJとKを使用して、レイヤーのキーフレーム間を前後にスキップします。)

9.トランジション

これでキーフレームのコツがわかるはずなので、チャットウィンドウの要素を非表示にして(不透明度の設定を使用して、スケールを0%に設定するか、コンポジションを画面の外に配置して)、エンドボードのロゴを表示します。 。

以前に行う方法を学習したときにlogo.psdをインポートし、それをコンポジションにドロップします。 画面からドラッグして、他の要素が画面を離れた後、タイムラインのどこかに位置キーフレームを作成します。 0.5秒前に移動し、ロゴを画面の中央に移動します(cmd + option + F)。

アニメーションをプレビューして、のロゴの遷移を確認します。

グラフエディタ

次に、キーフレーム間の遷移を微調整できるグラフエディタを使用して、すべてのフローを少し改善します。

ロゴ上の2つの位置キーフレームを選択し、グラフのようなボタンを押します(下の青い強調表示されたボタンを参照)。

グラフエディタ

位置については、X値とY値を分割する必要があります。 [個別の寸法]ボタン(上の画像の右下)を押します。

最後の赤(X)キーフレームを選択し、ベジェ(黄色)ハンドルを上にドラッグして、素敵なピークを取得します。

(X)フレームで遊ぶ

アニメーションをプレビューします。 あなたは今、素晴らしい跳ね返りを持っているはずです。

10.すべてを締める

これで、アニメーションビデオの機能的な(少し当たり障りのない)セクションと、さまざまな種類のアニメーションを作成するための構成要素ができました。 この時点で、簡単なセットアップに戻って、キーフレームでグラフエディターを操作し、タイミングと位置を調整することをお勧めします。

背景色を追加したり、各シーンを説明するテキストをアニメーション化したりすることができます。

11.レンダリング

最後に、正しいコンポジションが選択されていることを確認し、 [メインメニュー]>[コンポジション]>[レンダリングキューに追加]に移動します。

レンダリングキューが表示されます。 必要に応じて設定をいじってください。ただし、現時点ではデフォルト設定で問題ありません。 次に、[出力先]の横にある青いテキストをクリックし、アニメーションを保存する場所を選択します。 最後に、パネルの右上にあるレンダリングボタンを押します。

それでおしまい! AfterEffectsで最初のアニメーション解説動画を作成しました。 ここからだけ簡単になります。

最終解説動画